開車帶著周慧慜兩女吃了一頓夜宵後，簫劍這才在10:30後帶著兩女來到了《古惑仔之猛龍過江》的試映所在地…利舞台。

　　利舞台原是香港一間著名戲院，於1925年落成，位於銅鑼灣波斯富街99號，即波斯富街與霎東街交界，面向禮頓道。

　　主要用作粵劇、歌劇及演唱會等表演，及放映電影等用途，是香港的高尚娛樂表演場地。利舞台在另一個世界也會於1990年代拆卸，改建成利舞台廣場。

　　不過，這個世界的未來可就未必了，畢竟，利舞台的擁有者是利希慎家族，因為跟邵逸夫的關系，這家影院基本上都是被其所租用的，在另一個世界隨著邵氏的減產，利舞台這才拆卸的，而現在邵氏可並沒有停止，自然地，其跟邵逸夫的合作關系也就並沒有終止。

　　而在1985年的現在，利舞台則是香港最頂級的影院之一，更是邵氏院線的隱性龍頭影院，之所以說是隱形，因為其擁有者畢竟不是邵逸夫，而是其好友利氏家族。

　　等到簫劍三人來到利舞台的時候，影院中還並沒有多少人，來的都是劇組人員在提前布置，當然，劉德嘩等主角卻也早就到了，而趙雅之等簫劍的圈中好友，只要是沒有什麽事情的基本上都早已過來，幫著站台、撐場面。

　　到了11點後，人氣方才開始變旺，影迷、記者、三三兩兩的明星、以及不在少數的影評人開始匯聚而來，等到試映開始的時候，整理舞台當中已經坐得滿滿的了。

　　當然了，因為這部影片是續集，而在香港，續集總是容易落下老票、沒新意…等貶義詞，所以，這一次的試映邵逸夫並沒有來，只是讓方逸華來撐了一下場面就離開了，估計要不是第一部破了香港的票房紀錄，就連方逸華都不會來。

　　“碰—”燈光泯滅，電影屏幕慢慢亮起，邵氏那大名鼎鼎‘SB’片頭開始出現了，而簫劍雖然是影片的投資人之一，影片版權也在他自己哪裡，不過因為沒有成立自己的公司，所以並沒有在電影中加入片頭。

　　當然，不加片頭也未嘗沒有簫劍在刻意的消減邵逸夫跟方逸華的防范心理，畢竟，憑借著邵氏現在離不開他的因素，他可是在迫使一直堅持著大片廠制度的邵氏同意他進行影片的投資，分走了大半的利益，要是邵逸夫心裡能沒想法就怪了。

　　什麽叫大片場制度?

　　這是一個在內地電影史上沒有出現過，而在歐美電影出現過，又在1948年消失過的制度，之所以消失並不是制度不好，而是因為這個制度造成的壟斷。

　　而在香港，邵氏實行的正是這個大片長制度。

　　邵氏公司擁有雄厚的資本實力和廣闊的院線，這是邵氏公司最為特殊的方面。

　　邵逸夫50歲從新加坡來到香港，是邵氏兄弟公司一次大的資本調整，將公司的發展方向由拓展院線改變到擴大製片。

　　他看中的是香港獨立的自由環境，旨在將邵氏公司開創成媲比日、美的華語電影中心。

　　長久以來，美國電影業一直忽視中國電影的存在，日本則自認為代表了亞洲電影的最高水平。日本大映公司董事長永田雅一在1954年亞洲影展上曾公開宣稱:中國電影起碼落後日本電影二十年。

　　而邵逸夫在這種環境下建立邵氏影城，大量拍攝華語電影，體現出獨特的時代意義。

　　以大製片廠制度為框架的邵氏電影公司，具有代表華語電影的責任感和開拓心。

　　自1966年開始，香港其它兩家最大的電影公司中，左派的長城影業公司受到國內特殊時期波及，電懋公司因老板陸運濤的空難而一片混亂，邵氏開始以壟斷性的姿態征服所有的海外華人電影市場。

　　在香港電影市場，年產40部的產量已經開始壟斷本土半數以上的票房，在1969年的香港十大賣座電影中，邵氏電影佔了5部;而台灣台北市每年的十大賣座影片中，邵氏影片從不下2部，有時多達7部。

　　大製片廠制度最大的特點之一就是壟斷性和穩定性，而邵氏公司憑借這個特點奠定了香港作為‘東方好萊塢’的地位。

　　當然，正所謂成也蕭，何敗也蕭何，大片長制度成立了邵氏60-70年代的輝煌，也導致了其在80年代的隕落。

　　因為到了80年代時，因為是大製片廠制度，要大量生產，就要有大量的合約導演、合約演員簽在邵氏;他不能到外面去拍戲，但當時的那個氣候， 沒有辦法將一個人綁住，邵氏給的錢相當於‘包身’，包身的錢一般就比較少。

　　就好比，其他公司說，你來我這裡拍戲，我給你兩三倍的價錢，所以人員流失相當大，當時邵氏的一大堆的合約導演和合約演員都走了，邵氏就必須要給他們加錢，不然他們就沒有心思給你拍戲。

　　而每個人都要加工資，就是一個很大的包袱，製作成本也變得很高，後來很多製作成本就超過了收入。

　　如果說好萊塢是五大公司多家壟斷了美國電影市場，而香港則是邵氏獨家壟斷香港電影和海外華人市場。

　　大製片廠從根本上說是模仿了美國20年代流行的福特主義般的企業化的流水線製作的科學經營;不同的是，其他工業生產的每種產品都是一樣的，而電影公司生產的每個產品都要是不同的。

　　邵氏的製片模式是大製片廠制度的一環，每年制定固定的製片計劃，確定下一季度製片的數量和類型，供應給香港本土和東南亞的邵氏院線。這種體系化的製片方式保證了影片的產量和質量，卻相當程度的限制了藝術家的創作空間。

　　這種制度隨著發展是必然要退出的。

　　而邵氏因為各種原因，現在依舊保持著大片長制度，只是，因為簫劍的特殊性、以及必要性，使的邵逸夫不得不為其做出改變，而這種改變是持懷疑的，要是簫劍再不懂得做人，邵逸夫有百分之九十的可能會封殺他。