劇本從來都是華夏電影圈最大的弱項，哪怕到了2010年，特效技術已經相對成熟，但依然拍不出好的大片，這方面導演能力不足固然是一個因素，但編劇的水平確實太低了。

　否則也不至於拍攝出那麽多爛片。當然，最為關鍵還是電影的審核制度，如果說將來中國電影完全沒落，那絕對是死於那套教條式的審核制度。

　不過這些都不重要，重要的是已經走出第一步了。

　而且，如今的李連傑在好萊塢已經具有一定的影響力，擁有不少影迷，影片即將上映，已經有不少影迷趕到首映式現場。

　媒體記者也來了不少，想要看看，中國出產的中國大片和好萊塢出產的中國大片到底有多大的區別。

　《英雄》到底是一部怎樣的影片?其實貫穿影片的就一個字——義，但這個義字卻非常複雜，也是李書楓最喜歡的。

　義分大小，飛雪為趙刺秦是大義，無名為趙刺秦是大義，長空為刺秦假死也是大義。但鏡頭一轉，由秦趙之爭擴展到整個中國，那麽這些大義就變成小義，影片中就是由殘劍完成義的轉變。

　但是，大義的轉變是需要代價的，殘劍完成大義，卻辜負了飛雪的情義，因此他只有用死亡來證明自己。

　飛雪執著於心中的“大義”，因此於殘劍的大義相悖論，因此兩個人在都選擇心中“大義”的同時，必然不能顧全情義，因此，只有步入死亡，他們才能拋開“義”的束縛，

　才能真正的解脫。

　無名刺秦，為仇刺秦是小義，為趙刺秦是大義，但跟天下一比，又成小義。

　同樣，在大義和小義之間他必須做出抉擇，成全了大義，則罔顧小義，辜負了父母、辜負了長空飛雪，所以，他選擇死。

　影片，在大義和小義之間不斷地變化，最主要是想突出什麽?如果讓李書楓來說，必然是風骨。

　是的，古人的風骨讓今人難以理解，現代人更多地是看重自己，看重利益，而古人更多地是追求一身坦蕩，無愧於心，哪怕是死。

　就比如殘劍，他本可以不死，但不死，他無法面對飛雪，故此選擇了死，求一身無愧，所以他可以笑著死。

　再比如無名，他可以不刺最後一劍，那秦王必不殺他，甚至可以封侯拜相，但他無法面對為刺秦付出的長空飛雪，所以只能選擇死。

　這種大義和小義之間的交替，幾乎可以說是中國電影中的一朵奇葩，是巔峰之作。

　所以，回想起前世有人痛罵《英雄》空白無物的那些話，李書楓不由笑了起來，如果這都叫空白無物，那什麽才叫不空白而有物呢?

　也有人說《英雄》美化暴秦，李書楓覺得說這話的人本身就不負責任，為什麽古代皇帝都喜歡把自己比作秦皇漢武?

　因為秦始皇結束了中國大地上數百年的征戰，統一了國家，是史上第一位皇帝。

　對於這樣一個人，偏偏就有人老抓著他修建長城害死很多人的辮子不放，可也不想想，如果秦始皇只是一味的殘暴，他能成就那麽大的一番豐功偉績嗎?

　還有，到底是連連征戰死的人多，還是修長城死的人多?所以，美化暴秦這一個觀點根本就狗屁不通。

　相反，李書楓覺得影片這麽處理是恰到好處，就比如影片最後，秦始皇問無名，沒有劍怎麽行刺?無名說奪劍。

　接下來就是一段鬥智鬥魄力的戲，秦始皇知道長空飛雪肯將性命交給無名，就是無名有百分百的把握，所以他逃也沒用。

　反抗也沒用，索性把劍交給無名，讓無名在大義和小義之間做出選擇。從這一段就可以看得出來，秦始皇是一個有大魄力之人，也正是這樣的人，才有可能結束六國的紛爭。

　另外，就場景而言，李書楓也認為《英雄》是中國電影的巔峰之作。

　張藝謀是攝影出身，所以對色彩的捕捉能力非常敏感，《英雄》這一部影片更是將色彩運用得淋漓盡致。

　比如開篇的秦王宮和棋館選用了黑色，代表著肅殺之氣;趙國書館則選用了紅色，代表著流血……

　整部影片在視覺上做得非常成功，往後出現的等影片在視覺上根本就不能和《英雄》相提並論。

　想到這，李書楓更加好笑，因為他記得，前世有一個磚家跑出來說張藝謀太過鋪張浪費，完全沒必要砸這麽多錢進去。可惜，當時李書楓還小，否則非得問問這位磚家，怎就叫浪費了?

　把場面做大做好還有錯啊?而且，前世張藝謀僅用3000萬美金，就打造出視覺上堪比好萊塢七八千萬美元的視覺效果，這還不夠嗎?怎就成浪費了呢?

　另外，影片對劍文化的闡述最為深刻，劍在中國古代文化中有著非常重要的地位，並不單單是兵器，還是一種禮器，是一種精神文化。

　古代的王公貴族、書香子弟，甚至貧民百姓都會佩戴劍器，做為精神的象征。

　而秦王最後看字悟劍則很好地闡述了劍的三種境界:手中有劍，心中有劍，人劍合一;手中無劍，心中有劍，草木皆可為利器;手中無劍，心中亦無劍，包容萬物。

　總之，只要細細品味，《英雄》還是有很多發光發亮點。

　當然，不足之處肯定是有的，比如表演，比起好萊塢的影片確實生硬了很多。不過在國內，這幾乎成為每部影片都有

　這些問題，在這年頭還算好的，2006—2010這幾年，偶像劇成風，那些年輕的藝人娃子拍啥片都一個風格，有看過偶像劇表演方法的恐怖片、武俠片、仙俠片，那才叫一個狗血。

　而這也造成了一個後果，永遠頂在票房榜第一第二的位置。

　首映式結束了，回到家，李書楓這幾年來，第一次重操舊業，為一部電影寫影評，把自己所有的想法都羅列了進去。

　不過寫好了影評，他並沒有發出去，如果外界一片好評的話，他也無需去錦上添花。

　事實上，在美國這邊上映，反響也確實不錯，各大媒體也都對《英雄》做出評論，總體上的反響都非常不錯。

　畢竟，這幾年來，中國題材的影片陸續在好萊塢出現，美國媒體觀眾也比較能接受，所以對影片的評論也都比較客觀公正。

　而且，《英雄》首映三天成績也非常好，拿下3800萬美元，登頂票房榜冠軍的寶座。

　這也讓各大媒體尤為驚訝，《洛杉磯時報》甚至把張藝謀的照片登在頭版。

　不過，當電視台娛樂頻道采訪張藝謀時，問張藝謀是否有進入好萊塢發展的時候，張藝謀則果斷地回答不願意，表示會留在國內，帶動國內電影的發展。

　《百萬寶貝》這一周的票房也還不差，沒有多少跌幅，在美國本土拿下2200萬美元，美國本土總票房已經高達4.36億美元。海外這一周的票房也非常不俗，拿下5300，海外總票房高達5.54億美元。

　全球總票房9.9億美元，只差一千萬美元，就能成為好萊塢第三部票房突破十億大關的影片。

　這一周，也是《百萬寶貝》上映第七周，但它的上映時間會長達十幾周，突破李書楓自己的記錄沒有半點懸念。

　所以，現在已經沒有人關心它會不會打破李書楓的記錄，而是會把李書楓的記錄推向怎樣的高度。

　然而，就在一切看似大好的情況下，中國評論界卻因為《英雄》掀起了狂風駭浪，各種針對張藝謀，針對《英雄》貶得一文不值。

　很多人都愣住了，一部在海外口碑極好的影片，為什麽在自己國內遭受如此抨擊?

　“這也太扯了吧?”

　茱莉亞看到國內發過來的各類影片的傳真也不由愣住:“我感覺《英雄》很好啊，不說別的，就單說票房吧，在美國首映桑拿天就拿下3800萬美元，開了中國過場影片的新篇章，怎麽也與爛片掛不上鉤吧?”

　“難道美國的影迷都是傻子，喜歡看爛片?”

　傑西卡也為《英雄》打抱不平，看過影片之後，她就非常喜歡飛雪這一角色，可現在，飛雪這一角色也幾乎被貶得一文不值，這讓她非常生氣。

　“影評人都不能站在客觀的角度看待影片，這也太悲哀了。”

　蘇菲也輕歎了一聲，在她看來，除了表演之外，影片幾乎沒什麽可以讓人挑剔的。

　如果真要說有，那就是燭火表達無名的殺氣那個環節，其實可以用更隱晦的方式表現出來，沒必要讓秦王開口，這樣故事會更值得觀眾品味。

　“兩句話，高處不勝寒，期待越高失望越大。”對於這種情況，李書楓有很好的解釋。

　首先，就是高處不勝寒，這些年張藝謀確確實實是中國導演界的一哥，自然會遭人眼紅。

　而《英雄》是張藝謀拍攝的第一部商業大片，肯定不可能做到完美，所以國內的同行、影評人就死抓著弱處不放，甚至胡攪蠻纏，引導輿論的發展。其實，說到底，還是因為兩個字，眼紅。