對於李書楓來說，他要考慮一個攝影師，要看攝影技術、構圖能力，還有最重要的就是脾氣和默契。

　導演是大腦，而攝影師是手腳，雙方的默契是非常重要的，無論有沒有分鏡圖，攝影師都要充分領悟導演的意圖。

　而李書楓作為一名新手導演，就更需要有經驗豐富，技術出色的舍樣式來配合了。

　導演想要的效果，而且他必然感興趣和讚同，不是陽奉陰違或者機械式的工作，否則整部電影會平庸至極。

　攝影師和導演合不合得來，直接影響著電影的拍攝效果，還有工作的進程。

　在南加大讀書時，李書楓曾經聽過攝影課的老師這麽說……

　“我做攝影的時候，最怕的就是和那種半桶水導演，或者新人導演合作。他們的想法很多，總是這樣那樣。”

　“但又表達得不明確，或者我覺得那樣拍很爛，我就會在嘴巴上答應著，但心裡想‘噢天啊，我才不要這麽拍’，結果當然很差勁，我拍得不開心，而那些鏡頭也糟糕透了。”

　那時候，李書楓有些好奇地問:“為什麽你不向導演提出自己的意見?”

　然後，那個老師很不在乎地聳了聳肩，笑著回答道:“我不會去反對他們，導演都是一種很固執的動物。在劇組裡，他們就像是上帝，演員也好、攝影師也好，所有的工作人員都是為著導演服務。”

　“而一般情況，他們都會在製片方那裡受了氣，你去提意見，很好，正好撞到槍口上了，他們會對著你怒吼‘我說怎麽拍就怎麽拍，擺弄你的攝影機去！’然後我心裡說-ok，那就拍一堆狗屎出來吧。”

　課堂裡哄然大笑，李書楓記得自己也笑得很大聲，那個老師又笑著說:“所以準備做導演的同學，我不得不告訴你們一聲，夥計，以後小心點！”

　“攝影師都是些兩面三刀的家夥，記住別惹怒我們，我們會故意拍砸，浪費你的膠片，增加你的成本預算，讓你被製片人罵，哈哈……”

　然後課堂的笑聲更大了。

　想著這些，坐在電腦前的李書楓不禁莞爾，他絕對不能和那樣的攝影師合作，雖然沒有製片人罵他，但那是因為他自己就是投資方，膠片的錢都由他支付。

　所以說導演和攝影師如果合得來，一般就會長期合作，但現在的問題是，他在這方面毫無人脈，連一個攝影師都不認識，更不要說什麽“禦用攝影師”了。

　幸好，現在不是製作《女巫布萊爾》的時候了，他有公司有團隊，此時在電腦裡面，就有一份攝影師的名單，他們都是弗蘭克推薦的人選。

　李書楓看了看現在的時間，早上八點多了，今天是瑞秋的生日，所以他這個“老板”批準了放假一天，不用培訓，一夥人準備來他這裡玩上一天，給瑞秋慶祝生日。

　看看時間，他們應該快要到了。

　打開攝影師名單看了起來，這些攝影師的名氣都不大，這倒不出奇，有名的攝影師一般都有自己的長期合作夥伴，而且不會缺片約。

　李書楓翻著這些資料，沒有什麽驚喜，都是普普通通的攝影師，忽然，一個名字讓他停住，瓦雷-菲斯特?

　這個名字很熟悉！李書楓皺了皺眉頭，哦……天哪！！！

　瓦雷-菲斯特，憑著《奠基》，拿到了第83屆奧斯卡的最佳攝影！

　在年，擔當《記憶碎片》的攝影師而成名，然後他就成了克裡斯托弗-諾蘭的禦用攝影師，他們一起拍攝了《蝙蝠俠-開戰時刻》、《蝙蝠俠-黑暗騎士》、《奠基》等大片。

　他和諾蘭簡直就是絕配，把那種古典電影的色彩風格玩得爐火純青，時而晦澀灰暗，時而又明亮刺眼，製造出一種無與倫比的“質感”。

　當然，《歌舞青春》的色調不能玩那些明暗對比，這部電影需要的是青春陽光的色調和燈光。

　但這不是問題，把燈光放大點，後期上色處理的時候，要求畫面陽光明亮，這絕不可能難倒一個“最佳攝影”，關鍵是看他的攝影技術、構圖能力、還有對鏡頭的理解和把握。

　李書楓相信他的攝影能力，應該足夠勝任《歌舞青春》的攝影師了。不對，不是能勝任，而是卓卓有余。

　高興地拿起手機，打給了弗蘭克，笑著說道:“嗨，弗蘭克，你給我的那個名單中，嗯，我想和瓦雷-菲斯特會面，他在洛杉磯嗎?好的，聯系他吧……”

　第二天，李書楓開車前往瓦雷-菲斯特的攝影工作室。這個未來的“最佳攝影”目前沒有片約，只是開著一家很小的店，老板兼員工都是他一個人，平時給顧客拍拍照片，賺取很微薄的利潤。

　李書楓來到攝影店，見到了瓦雷-菲斯特，這個中年白人的笑容很和善，腮幫和下巴都布著一層密密的須根。

　他伸出手笑道:“你好，李先生。”

　李書楓和他握了握手，笑道:“你好，菲斯特先生，叫我李就行了。”

　認識了之後，瓦雷-菲斯特帶到李書楓來到攝影店裡面的廳，剛一坐下，李書楓就直接地道:“瓦雷，我想桑迪已經和你說過我的來意了，《歌舞青春》需要一位出色的攝影師，我希望你能加入我們。”

　瓦雷-菲斯特一邊衝著咖啡，一邊笑道:“李，如果讓我選擇拍電影還是拍全家福，我當然會選擇拍電影。我的確需要這種工作，我也很感謝你能給我機會，但是你知道……”

　他把衝好的一杯咖啡遞給李書楓，繼續道:“我需要看看，拍攝這部電影是否在我的能力之內。”

　李書楓接過咖啡，表示理解地點了點頭，從攜帶的公文包裡拿出一些文件，對瓦雷介紹道:“這裡面有《歌舞青春》一部分劇本和一部分的分鏡圖，還有我們租賃的攝影器材列表。”

　“好的，我看看。”瓦雷-菲斯特坐了下來，拿著劇本和分鏡頭劇本對照地看了起來，李書楓畫這份分鏡頭劇本的時候，用盡了自己的繪畫技巧很認真地繪製，所以瓦雷還是能看得懂的。

　他靜靜地看了很久，直到看完最後一頁，才抬頭道:“分鏡圖畫得很充分，看得出來，你對這部電影有過很充分的思考。”

　李書楓喝了一口咖啡，笑道:“當然，我的態度很認真。”

　瓦雷-菲斯特點點頭，讚許地道:“說實話，跟一個新導演合作，攝影師最擔心的就是導演準備不足，有分鏡圖就好很多，起碼他不會突然說‘我不知道接下來該怎麽拍了’。”

　他笑了笑，又認真地道:“但是，李，如果我是攝影師，在拍攝的時候，我會有自己的想法，有時候，我不會全部按照分鏡圖來。”

　李書楓沒所謂地聳了聳肩，道:“瓦雷，我能理解這個，雖然我沒拍過電影，但我知道拍攝的時候，有很多實際情況是在畫分鏡圖時考慮不到的。”

　他拿起那疊分鏡圖翻了翻，笑道:“它只是一種輔助工具，不是死命令。”

　聽到他這麽說，瓦雷-菲斯特的笑容更加濃了， 他想了想，又道:“這部電影，我想應該要那種明亮的光線，色調要看起來很有活力、很陽光?”

　李書楓點頭道:“是的。”

　瓦雷-菲斯特拿起了咖啡杯，道:“這些鏡頭都沒什麽難度，我的技術能應付得來。但是歌舞部分的鏡頭，我沒有拍攝的經驗。”

　“歌舞部分的鏡頭，我準備用多機位拍攝和反覆拍攝的方法完成，然後在後期剪輯的時候，再進行鏡頭的選擇。”

　李書楓說完了自己的想法，看著瓦雷-菲斯特，問道:“你覺得呢?”

　瓦雷-菲斯特點頭同意道:“這個主意很好，只是會使用更多的膠片。”

　李書楓聞言笑道:“別擔心那個。我以製片人的身份向你表明，我不會省膠片，為了電影的效果著想，導演、攝影師燒掉多少膠片，都不會挨罵。”

　瓦雷-菲斯特頓時笑了起來，道:“那我沒有問題了，我加入了。”