距離《歌舞青春》的開拍已經過了半個多月,非歌舞部分的鏡頭拍攝了一大半,接近完成了。
這半個多月裡的拍攝工作,都很順利,比預計進程還要快,一來主演們的表演不算糟糕;二來完整的分鏡頭劇本早早就準備好了,沒有遇到那種“接下來該怎麽拍?”的局面。
而且瓦雷-菲斯特很熱心,他幫李書楓修正了很多錯誤的鏡頭設計,也解決了很多攝影上的難題。
在拍攝過程中,指導演員們如何表演,自然是李書楓花心思最多的一項,這正是導演的本職工作。
《歌舞青春》的幾個主演都是沒經驗的新人,他們的表演很稚嫩,就像湯姆-威林,他總是表現得過於內斂,臉上沒什麽表情,李書楓提醒這個鏡頭該笑了,他才會笑。
這是因為湯姆-威林跟麽沒什麽演藝經驗,不過經過李書楓的講解,他還是基本能完成要求的。
最讓人省心的就是瑞秋,她揮得非常好,她的鏡頭基本上都是一次就過,過不了也是因為其他人搞砸了,她給李書楓省了不少的膠片。
而傑西卡的演出,可以說很糟糕,甚至連湯姆-威林都不如,問題不是出於她的走位、鏡頭感和台詞方面,在這些方面,她比其他人做得都要好。
但是她的面部神態,卻經常有著大問題,李書楓要給她慢慢地講戲,反覆拍攝多次,她才能達到要求。可以說拍攝進程一大半是被她拖慢的,不然可以更快。
可是這一場戲,她拍了21次都沒有通過。這裡的女主角“加布裡埃拉”,要有那種溫情的、含情脈脈的感覺。
傑西卡卻只是一臉笑容地讀台詞,遠遠達不到需要的效果。
這是她的老問題了,並不是她不夠認真,相反她演得很努力,但她給人的感覺就是“她在演戲”,沒有投入感情,遊離在故事之外,她的努力只是一種吃力不討好。
“和你一起唱歌就是那種感覺……”傑西卡看著湯姆-威林,笑著說道,聲音很不自然,因為她心裡非常緊張,害怕再一次地聽到那一聲早到的話,但它還是出現了。
“cut!cut!cut!”看到傑西卡表現得越糟糕,李書楓忍不住一連大喊了三聲,連日來積聚的壓力,讓他的火氣忽然上來了,但他馬上反應了過來,捂著額頭呼了一口氣,搖頭道:“大家先休息一會吧。”
隨著他的話,瓦雷-菲斯特把攝影機從肩上放了下來,旁邊的哈裡-喬治小心翼翼地接過,把攝影機裝回到腳架上。
燈光師史蒂夫-泰勒也放下了手中的柔光板,湯姆-威林從椅子上站了起來,對傑西卡說了句“放松點”,便走到一旁眺望著遠處的山景。
傑西卡坐在椅子上顰著秀眉,拳頭握緊,暗暗地歎了一聲:“我真像個白癡!”
她很害怕重拍,特別是問題出在她身上,她已經很努力很努力地演了,也嘗試過所有的表演方式,但還是不行。
這半個多月裡,傑西卡幾乎每天都會遇到這樣的情況,反覆拍攝,聽著李書楓的指導,但李書楓越耐心,她就越著急。
現在連續22次不過,不停地刷新著她個人的新紀錄,她都感到有些喘不過氣來了。
連續22次不過,也是拍攝以來的最高記錄,李書楓也很無奈,他已經盡了全力給傑西卡講解這組鏡頭的要素了,他說盡了自己的想法。
如果這是原版的電視電影,其實傑西卡的表演也達到要求了,擺她上去,觀眾可能只會留意著她的樣子,不會去想她的表演是否傳神。
但是這一套對他來說不行,電影需要認真對待,如果什麽都是“差不多就行了”的態度,那肯定會是一部爛片。
他的電影女主角,決不能只是一個漂亮的花瓶,他要的是一個出色的演員,一個“加布裡埃拉”!
“傑西卡。”李書楓皺著眉頭走了過去,坐到長椅子上,看著旁邊的傑西卡,疑惑地問道:“你怎麽了?之前你都演得很好的,現在到底是怎麽了?”
傑西卡看了他一眼,抱歉道:“李,對不起,我……”她猶豫了一會,才咬了咬牙,微微地搖頭道:“李,我不知道該怎麽做。”
“投入感情!”李書楓毫不猶豫地說了句,事實上無論現在還是未來,這都是傑西卡在表演上最大的弱點。
他印象裡那些她的電影,什麽角色都好,她的神韻總是一成不變,像個漂亮的花瓶。
還有幾部很爛的喜劇,她的表演非常浮誇,可以說她根本不適合以肢體語言的方式去搞笑,她沒有這方面的喜感。
但相對於其它原因,感情的投入才是她最大的問題。李書楓組織了一下,又對她講道:“想想劇本裡這個場景的內容,你要好好感受地‘加布裡埃拉’現在的心情。”
他聳了聳肩,分析地道:“她心裡很開心愉快,有點羞赧、有點心動,她的話是在露吐心聲,有點像在表白,明白嗎?”
傑西卡默默地點著頭,等李書楓說完,她忽然很直接地道:“我明白這些,但是我演不出來。”
“你可以的!”李書楓不容置疑地說了句,拍了拍她的手背,鼓勵地道:“別對自己說不行,我知道你可以的,你在試鏡時就表現得很好,不是嗎?”
李書楓拍了拍她的肩膀,又笑著道:“還有,你表演的時候,不用真的看著湯姆的眼睛,你的眼神可以從他的肩膀穿過去,望到很遠很遠,對著後面的山景表演,這會好很多。”
他聳聳肩,笑道:“反正在鏡頭前,你的眼神方向都是一樣的。”
經過王浩明的再次開到後,繼續拍攝這一鏡頭。“cut,完美!”瓦雷-菲斯特笑道:“拍下來了。”
傑西卡渾身都松了下來,李書楓也是呼出了一口氣,這個場景的鏡頭終於都拍完了,他站起身笑道:“結束了,大家收工吧!”
眾人頓時歡呼了一聲,開始收拾著攝影器材,李書楓指揮了一會,便走回到後面的傑西卡跟前,笑道:“傑西卡,這次算是解決了,但不能總是這樣的,你需要克服這個難題。”
傑西卡點頭地道:“李,我會努力地學習表現派的表演方法。”
回到了東部高中附近的一間旅館,整個劇組的人員都住在這裡。李書楓洗了個澡,沒有就此睡覺,他坐在辦公桌前。
看著手頭上的一份分鏡頭劇本和拍攝計劃,《歌舞青春》剩下的非歌舞鏡頭,大概還需要兩天就可以解決了,那些都是在校園外的場景,比如特洛伊-伯頓的家、加布裡埃拉的家等,劇組已經租賃好場景準備用來拍攝。
然後,接下來便是拍攝歌舞部分的鏡頭了。
歌舞鏡頭有幾個場景,學校走廊、籃球館、食堂、禮堂等,李書楓準備先完成東部高中食堂、走廊等地的鏡頭,然後繼續拍攝籃球館、禮堂等部分的內容。
相對於那些並不華麗的舞蹈,音樂對於《歌舞青春》來說更加重要,它點燃整部電影的靈魂,以歌唱的方式引爆觀眾們的情緒,讓他們為之共鳴,讓他們在觀影時跟著一起唱。
而且他們會念念不忘,所以,電影的原聲唱片才會被搶購一空。
但是先要做到的是,那些歌曲符合劇情、旋律好記且容易上口、風格青春時尚。無論是打籃球時的快歌、男女主角的抒情歌,全部都要以現在的流行歌方式編寫。
雖然並不是要什麽傳世名曲,但這些要求加起來,也有了一定的難度。早在《歌舞青春》籌建劇組的時候,東方電影公司就聯系過很多的作曲家,把歌曲的要求給他們說明白,希望能得到滿意的作品。