所謂音樂新時代，意思就是人們再次喚醒了對音樂的認知，從而追捧音樂，回憶起腦海當中的經典，回想起自己身臨那個時代的點點滴滴。

　　一個音樂時代有一個音樂時代的印記，先期的搖滾樂，到後面的群雄爭霸年代，這時候四大天王的崛起帶領著這個時代。

　　到了新世紀，華夏只是延續了先期的輝煌，並沒有得到提高，但是通過《我是歌手》人們喚起了他們對音樂的還念，也喚醒了很多人的夢想，同時在不停的緬懷著他們的夢想。但是此時此刻的人，絕對想不到，真正新的音樂時代真是這個時候萌芽的。

　　在節目播出的第二天，如潮的評論真正的來臨，“《我是歌手》節目會成為一群華夏流行音樂“追夢人”續寫音樂夢想的舞台，同時掀起了一股風風火火的“真唱熱潮”。”--京城晚報

　　“一檔試圖用另一種玩兒法強迫大眾觀看的強勢節目。”--搜虎娛樂

　　“華夏首檔頂尖歌手音樂對決真人秀。”--娛樂評論

　　“我是歌手，我想用歌聲打動你……”--蘋果日報

　　一條條頭版頭條，正在向世人宣告它的威力，更不用說網絡之上的評論，等第一期收視率公布出來之後，讓人不能接受的是，在第一期，芒果台的收視率在達到了全國第一，而且超過對手將近2個百分點，又給予了娛樂圈一擊重拳。

　　不過有好評，就會有差評，其中最為突出的就是鳳凰網娛樂的評論:“其實從節目本身來看很難給《我是歌手》這個節目做定位，選秀?競賽?同一首歌?星光大道?而隨著節目在內地熒屏一炮而紅到現在趨於平靜的勢頭來看，無疑進程的可預見性和缺少競技感是節目最大的硬傷。通過目前的情形來看，參加節目的明星商演身價都會翻番的漲，成了最大贏家，而同時業內卻指出，《我是歌手》將面臨著請不到一線大牌的窘境。”

　　“《我是歌手》首先就一定程度上給觀眾和整個行業灌輸了一個錯誤的概念“這是一檔過氣或後巔峰明星的綜藝節目。從一開始則是選擇了諸如黃綺衫、齊親、鄧紫棋這樣或小眾、或老態、或內地根基不牢的非一線歌手。即便是有羽泉、尚雯傑、林志炫軒這樣的半偶像藝人，也多已經不在知名度和事業的巔峰期了。”

　　“此這樣一來，在先期行業印象偏離一線的前提下，即便是收視率再火爆，出場費再高漲，但是公眾的思維慣性是難以扭轉的，《我是歌手》儼然已經成為一檔讓過氣明星打翻身仗的綜藝節目。如此**裸的定位，又有哪個一線藝人願意承認呢?”

　　這樣的一條評論引起了軒然大波，但是仔細深思，這樣說又沒有哪裡不是，都是事實，甚至有點人已經認可了這種說法，但是接下來的一個評論就狠狠的打了它一個嘴巴，這天評論來自人民日報，而且是頭版頭條，要知道人民日報一般只是報道國家重大舉措，國內，國際大事件的報紙。

　　但是這次以這樣的標題報道了《我是歌手》的消息，“《我是歌手》選擇的是精英化和專業化的道路。所有參賽選手，原本就是出道多年的專業歌者;參賽曲目也都有專業編曲人操刀改編，就連現場表演的樂手和伴奏也都是音樂圈的牛人。這樣一檔節目，不需要虛假的煽情和廉價的眼淚，也不需要無底線的炒作和宣傳噱頭，每位參賽者唯一要做的事就是帶給觀眾高質量的音樂。”

　　“參賽者可圈可點的唱功，無疑是《我是歌手》大獲成功的第一項法寶。在過去幾年的草根音樂選秀熱潮中，那些五音不全的草根唱將，以及靠各種雷人造型博眼球的參賽者，早已讓人有些審美疲勞。《我是歌手》逆勢出擊，仿佛從小道重回大路，給電視觀眾帶來了前所未有的新鮮感。這個舞台，沒有複雜的賽製，沒有評委的毒舌點評，參賽者甚至沒有跟觀眾說話的機會，只有好音樂才是王道。”

　　“懷舊，是這檔節目的另一張王牌。無論是讓黃貫衷憑一曲《海闊天空》激活觀眾對Beyond時代的懷念，還是邀請齊親、黃綺衫、林志軒等“老歌手”再度登台，懷舊都是一個貫穿始末的主線。當選手們在台上唱響一首首經典老歌，觀眾們的心緒早已在淚光中閃回到十年前、二十年前。從這個意義上講，與其說《我是歌手》這個舞台讓觀眾重新發現了鄧紫棋，，倒不如說正是那些經典的回響成就了這檔節目。”

　　“除了以上兩個因素，《我是歌手》的真人秀特質，也讓這檔節目顯得與眾不同。不到兩個小時的節目，由8台機位錄製的300小時的素材剪輯而來，最終呈現給觀眾的節目卻沒有絲毫的跳躍感，反倒讓觀眾看到了這些明星在舞台背後的真實一面——原來他們也會緊張和焦慮，原來他們也會出現失誤甚至遭遇尷尬。在這個噱頭大於實質的時代，一檔求“真”的節目何其珍貴。”

　　這樣的的評論加上兩張大圖，佔據了頭版將近辦個版面的幅度，也大眾沒有進現場的觀眾一種罪真實的反應，也是這條評論，徹底把《我是歌手》推上了巔峰。

　　到達現場的觀眾，紛紛都表述了自己的觀點，“我是歌手的現場，不去一次，今生後悔一輩子，這絕對不是虛言。”

　　“現場的效果永遠不能言傳，至於黑遮擋節目的人，建議你們去聽聽。”

　　“音樂的魅力無限大，我是歌手的舞台把音樂的魅力徹底的展現，期待後續的發展。”

　　...不管怎麽樣，《我是歌手》在國內一炮而紅，芒果台的廣告價一升再升，都達到了13萬元15秒的費用，但是依然還是供不應求，不過得意最大的還是幾位歌手，羽泉，鄧紫棋，黃貫忠，尚雯傑，齊親，黃綺衫，林志軒相繼爆紅起來，其中反響最大的要數鄧紫棋。

　　無論是在舞台的表演，還是節目之後被人翻出來的‘金魚嘴’視頻，都讓人迅速的記住了這個90年代香江新生代小天后，對於歌手的評論她的也是最多的，可以真的是說一夜爆紅，她Q博的粉絲數量也從200多萬，一夜之間衝到了400萬，鄧紫棋本人看到以後，被震驚到久久不能說話。

　　《我是歌手》的浪潮依然在侵襲著人們，一浪高過一浪，但是在這期間，劉德嘩的專輯發售沒有停止，又於這個節目刺激人們對音樂的追求，劉德嘩發布專輯的第一天，就獲得了近20萬的銷量， 這個連劉德嘩自己都沒有想到。

　　就在劉德嘩專輯裡其余幾首歌出世之後，娛樂圈又刮來一股旋風，《笨小孩》《一起走過的日子》《忘情水》《暗裡著迷》《冰雨》《謝謝你的愛》《真心英雄》《練習》《孤星淚》《如果你是我的傳說》這樣的十首歌曲組成的一張專輯。

　　人們終於知道了劉德嘩在之前說的那句:“這張專輯我隻注重質量。”這句話的真正意思，這句話代表著是十首經典來打造一首歌曲，如果是這樣，他們情願所有人都不出MV，所有的歌迷的瘋狂了。

　　但是緊接著，圈內的專業人士曝出了一個驚天的事實，“劉德話的新專輯無疑是21實際一來最厲害的專輯，也有可能是真個華語樂壇都是極其恐怖的存在，但是我發現了一個驚人的情況，其實劉德話早就說過，這首歌完全是由一個人打造，他就是梁昆。”

　　當人們看到這個消息之後，把資料翻出一看，還真是，十首歌曲無一例外，作詞作曲全部都是梁昆的名字，這個時候他們再也不能淡定了。

　　但是緊接著，還有人曝出一個消息，“結果研究，梁昆不僅僅早就了劉德嘩這張專輯，鄧紫棋的EP也是他一手打造，再上他自己的幾首歌曲，梁昆可是最近娛樂圈衝擊波的製造者，更有可靠消息，《我是歌手》這個節目，就是由梁昆策劃的。”

　　這個消息一經曝光，所有的人都意識到:“娛樂圈要變天了。”