早上九點，蘇烈他們一行人抱著膠片，來到了北三環中路的京城電影洗印廠。

　　洗印廠很小，沒有漂亮的高樓，氣派的建築，只有兩棟灰色的水泥樓，看上去灰撲撲的，顯示著歷史的久遠。

　　衝洗膠片是電影製作的最後一道程序，衝印電影膠片是個技術活，監控合適的溫度、藥水濃度，調校運行速度，這些要求都非常嚴格，稍微差一點衝出來的效果就可能會大打折扣。

　　演員可以NG，攝影可以NG，很多環節都可以NG，唯獨膠片衝印不能NG，一旦出錯可能所有努力都付之東流，時間與金錢的損失難以估計。

　　洗印師叫張前寬，在洗印廠工作了三十年，是水準極高的專業人士，他衝洗的電影早已超過萬部，除了國內的電影，就連香江也有不少電影人請他衝洗膠片。

　　面對這樣的專業人士，蘇烈不敢有絲毫怠慢，非常恭敬的將膠片遞給了他，請他為自己衝洗。

　　不過張前寬接過蘇烈的膠片，看了看上面的信息後，眉頭微微一皺，道:“柯達7296膠片，型號有點老，我得重新準備藥劑，你把膠片留下，隔幾天我幫你衝。”

　　衝洗膠片的藥液需要配製，而且必須根據膠片的感光度、曝光寬容度、反差特性等參數作為基本依據來配製，否則膠片可能就達不到最好的效果。

　　蘇烈他們的膠片型號比較老，需要單獨配藥液，因此張前寬打算將手裡的活忙完再幫他們衝洗，

　　不過蘇烈他們的時間本來就有限，要是隔幾天再衝，那就趕不上和寧皓的對決了，他躬身行禮道:“張前輩，我知道這個要求很過分，但我還是想拜托你盡快衝洗。我們這片子是用來比賽的，膠片衝洗出來的時間太晚，就沒有時間做後期了！”

　　張前寬盯蘇烈看了有兩秒，突然笑了:“幾年前，有一個年輕人也這樣拜托過我，現在他已經是非常了不起的導演了呢！”

　　蘇烈好奇地問:“那個年輕人是誰?”

　　“賈樟柯，他拿來的也是一部短片。不過他的片子比你的長，後來他那部短片在國際上拿到了獎，很快有了拍長片的機會。我幫你衝膠片，不過你要加油，爭取成為他那樣了不起的導演！”

　　蘇烈知道張前寬說的是《小山回家》，那是賈樟柯第一部電影，正是因為《小山回家》在電影節上獲了獎，賈樟柯才推開了電影世界的大門。

　　張前寬既然提到了賈樟柯，蘇烈自然不能讓人給看扁了，拍著胸口道:“張前輩，將來你也可以告訴其他來衝洗膠片的人，蘇烈的第一部35毫米膠片電影是你親自衝的，你本來不想給他衝，他求了半天你才答應。”

　　張前寬哈哈大笑起來:“你這小子可真有意思，我期待著這一天，不過別讓我等太久啊，等太久我就退休了！”

　　蘇烈信心十足地道:“放心吧，不會太久的！”

　　“好小子，有志氣，年輕人就該有衝勁，就該有這樣的志氣，你這片子我先給你衝！”

　　電影洗印是一個相當複雜的過程，包括衝洗、組接和印片複製等工序，單是衝洗一項就包括又前浴、噴洗、顯影、停顯、水洗、漂白、水洗、定影、水洗、穩定、乾燥等步驟。

　　電影的底片衝洗出來，會被分成了兩類，一類是叫做A底片，就是導演認為表演最好，準備作為電影放映的底片;另一類叫B底片，也就是NG的底片。B底片在洗印廠裡存起來，以備導演和剪輯師備用。

　　然後被選出來的A底片就被送到配光部門，由工作樣片的配光師對底片的配光進行評價，然後決定合適的光號。

　　在配光之後，底片會被送到了印片車間，按照配光師選定的光號印刷工作樣片。

　　這時導演就可以通過工作樣片在熒幕上看到自己拍攝的效果，看鏡頭有沒有歪，看焦點有沒有對準，看有沒有穿幫。如果有問題，就得重拍;如果沒有問題，則可以進行剪輯。

　　第二天上午，蘇烈他們拿著樣片來到了樣片室，準備看拍攝的效果如何，看有沒有這樣那樣的瑕疵。

　　樣片室的燈暗了下來，電影的鏡頭一個個的播放。

　　明麗的色彩，溫暖的色調，電影的畫面相當漂亮，鏡頭的運動也非常穩，大家的臉上都露出了振奮之色。

　　這片子拍得太美了！

　　不過在即將結束的時候有一個鏡頭出了問題，高旭指著畫面道:“這個鏡頭掌機沒把焦點對好，畫面有點虛，人物有點模糊，這個鏡頭不能用！”

　　只有一個鏡頭，如果能不重拍還是不重拍的好，畢竟重拍得去租攝影器材，要花錢的。如果能從NG鏡頭中挑出可以替換的鏡頭，最好不過了，蘇烈就道:“請洗印廠的師傅把幾個NG的鏡頭都衝出來，看看有沒有能用的，如果沒有的話，那只能補拍！”

　　幾個備用鏡頭的膠片雖然是衝洗好的，不過需要配光，然後才能印成工作樣片，這也需要時間，因此當蘇烈他們拿到樣片的時候已經是下午了。

　　備用鏡頭有三個，第一個鏡頭表演不合格，根本沒有演完;第二個鏡頭穿幫嚴重，也不能用，只剩下第三個鏡頭了。

　　第三個鏡頭開始播放。

　　這是一個近景鏡頭，黃盛伊面對著攝影機，太陽光從右後方照過來，照在她的側臉上，整個人都籠罩在金色的光暈中，看起格外漂亮。

　　不過鏡頭有一個很大得不足，攝影機拍到了半個太陽，導致光線過強，比較刺眼，典型的曝光過度。

　　蘇烈搖了搖頭，心想曝光有點嚴重，用這個鏡頭影響整體效果，只能重拍！

　　就在此時，一滴眼淚從黃盛伊的眼眶裡流出，順著她的臉頰慢慢滑落。在陽光的映照下那滴淚泛著晶瑩的光，璀璨得像一顆鑽石。

　　熒幕前搖頭的眾人全愣住了，眼珠都瞪大了，這個鏡頭好美！

　　蘇烈的眼睛也瞪大了，他感覺到一道強烈的陽光直直地照進了眼睛裡，也照進了他的心裡。一種奇異的感覺在他心的心中騰起，就像繆斯女神掀開了一縷薄紗，讓他看到了這世界最美的景象。

　　哢——

　　鏡頭播放完了，銀幕上一片雪白。

　　那奇異的感覺也從蘇烈的心裡消失，他猛然站起來，大聲叫道:“快，重放一遍！”

　　畫面重新播放。

　　蘇烈雙目緊緊盯著銀幕，盯著那強烈的光線，因為太用力，畫面有些模糊，不過模糊中他好像看到一道道光線拖著長長的尾巴，在腦海裡劃過。他想抓住那些光線，但那些光線太快了，像流星似的，一閃而沒，根本無法捕捉。

　　“再放一遍！”

　　“再放一遍！”

　　……

　　十多遍放下來，那種奇異的感覺徹底消失了，蘇烈什麽也沒有捕捉到。

　　抬起頭，見大家都以一種異樣的眼光看著自己，蘇烈搖了搖頭，道:“我有了一點靈感，需要一個人好好地想想，你們先回去吧！”

　　大家都是搞藝術，知道靈感對一個創作者來說有多重要，能不能抓住這一閃，是能不能誕生好作品的關鍵。

　　“那我們先走了！”

　　“不打攪你了！”

　　……

　　等大家離開後，蘇烈長出了一口氣，閉上眼睛，清空心裡的雜念，開始回想腦子裡出現的那些光線，他知道那對自己非常重要，自己一定要捕捉到那道靈感。

　　靈感這東西每個人都會有，但很多人都是靈感閃過就算了，沒能抓住。只有極少的人腦在靈感閃過後能讓自己沉靜下來，把靈感穩住，再順著那一道靈光深入下去，把它的全貌提取出來，很多牛逼的作品就是這麽來的。

　　蘇烈一次次地回想，一次次地努力，始終沒有成功，到後來他漸漸明白自己抓不住那道靈感，自己對光影的理解還是太淺了。就好像天神為蘇烈開了一扇門，讓他看到了天庭絕美的一角，可那扇門卻在三萬米的高空，他根本沒有能力將其推開。

　　蘇烈在樣片室裡整整思考了一夜，雖然沒有抓住拿到靈感，但也並不是沒有收獲，至少他的眼界開闊了不少。

　　當高旭他們來到樣片室，蘇烈指著畫面，興奮地道:“這是一個感傷的場景，但這個裡卻有強烈的陽光，色調是溫暖的，當黃盛伊流淚的時候，那種悲傷感反而更強了！其實很多經典的影片都在反其道而行， 《美麗人生》運用喜劇去表現戰爭，因此讓人印象深刻;《大話西遊》原本一出悲劇，因為包裹在為外面那層喜劇的外皮，讓人稱頌;因此，我在想要是一個悲傷的故事，卻有糖果一般的色彩，畫面跟童話似的，形成強烈的反差，是不是也能給人以強烈的衝擊?”

　　這話蘊含的東西太多，高旭沒聽明白:“你的思維太跳躍了，我跟不上，你到底要說什麽?”

　　蘇烈也覺得自己的話有點跳，撓了撓頭道:“我也不知道怎麽說，有一點是肯定的，我們不要太拘泥於框架和形式，這樣才能夠拍出與眾不同的電影來！”

　　“什麽樣的電影?”

　　“我現在也說不清楚，只是一種感覺，但我沒有抓住，也許會有大量的過曝鏡頭，也許還有其他的，總之和別人的電影不一樣！”

　　逆光拍攝在攝影師看來都是自殺的行為，而蘇烈卻想要大量的過曝鏡頭，高旭覺得蘇烈的腦子有點不正常:“那還能看嗎?你簡直瘋了！”

　　蘇烈也覺得這個想法有點瘋狂，微笑道:“不知道，現在只是有一點感覺，不過我想嘗試一下，電影的最後幾個鏡頭我要重拍！”

　　劇組用了兩天來重拍最後一場戲，然後就是剪輯，配樂，混音，這些都是電影最終成型的關鍵，任何一個環節都不能松懈。

　　在大家忙碌的時候，時間也在慢慢走向12月17號，蘇烈與寧皓對決的日子越來越近了。