觀眾們都做好了足夠的心理準備,可等秦放歌真正開始演奏的時候,仍舊讓他們震撼不已。
因為,除了秦放歌的古琴演奏外,他居然還開口唱了!
指上風雅,援琴而歌。
簡直是人間最美麗的畫面!
特別他演奏的音樂,他的歌聲,都堪稱天籟。
這樣的事情,秦放歌其實並不是第一次做。最早,大家認識他的時候,他就是為新版三國演義的電視劇做音樂,裡面就有不少琴歌。
《臥龍吟》就是其中最有代表性的一首,也是援琴而歌的經典。
如今,秦放歌又現場演繹又一首經典作品,《胡笳十八拍》。
當然,這也並非是他的首創,此前也是有很多歌唱家演唱過各種不同版本的《胡笳十八拍》,多以女歌唱家為主。
在直播間裡,自然少不得各路彈幕大佬指點江山,教化眾生。也很快就跟大家做了相關的科普。
這首曲子起“胡笳“之名,是琴音融胡茄哀聲之故。表現了蔡文姬思鄉、離子的淒楚和浩然怨氣。
唐代琴家董庭蘭以擅彈此曲著稱,李頎的《聽董大彈胡笳》詩中有:“蔡女昔造胡笳聲,一彈一十有八拍,胡人落淚沾邊草,漢使斷腸對客歸。”在琴曲中,文姬移情於聲,借用胡笳善於表現思鄉哀怨的樂聲,融入古琴聲調之中,表現出一種浩然的怨氣。
現有傳譜兩種,一是明代的《綠綺新聲》(1597年刊本)和《琴適》(1611年刊本)中與歌詞搭配的琴歌,其詞就是蔡文姬所作的同名敘事詩;二是清初的《澄鑒堂琴譜》及其後各譜所載的獨奏曲,後者在琴界流傳較為廣泛,尤以《五知齋琴譜》中的記譜最具代表性。
全曲共十八段,運用宮、徵、羽三種調式,音樂的對比與發展層次分明,分兩大層次,前十來拍主要傾述作者身在胡地時對故鄉的思戀;後一層次則抒發出作者惜別稚子的隱痛與悲怨。
不管秦放歌會對這首曲子作何種程度的改編,但大致的結構甚至是歌詞,都不會有什麽太大的變化。更多的,應該還是在曲調上。
關於這曲調,各種版本也是相當多的,誰也說不上是“正宗”,原版,連最簡單的歌詞都沒個定論呢!
不得不說是,彈幕大佬們的做法還是相當有意義的,最起碼,能讓很多普通觀眾更多的了解和蔡文姬相關的這首作品。
直播間裡並沒有官方彈幕,音樂廳現場的觀眾們,也沒辦法玩手機看彈幕,或者是查閱相關資料,就只能聽秦放歌的琴歌了。
好在秦放歌這個“世界第一歌唱家”並非浪得虛名,他的演唱,能讓所有人都聽得清楚,咬字吐詞最是清楚,對他來說,這只是最基本的東西。真正打動人心,引起觀眾們心底共鳴的,還是他的情感表達和渲染。
古代文人往往喜歡援琴而歌,以抒胸懷。
只是在這首紀念紅顏多薄命的才女蔡文姬的《胡笳十八拍》上,更多的情感,也還是如觀眾們所預期的那樣,蒼悠淒楚,又深沉哀怨。
胡笳十八拍,顧名思義,一共有十八拍,也即十八段(樂章)這樣子。
秦放歌的古琴聲和他的歌聲想和,仿佛再現了當初蔡文姬的悲慘遭遇,值得一提的是,胡笳十八拍被譽為是,“自屈原《離騷》以來最值得欣賞的長篇抒情詩。”
他最先所演唱的,觀眾們聽下來,發現是完整版的第一拍,“我生之初尚無為,我生之後漢祚衰。天不仁兮降亂離,地不仁兮使我逢此時。乾戈日尋兮道路危,民卒流亡兮共哀悲。煙塵蔽野兮胡虜盛,至意乖兮節義虧。對殊俗兮非我宜,遭汙辱兮當告誰。笳一會兮琴一拍,心憤怨兮無人知。”
其他歌唱家所演唱的版本,基本都只會摘取其中的幾拍,然後還會進行精簡,幾乎沒有人跟秦放歌一樣,完整的進行演唱。因為這不光對於歌唱家來說是個巨大無比的挑戰,對作曲家的挑戰更大。
秦放歌顯然是在挑戰極限,從觀眾們的反響來看,他乾得還相當不錯。
第一拍之後,他繼續邊彈古琴邊唱歌,將蔡文姬的淒慘身世,以類似敘事詩的形式,吟唱了出來。
第二拍,“戎羯逼我兮為室家,將我行兮向天涯。雲山萬重兮歸路遐,疾風千裡兮揚塵沙。人多猛暴兮如虺蛇,控弦披甲兮為驕奢。兩拍張弦兮弦欲絕,志摧心折兮自悲嗟。”
第三拍,“越漢國兮入胡城,亡生失家兮不如無生。氈裘為裳兮骨肉震驚,羯羶為味兮枉遏我情。鞞鼓喧兮從夜達明,朔風浩浩兮暗塞營。感今傷昔兮三拍成,銜悲蓄恨兮何時平。”
第四拍,“無日無夜兮不思我鄉土,稟氣含生兮莫過我最苦。天災國亂兮人無主,惟我薄命兮沒戎虜。殊俗心異兮身難處,嗜欲不同兮誰可與語,尋思渉歴兮多艱阻。四拍成兮益淒楚。”
第五拍,“雁南征兮欲寄邊聲,雁北歸兮為得漢音。雁高飛兮邈難尋,空斷腸兮思愔愔。攢眉向月兮撫雅琴,五拍冷冷兮意轉深。”
第六拍,“冰霜凜凜兮身苦寒,饑對肉酪兮不能餐。夜聞隴水兮聲嗚咽,朝見長城兮路杳漫。追思往日兮行李難,六拍悲來兮欲罷彈。”
第七拍,“日暮風悲兮邊聲四起,不知愁心兮說向誰是。原野蕭條兮烽戎萬裡,俗賤老弱兮少壯為美。逐有水草兮安家葺壘,牛羊邊野兮聚如蜂蟻,草盡水竭兮牛羊皆徙。七拍流恨兮惡居於此。”
第八拍,“為天有眼兮為何使我獨飄流,為地有靈兮何事處我天南海北頭。我不負天兮天何配我殊匹,我不負神兮神何殛我越荒州。製茲八拍兮擬排憂,何知曲成兮心轉愁。”
第九拍,“天無涯兮地無邊,我心愁兮亦複然。人生倏忽兮如白駒之過隙,然不得歡樂兮當我之盛年。怨兮欲問天,天蒼蒼兮上無緣,舉頭仰望兮空雲煙。九拍懷情兮誰與傳。”
這第九拍,是很多作曲家為之進行改編譜曲,也很多歌唱家進行演唱的一拍。秦放歌的版本,歌詞和大家都一樣,但在音樂和演唱上,對比之下,就越發明顯。特別在有上下拍結合的情況,越發顯得深入人心。
第十拍同樣也是很多歌唱家演唱過的,不少觀眾都有聽過,尤其是學古琴的。
“城頭烽火不曾滅,疆場征戰何時歇。殺氣朝朝衝塞門,胡風夜夜吹邊月。故鄉隔兮音塵絕,哭無聲兮氣將咽,一生辛苦緣離別。十拍悲深兮淚成血。”
第十一拍,“我非貪生而惡死,不能捐身兮心有以。生仍冀得兮歸桑梓,死當埋骨兮長已矣。日居月諸兮在戎壘,胡人寵我兮有二子。鞠之育之兮不羞恥,湣之念之兮生長邊鄙。十有一拍兮因茲起,哀響纏綿兮徹心髓。”
隨後的第十二拍,同樣,因為音律和歌詞的緣故,有很多作曲家和歌唱家演繹過,有他們在前,觀眾們現下聽秦放歌演繹的時候,也是有了不同的感覺。
“東風應律兮暖氣多,知是漢家天子兮布陽和。羗胡舞蹈兮共謳歌,兩國交歡兮罷兵戈。忽逢漢使兮稱近詔,遣千金兮贖妾身。喜得生還兮逢聖君,嗟彼稚子兮會無因。十有二拍兮哀樂均,去住兩情兮難具陳。”
第十三拍,“不謂殘生兮卻得旋歸,撫抱胡兒兮淚下沾衣。漢使迎我兮四牡騑騑,悲號失聲兮誰得知,與我生死兮逢此時。愁為子兮日無光輝,焉得羽翼兮將汝歸。一步一遠兮足難移,魂銷影兮恩愛遺。十有三拍兮弦急調悲,肝腸攪刺兮人莫我知。”
第十四段,“身歸國兮兒莫之隨,心懸懸兮長如饑。四時萬物兮有盛衰,惟我愁苦兮不暫移。山高地寬兮見汝無期,更深夜闌兮夢汝來斯。夢中執手兮一喜一悲,覺後痛吾心兮無休歇時。十有四拍兮涕淚交垂,河水東流兮心自思。”
第十五拍,“十五拍兮節調促,氣填胸兮誰識曲。處窮廬兮偶殊俗,欲得歸來兮天從欲,再歸漢國兮歡心足。心有懷兮愁轉深,日月無私兮不照臨。母子分離兮意難忍,同天隔越兮如商參,生死不相知兮何處尋。”
第十六拍,“十六拍兮思茫茫,我與兒兮各一方。日東月西兮徒相望,不得相隨兮空斷腸。對萱草兮憂不忘,彈鳴琴兮情何傷。今別子兮歸故鄉,舊怨重兮新怨長。泣血仰頭兮訴蒼蒼,胡為生兮獨罹此殃。”
第十七拍,“十七拍兮心鼻酸,關山修阻兮行路難。去時懷土兮心無緒,來時別兒兮思漫漫。塞上黃蒿兮枝枯葉乾,沙場白骨兮刀痕箭瘢。風霜凜凜兮春夏寒,人馬饑豗兮筋力單。豈知重得兮入長安,歎息欲絕兮淚闌乾。”
第十八拍,“胡笳本自出胡中,緣琴翻出音律同。十八拍兮曲雖終,響有餘兮思無窮。是知絲竹兮皆造化之功,哀樂各隨人心兮有變則通。胡與漢兮異域殊風,天與地隔兮子西母東。”
最後的尾聲,“苦我怨氣兮浩於長空,六合雖廣兮受之應不容。”
秦放歌這一曲《胡笳十八拍》一出,讓所有現場以及收看直播的觀眾們,仿佛都跟著他的演繹,穿越時空,重歷了一回悲情紅顏,蔡琰蔡文姬的淒慘命運。在東漢末年,亂世的大環境下,即便是蔡琰這樣出身名門世家,又才情縱橫的女人,同樣難逃時代的悲劇,命運的捉弄。
蔡琰精通音律,文學,書法,單論才情,比同時代的男人們都不遑多讓。可生為弱女子,她無力主宰自己命運,在父親被殺後,更是身如柳絮隨風飄。被胡人所擄,還生了兩個孩子。
曹操把她贖回來後,蔡文姬嫁給董祀,起初的夫妻生活並不十分和諧。蔡文姬飽經離亂憂傷,時常神思恍惚;而董祀正值鼎盛年華,生得一表人才,通書史,諳音律,自視甚高,對於蔡文姬自然有些不足之感,然而迫於丞相的授意,隻好接納了她,在婚後第二年,董祀犯罪當死,她顧不得嫌隙,蓬首跣足地來到曹操的丞相府求情。曹操念及昔日與蔡邕的交情,又想到蔡文姬悲慘的身世,倘若處死董祀,文姬勢難自存,於是寬宥了董祀。
從此以後,董祀感念妻子之恩德,對蔡文姬重新評估,夫妻雙雙也看透了世事,溯洛水而上,居在風景秀麗,林木繁茂的山麓。若乾年以後,曹操狩獵經過這裡,還曾經前去探視。蔡文姬和董祀生有一兒一女,女兒嫁給了司馬懿的兒子司馬師為妻。
在三國演義的小說中,只有在第七十一回中有提到此事,曹操去蔡琰居住的地方探望她。
“原來操素與蔡邕相善。先時其女蔡琰,乃衛仲道之妻;後被北方擄去,於北地生二子,作《胡笳十八拍》,流入中原。操深憐之,使人持千金入北方贖之。左賢王懼操之勢,送蔡琰還漢。操乃以琰配與董祀為妻。”
但在電視劇三國演義, 不管是老版的還是新版,都沒有蔡文姬出場的畫面,曹操營救她並去探望她的情節也都被省略過。
也正因為如此,秦放歌當初為新版三國演義創作電視劇音樂的時候,並沒有蔡文姬相關的音樂。
但這並不代表秦放歌就忘記了蔡文姬這個人物,即便他想忘記,大家都不答應呢!林寶卿黃靜她們都是屢屢有提及到她的,或許是因為大家都是搞藝術的同行的緣故,姑娘們對蔡文姬的感情也特別深。
跟別提,林寶卿這樣學古琴的,有各種版本的《胡笳十八拍》,以及《大胡笳》,《小胡笳》等曲目要練習的。
總之,蔡文姬這樣精通音律,身世坎坷,才情絕豔的奇女子,在她們心目中的地位,遠比三國中,被譽為四大美女之一的貂蟬地位來得高。
到如此,秦放歌也算是讓她們得償夙願,把這首《胡笳十八拍》完整的,完美的演繹了出來。
若問現場誰感受最深,無疑就是專修古琴的林寶卿啦!