誰都不敢抗議呀,只能是拿出大家的熱情來讓舞台上的鋼琴家感受到,就跟平時音樂會演出的時候,觀眾們強烈呼喚演奏家們返場的勁頭。這點,現場不管老師還是家長,粉絲就更不用說了,都基本操作啦!
好在秦放歌也根本沒怎麽矯情,網絡直播間裡,彈幕大佬們看得很準:“哥哥肯定是想早點彈完好去晚餐的!”
話是這麽說,通過彈幕請願的可不要太多,大家的心情都跟現場觀眾一個樣,不上不下算個什麽意思?要聽就聽完整的呀!
鋼琴奏鳴曲,絕對算是難度超高的了。
秦放歌說這第一樂章有業余十級的水平,這點大家也都聽他演奏了的,絕對不誇張。甚至,很多人感覺他還是太過保守。業余十級是能彈這樣的奏鳴曲,但要說彈得有多好,這個雖是仁者見仁智者見智的事情,可很明顯的,要彈到秦放歌這樣的水平,全世界的鋼琴家都沒幾個能做到的。
秦放歌的這第一樂章,用時大概八分半鍾的樣子,慢起來的時候,也是格外的讓人心醉。而在演奏難度上,速度特別慢的時候,反而是要比快的時候,要難得多。
這首奏鳴曲名為《暴風雨》,普通的觀眾也能想象得到,那種暴風雨前的寧靜,其實是最壓抑,也最讓人情感激蕩的時刻,平靜的下面,隱藏著的,其實是更加狂暴和凶猛的東西。
等他正式開始演奏第二樂章的時候,音樂廳裡瞬間就變得安靜下來,只有他的鋼琴聲在音樂廳裡回蕩。
通過網絡直播收看的觀眾們,也都能感受到音樂廳裡的藝術氛圍,秦放歌的演奏,他的這第二樂章和第一樂章一樣,一開始就充滿了浪漫主義的詩情畫意。
他的演奏落在專業人士的耳中,感受尤其深刻。
肖雨然這個鋼琴系的學生,也和以往一樣,在他布置課外作業的時候,提前就守候在了直播間。
今天還有些不同,肖雨然都沒來得及吃晚餐,也沒去其他地方,就在琴房裡,一個人安安靜靜的,聽他的演奏。
她比絕大部分人都要幸運的是,她有秦放歌布置課外作業的曲譜。之所以是絕大部分人而不是其他所有人,是因為,這樣的“好事”,她是沒辦法獨享的。
秦放歌有傳到鴻雁群裡,其他姑娘都可以看到,只是她們中的大部分,也都沒啥特別的興趣,畢竟不是鋼琴專業的。欣賞秦放歌的演奏就可以了,不一定非得看曲譜。席晚晴她們這樣,負責秦放歌微博,往上面傳曲譜的,對她們來說,讀這樣的曲譜,也幾乎不現實。門檻高,肖雨然這樣鋼琴表演系專業的,這麽短的時間內,讀著都特別費勁,她們這些非專業的就更別說了。
還有就是滕舒婷這個作曲系的,現在也是因為秦放歌的作品實在太多,她也不會每首都去看,心累!
還有就是,涉及鋼琴曲的時候,肖雨然都是要第一時間跟自己老師鄧紅梅匯報的,還會分享給師姐吳泓芹。所以,她們都在上午的時候,就有拿到今天“課外作業”的曲譜。肖雨然連同晚上的歌曲,一並分享給了她們。
鄧紅梅和吳泓芹都是專業的鋼琴演奏家,對秦放歌的鋼琴新作,都是分外關注的。這些可都是她們以後要研究和練習的對象呀!
前面中國樂曲、練習曲、《水的嬉戲》是以古典的單章奏鳴曲形式寫成的。結合著曲譜,欣賞秦放歌的演奏,完全是一種藝術的熏陶。她們比普通觀眾,更能感受到其中所蘊藏的美。
這個時候,鄧紅梅倒是沒有要求肖雨然吳泓芹跟她一起收看直播。話說,秦放歌的直播事業搞得風風火火,效果也絕對是“業界良心”。說是全世界最好的古典音樂直播,也完全可以,而這樣的時候,央視的音樂現場直播少不得又被大家拉出來鞭屍。
去到音樂廳現場聽自然是最好的,現在他這麽受歡迎,鄧紅梅她們想要開後門進去聽並不是什麽難事,最起碼,是可以去到音樂廳後台的。不過她們並不想那麽折騰,都還是通過直播收看,還能對照著曲譜,收獲會更大。
他先前的那首奏鳴曲《水的嬉戲》,就是肖雨然特別喜歡的。
她雖有曲譜在手,但沒有敢動手先彈,鄧紅梅的規矩還是挺嚴的,根本不讓她們在拿到秦放歌作品的曲譜就直接開彈,都是要先“打報告”,寫論文,做足夠的曲式結構、和聲等等分析之後再開始練習的。
像是這首《水的嬉戲》,就大量采用了和聲、織體、音區、力度的變化等印象派技巧,非常有特色。這樣風格的作品,秦放歌之前的作品就有不少,特別那首堪稱印象派典范的《月光》。
開始時第一主題就奏出的不協和弦音響,似清澈透明的溪流,飛珠濺玉、銀湖瀉波。第二主題帶有五聲音調性質,時而由左手奏出,右手則以清脆的“水滴”般的音型伴奏;時而又由右手奏出,左手則以流動的分解和弦陪襯。展開部喧鬧的水聲更為熱烈,先是琤琤琮琮地歡唱著向前流淌,後來又像是集成一股瀑布,將水花噴射到天空,再從高處落下,崩裂成碎珠萬粒向四處飛散。最後,當第一、第二主題再現以後,涓涓細流匯聚在一起,會合成一條光耀奪目的清泉,緩緩地流向遠方。
這些,都是肖雨然喜歡而且還特別擅長的。
此刻,秦放歌演奏的奏鳴曲《暴風雨》到了第二樂章,吳泓芹在自己的琴房,鄧紅梅在自己的辦公室,都在認真欣賞秦放歌的演奏。
對於這首奏鳴曲的曲式結構,織體,和聲等等,她們都有提前做好功課,不說了如指掌,結合曲譜,完全可以聽得清晰明了。
第二樂章:慢板,感覺只是暫時的寧靜,更像是一首帶有幻想性質的夜曲。第一主題是莊嚴沉靜的內心歌唱,有偃旗息鼓般的休止停頓休整,哲理性的沉思。旋律不斷地在高音區和低音區上交替出現,象征著縱橫馳騁的思維活動。第二主題則是純樸而明朗,具有民歌風格。
其中的演奏難度都是有的,大量的停頓、小音符、回音等,還要找到正確的速度。柔板樂章基本的脈動與第一樂章的速度相關。
再現部在形式上類似呈示部。主部主題進行變奏,在它的第二樂句中,出現了三十二分音符進行。連接部在下屬調上開始,並且以主調的屬和弦結束。副部在降B大調上。
最後,柔板樂章以很大的尾聲告終。
這個樂章的演奏,秦放歌的耗時和第一樂章差不多,八分半鍾左右。
他在演奏結束之後,稍作片刻的歇息後,就繼續下面一個樂章的演奏。
現在收看網絡直播的觀眾,也都能大致判斷得出來,這又是一個樂章的結束。就算不清楚,看看彈幕就知道了,各類彈幕大佬多得很!他們會通過彈幕,給其他觀眾做做科普。
最後一個樂章,稍快板。
和整首曲子的標題“暴風雨”結合起來之後,也更容易理解。
這就仿佛是暴風雨後的甘美,非比尋常,它的表達是如此豐沛,仿佛一片詩意的海洋。它從頭至尾由3/8拍的十六分音符織成,如海浪永恆連綿起伏撩撥。似乎是舞蹈的律動以及人類的激情。川流不息的音符發展具有無比的推動力,表現出一種活潑奔放的精神境界。經過無窮動式長時間曲折婉轉的流動後,音樂消失在一個單音D上,也結束了整首“暴風雨”。仿佛是飽受創傷的心靈在大自然中得到慰藉,瀟瀟風下,波光瀲灩。
肖雨然吳泓芹她們能注意到更多的細節問題,比如:秦放歌演奏的時候,音值相同的音符,連貫進行貫穿在整部作品中。無論在伴奏音型裡,或在主導的旋律聲部都沒有連綿不斷的十六分音符進行,它是由於所有聲部聯合起來采形成的。十六分音源源不斷地從一個聲部流入另一個聲部,絲毫沒有停留和戳鍵。
秦放歌下午開設的是音樂學大師班,就是教大家寫音樂論文的。這點肖雨然和吳泓芹可太熟了,她們都有被鄧紅梅逼著寫呢!不寫都不給練新曲子的……
為此,她們倆都早就鍛煉出來了,秦放歌和鄧紅梅平時給她們講的,也遠比秦放歌今天在大師班上講的細致深入得多。
肖雨然甚至都已經在筆記本電腦上,寫好了關於這時間最短,只有七分鍾左右的第三樂章的曲式結構分析,這其實也是最為基本的東西。
“這個樂章的主部是一個帶補充的樂段。在結束的終止上,在低音聲部裡,出現了主部的第一動機,連接部就由此開始了。在向C大調離調之後,它結束在a小調的屬和弦上。副部在a小調上陳述著,它具有複雜的樂段的形式。結束部緊跟著副部出現,它被一系列a小調上的終止分割開來。驟然插入的減七和弦引向呈示部的反覆或展開部。
龐大的展開部以主部的主題材料構成。它的第一部分包含著對位的陳述的因素。展開部在g小調上開始。在許多離調以後,在降b小上出現了假再現部。通過減七和弦以及有增六度的和弦上的停頓,整段來到d小調的屬音上。在向g小調離調和回到d小調上以後,九和弦上的停頓引出了再現部。在再現部裡,主部結束在降B大調上。連接部擴大了,它在降b小調上開始。通過許多離調導致主調上的副部。副部和結束部的陳述幾乎與呈示部沒有什麽區別。減七和弦轉入了尾聲。尾聲很大,它整個建立在主部素材基礎之上,並且具有第二展開部的性質。”
她們想要練習和演奏這樣一首作品,這樣的分析只是最基礎的東西,還有更多,更深入的東西,需要她們去細細琢磨和發掘。
而通過秦放歌的教學示范演奏,帶給她們的啟發,無疑是相當多的。平時秦放歌在給她們上課的時候,她們都是會錄下他示范演奏的視頻,回去慢慢琢磨和聆聽。這回不用她們親自動手錄製,秦放歌的團隊可是相當專業的,到時候也都是會有高清視頻和錄音放出來的。
這樣在公眾場合演奏過的鋼琴曲,都不用鄧紅梅刻意提醒,肖雨然和吳泓芹兩位秦放歌的“關門弟子”,都是必須要練好的。要是彈得比其他人還要差的話,很丟臉的耶!
兩人的自尊心和驕傲,是不會允許這樣事情發生的。
現在也有個問題,秦放歌時間緊張,能指導她們的時候也是越來越少,以前至少還能一個星期一次,現在他開大師班之後,這樣的時間都沒辦法保證了。
鄧紅梅這個知名的鋼琴演奏家和教授水平和實力都相當高,對她們的要求也很嚴格。可對她們而言,秦放歌的悉心指導,仍舊是不可或缺的存在。
對普通觀眾而言,就沒有這麽多可以操心和顧慮的東西,大家只需要好好欣賞秦放歌的新作首演就行。即便聽不懂,也是完全沒關系的。
多少能感受到其中的藝術美, 這就足矣!
這一首《暴風雨》,前面充滿奇異、灰暗的緊迫感,後面又是美到極限的快意。這種淋漓盡致的暢快感,給很多的觀眾一種,就是那種風雨之後,終見彩虹的感覺。
現場觀眾們的熱情自不待言,掌聲喝彩聲,都快把音樂廳的蓋子給掀開了,他們仿佛跟著秦放歌一起,經歷了暴風雨的考驗。
網絡直播間裡,觀眾們表達情緒的方式也比較單一,暴風雨般的刷屏彈幕禮物,就是給秦放歌精彩演奏最好的回饋。
也正如彈幕中所說的那樣,“從今往後,咱也可以驕傲的說,我和哥哥風雨同舟,一起經歷過暴風雨的洗禮!”
“讓暴風雨來得更猛烈些吧!”
現在還只有肖雨然吳泓芹鄧紅梅等寥寥幾人,看到他寫在曲譜上的文字,莎士比亞《暴風雨》中的台詞,“他並沒消失什麽,不過感受一次海水的變幻,化成了富麗而珍奇的瑰寶。”