秦放歌先開車去周秀英家，接了她一起去國家大劇院，路上的時候，周秀英也說起這天的安排，會完整的過一遍劇情。大家早就拿到了《唐璜》的劇本，合唱團和管弦樂團也都一樣。

　“先用去在意出來的效果會如果，以後慢慢練習就好！”周秀英說，她是擔心秦放歌的耳朵太敏銳會受罪，當然，她這個總導演也不差。

　秦放歌回答說沒問題，排練總是需要一個過程的，不可能一下就做到最好。

　這整部歌劇的時間比較長，完整的演下來，一共要三個小時，基本會分為上下半場，中場休息半個小時。

　然後又說了些大體方面的問題，周秀英這個導演最操心，也讓秦放歌幫她的忙。這一來秦放歌的任務也不輕，除了要連續演三個小時外，還得承認其他任務，比如對道具場景服裝的提議，指導下其他歌劇演員，還有管弦樂團和合唱團那邊。

　音樂是整部歌劇的核心，管弦樂團的演奏水平至關重要。

　周秀英對大劇院的管弦樂團並不怎麽滿意，但目前來說也沒辦法，只能寄希望他們能在秦放歌的調教下，有較大的進步。

　一路聊著這些話題，周秀英倒是不用擔心會影響他開車，這家夥一心幾用的本領強著呢！

　他們到大劇院歌劇廳的時候，已經來了一小半的人。

　大家也紛紛跟周秀英和秦放歌打招呼，說來也是有意思，他們這一老一少組合。周秀英是資格最老的，秦放歌嘛，當然就是資歷最淺的，這裡隨便拉個人出來，都是他的前輩。

　但誰也不敢看輕他，他不光是歌劇的作曲和編劇，今天飾演的更是主角。盡管這也是他第一次到排練現場來，其他人都來排練好幾回了。

　當然，秦放歌也沒居高自傲，誠摯的懇求大家說，“讓我們大家一起努力，爭取早日排練好這部歌劇，把它搬上演出的舞台！”

　大家七嘴八舌都說沒問題，“這也是我們份內的事情！”

　“有周先生這個定海神針在呢！”

　“排練不好也上不了舞台，丟我們的人不要緊，要讓觀眾認為小秦的這部歌劇差勁的話，我們就萬死難持其咎了！”

　周秀英和大劇院這邊的準備工作做得不錯，服裝道具也都準備得差不多了，舞台布景不會那麽快弄，因為之後會有其他歌劇的演出，弄好了還是要拆掉的，等歌劇上演前做好布景就差不多。

　對於排練而言，現在這樣已經完全足夠。

　秦放歌也跟著其他歌劇演員一道，換上了服裝，非常洋氣，貴族范十足。

　飾演唐璜仆人的是男中音范青，他是周秀英的學生，常年活躍於歐洲歌劇舞台。范青對秦放歌的造型讚不絕口，“秦放歌這才是真正的風流倜儻，瀟灑不羈的貴族唐璜嘛！”

　秦放歌少不得被大家集體圍觀，飾演安娜的女高音翟麗音也嘖嘖讚歎道，“要以前跟我們搭戲的主角能有秦放歌這麽帥氣的話，歌劇門票完全不愁賣不出去，歌劇院也不會倒閉那麽多了！”

　大家都哈哈笑，范青這樣的男歌唱家也感歎說，“現在真是看臉的社會呀，其實我當年也挺帥的！”

　“秦放歌這才是真帥，你那……就蟋蟀吧！”翟麗音笑著調侃道，私下地，這些歌唱家都是挺輕松活潑的。翟麗音也是周秀英的得意弟子，跟范青沈建萍他們都特別熟絡，國內歌劇演出都是老搭檔，在國外演出的時候也有同台的經歷，開起玩笑來也都很隨便。

　沈建萍飾演的則是裡面被唐璜玩弄後拋棄的婦人艾爾薇拉，她的戲份比較多，一路尾隨並拆穿唐璜，讓勾搭女人的謀劃一次又一次的失敗。

　飾演農女采莉娜是周紅霞，在劇中，她幾番被唐璜勾搭，還一起演繹了經典的二重唱“讓我們手拉手”。

　他們大都是秦放歌的師兄師姐，有的直接叫他名字秦放歌，也有叫他小秦的，還有直接叫他唐璜的，周紅霞都笑秦放歌，“等演完這部歌劇後，估計大家都會叫你唐璜了！”

　“那我就真的欲哭無淚！”秦放歌尷尬的笑笑。

　在這其中，男人們的裝束很好的凸顯出了秦放歌所飾演唐璜的裝束以及氣度的不凡，他體格高大健壯，又不失風流文雅，妥妥的唐璜再世。

　飾演農女采莉娜丈夫馬塞托的華子延就說，“我們都是龍套，用自己的悲慘來陪襯主角的。”

　沈建萍則笑不僅如此，他還要負責被唐璜毆打。

　飾演安娜父親的曹金華則更慘，“我還負責被殺，假扮屍體來著！”

　大家都樂，排練的時候氣氛不會那麽緊張，也有歌劇演員正看劇本被台詞，秦放歌自然是不用的。

　這是一部悲喜劇！周秀英在度過唐璜劇本後，給出的結論。

　等所有人都到齊後，周秀英也跟大家宣布說，“昨天我們已經跟秦放歌談妥了，這部歌劇將會登陸亞平寧半島，在歌劇的發源地演出，我希望大家都打起精神來，多花心思在上面。可不能真丟人丟到國外！”

　周秀英的一眾學生們都轟然應好，也都知道她的心願是什麽。

　范青挺會說話的，第一個表態，“還是周先生厲害，一出馬就搞定了。要我們排練不好的話，還有什麽臉面出國門啊！”

　華子延曹金華他們也度紛紛表決心，幾個女高音歌唱家更加旗幟鮮明，周紅霞甚至說，“做夢都想著能有一部我們國人原創並演出的優秀歌劇，登陸意大利演出。只要我們大家一起努力，相信很快就可以得償所願了！”

　沈建萍也暢想著，“到時候周先生的名號，也會響徹亞平寧半島乃至整個歐洲。”

　周秀英在鼓舞完士氣，給了大家美好的憧憬後，也開始講實際的，布置整部歌劇的排練任務。

　盡管在場的歌劇演員們都是身經百戰，經歷豐富，出演過多部大型歌劇的名角。有些事情和細節，周秀英還是會不厭其煩的進行強調。

　因為排演歌劇真的是一項浩大的工程，也是最能鍛煉演員的過程。

　周秀英也一再強調，“想要演好這部的歌劇角色，並不是一件容易的事，需要付出很多艱辛和努力，絕對不能掉以輕心，我希望你們拿出最好的狀態來，就當自己是剛入行的新手。掌握整體的音樂風格，符合劇情的表演要求，這是最基本的。”

　周秀英頓了頓繼續道，“此外，大家還要注意下面幾點:首先，要熟讀劇本，不但要熟悉自己的唱段，還要熟悉其他演員的唱段，特別是要熟悉每一場景裡的音樂，把握好接續唱段的時間和音樂。這部劇中的重唱、合唱佔有大比例，如果你們其中一個演員有誤差，就會影響整個劇組的演出，我可不喜歡看到這樣的情況出現。”

　“每個人要完全掌握自己的唱段，要嚴格按照曲譜演唱，不能隨意發揮。這點我相信你們都能做到，秦放歌你也一樣，不要因為自己創作的就隨意改動，你改的話其他人就得跟著做出變化。要真有靈感的的話，可以下來我們大家探討過再做決斷。”

　“整部歌劇已經很完美，不需要做什麽特別的改動！”秦放歌這會倒是不謙虛，點頭答應下來，他也懶得動那些小心思。

　“在演唱時要注意氣息的控制，掌握好力度，保持聲音的流暢，還有，要富有彈性。在聲音共鳴的處理上，適當保持腔體共鳴的強度，特別是頭腔共鳴一定要充沛。我就不要求你們大家都跟秦放歌一樣，但最起碼的標準，還是要有的，別唱了這麽多歌劇，越唱越退步！”

　“語言一定要準確。咬字吐字要清晰、準確、純淨，演唱要連貫、柔滑，不能出現做作的痕跡。同時注意意大利語音中的雙輔音和單輔音的吐字，要保持元音到底，每個字的重音一定要清楚地唱準。“

　“還有最後一點，回去的時候，每個演員都一定要掌握好自己所演的、所唱的內容，要刻苦地、反覆地練習，不能給任何人帶來麻煩，更不能因為自己的失誤而影響全局。”

　周秀英也是下了狠心，要把這些成名已久的大腕們，當成是新手來進行操練。也只有她這樣身份地位的人，才能鎮得住場，換秦放歌來肯定就不行。她可以算是在場所有人的老師，在尊師重道上，大家做得都非常出色。

　而且，學生們也都知道，這個固執的老太太特別愛較真，要出錯的話，肯定就會給你指出來的。真犯錯了，處理辦法也很流程化，先道歉然後保證自己會練好下次不犯同樣的錯誤。跟她頂牛肯定是沒什麽好下場的，就算不被她說，也會被其他人鄙視的。

　最後，周秀英講道，“今天我們先和管弦樂團合唱團一起，先全部排演一遍，有什麽問題也不要緊，都繼續演下去。我會把視頻錄製下來，回頭仔細再改正。你們有沒有什麽要說的，現在可以先提出來。”

　大家都沒什麽意見，秦放歌也是如此，溝通好之後，就開始排練。

　先是管弦樂團出場，其實也不叫出場，他們基本都坐那演奏就好，但比起舞台上的演員們來說，也是一點都不輕松的。

　首先奏出的是序曲，《唐璜》序曲的篇幅相對其他歌劇來說，序曲顯得來較長，大約6分鍾。創作手法也標新立異，莫扎特用音樂的方式勾勒出來居中完全對立的主要人物形象——嚴肅而古板的司令官與貪圖自由享樂的唐璜，直接引用了部分劇情旋律，使得歌劇的中心思想在序曲中已經有了具體的反映。

　這首序曲采用奏鳴曲方式寫成，其漫長的引子幾乎完整地引用了歌劇終場，司令官石像出現在唐璜家晚宴上的場景音樂。

　在引子告一段落之後，序曲進入了奏鳴曲的快板部分，也是整首作品最主要的部分。這裡用簡潔而富有舞蹈性的旋律塑造出了主人公唐璜複雜而又充滿魅力的個性形象，音樂風格變得明快、輕松而富有活力和朝氣，與先前深沉的引子形成鮮明的對比。

　隨後的部分在調性色彩和器樂編配上顯得更為豐富多彩，旋律和節奏越來越激動人心，其實這個高潮部分正預示著主人公唐璜為追求享樂生活而與那些阻礙他自由的對立者所展開的鬥爭。

　隨後的再現部，唐璜的“浪子”形象重新出現，音樂隨之變得清澈，不知不覺地把音樂轉入歌劇的序幕。

　莫扎特把序曲同歌劇直接聯系在一起，也是歌劇《唐璜》的一大特點，秦放歌並沒有做出什麽改動。

　管弦樂團演奏序曲的時候，秦放歌他們則是一邊聽著音樂，一邊做自己的準備工作。和國內的交響樂團一樣，大劇院的交響樂團有著同樣的毛病，銅管偏軟，弦樂部分也不盡如人意。

　這些都是需要不斷練習才能提高的， 短時間之內，即便是神仙，也沒辦法把他們的水準提高太高。

　大劇院安排的攝像已經在進行，這方面他們的經驗非常豐富，完全不用周秀英擔心。排練時候的視頻相當重要，尤其在排練後，大家都可以拿回去聽聽看各自的演出究竟存在什麽問題，然後針對這些問題，做出相關的訓練。

　秦放歌不是神仙，在這方面，也幫不上太大的忙。

　周秀英也是如此，只能寄希望在他們的刻苦練習上面，好在還有充裕的時間，差不多還有兩個月的時間，唐璜擦會正式演出。在大劇院的春天歌劇季安排中，《唐璜》是所有歌劇中，上演時間最晚的。這也是周秀英的要求，務必讓大家排練好了，才進行演出。她可不想秦放歌創作的首部歌劇的首次演出，就慘淡的局面收場。

　最起碼，要能過她自己這關才行。

　大劇院管弦樂團也是盡全力而為，誰都知道周秀英和秦放歌，對國家大劇院意味著什麽。他們又何嘗不想排練一起出國演出?濫竽充數在這裡是行不通的。