秦放歌的這首超技練習曲,就完全是他自己原創的了,但也跟李斯特的超技練習曲一脈相承。本來他就是站在巨人的肩膀上,音樂的類型就是練習曲,這點並沒有什麽變化。相對而言,練習曲的風格和類型其實是不固定的,像是李斯特的幾首超技練習曲都有印象派的風格特征。
他今天所演奏的這首藍海,靈感就來源在羅馬附近這所海邊小鎮拍海上鋼琴師的所見所聞。他除了跟電影劇組的人打交道外,不可避免也會跟小鎮的原著居民們接觸,話說小鎮的居民都挺熱心的想要參與到群眾演員中來。
因此,他現在所演奏的這首練習曲,很有意大利風味。這也很正常,意大利的偉大作曲家很多,原本時空,就有維瓦爾第、帕格尼尼、威爾第、普契尼、羅西尼等等。秦放歌對他們的音樂風格可謂了如指掌,這其實也是學音樂的學生和老師必須掌握的,他們開設的課程裡面就有西方音樂史呢!
他在演奏的時候,不光音樂廳裡的觀眾們用心聆聽並睜大眼睛看著,音樂廳後台的鄧紅梅肖雨然她們同樣如此,有監控設備在,她們甚至可以看得更加清晰。這除了滿足後台工作人員的工作需求外,也為將來的電視直播做好準備工作。
當然,對於肖雨然她們來說,也不知道多少回近距離觀摩秦放歌演奏,但她們從來都不會覺得厭倦,興致反倒是越來越濃。哪怕龍雪瑤這個不是鋼琴系的,也同樣如此,但在鄧紅梅肖雨然她們看來,這傻姑娘就是迷戀秦放歌的一切,不管好的壞的,都照單全收,看他在眾人面前出彩,她就由衷的感到高興和幸福。
特別值得一提的是,龍雪瑤自己就是炫技派。在這方面,她跟秦放歌有相當多的共同語言。秦放歌把小提琴的炫技機會大都讓給了龍雪瑤,她也做得特別出出色。這會,他在鋼琴上炫技,也大大滿足了龍雪瑤想要看他炫技或者說是炫耀的心理。
他的這首練習曲難度不言而喻,普通的觀眾,看了隻覺得眼花繚亂,但只是聽的話,就沒那麽多困擾,後排看不清楚的觀眾倒是省了這些麻煩。
秦放歌這個作曲家,即便是創作練習曲的時候,也是會巧妙運用鋼琴交響化織體的獨特性,以及高難度華麗技巧來進行創作。像是這首《藍海》就有變化多端的伴奏織體,張弛有度的和聲結構,跌宕起伏的情緒變化。
他也不避諱在這樣的作品中,使用華麗而炫目的炫技技巧。他自己並不喜歡空洞無味的華麗技巧,但在這樣的作品中,正是他毫不掩飾,炫技炫耀也特別流暢,似乎對他而言,這更像是一種自然的氣質流露。
他這樣的超級練習曲,其實都是構思精巧,技巧豐富,結構嚴謹的優秀作品,也是創作理念的集中表現。
這在他之前交響音樂會的時候就以返場曲的形式拿出來,也得到了業界業外的一致好評,認為其具有很高的演奏價值和藝術審美價值。對普通的觀眾而言,就是特別好聽,也特別炫目,這就足夠了!
他在羅馬歌劇院音樂廳首演當場的這首返場曲,也是被他成為練習曲的《藍海》。一開始就特別吸引人,先是清風微撫海面,然後靈動的左手琶音從高音區飄然而下。低音部分則是像是潛藏在海底的暗流,隨時準備掀起狂風巨浪。
他說是練習曲,也一點不假,這首他命名為《藍海》,一個很浪漫的名字,但在學鋼琴的人眼裡,卻無疑是一個特別的符號,具體代表著什麽,看他的演奏就知道。
這是一首著重左手的練習曲,左手的伸張、琶音、大跳這些,都只是基本操作……這就足以讓很多學鋼琴的人心驚膽戰了,簡直就是赤果果的炫耀他手大而剛強有力嘛!
特別過分的是,這些真的只是基本要求,左手要彈準又不喧賓奪主。還得讓左手保持音樂性,個中還有左手斷奏,右手連奏。
像是前面的一段,像是描述藍海平靜的時候,抒情,朦朧,旋律線極美。
秦放歌也為大家做出了完美的示范,他的速度並不快,但要極度legato,不能聽到一點鋼琴的顆粒性,踏板更不能過於黏滯。
導演馬裡奧也不是什麽草包,在指揮調度攝像機鏡頭的時候,就有全程給到秦放歌演奏時候手指的特寫,這些畫面透射到顯示器上後,在音樂廳後台的鄧紅梅肖雨然吳泓芹她們都看得特別清楚,這首曲子,右手的難度其實算不得特別大,但對左手獨立性的要求,簡直他要上天了!
特別是當藍色的海洋發怒的時候,那種流動的起伏、如暴風驟雨般的急板演奏,真是要了卿卿性命。
看秦放歌演奏得舉重若輕是很爽,但想想自己能否做到他這樣的程度,學鋼琴都覺得有點心涼。
龍雪瑤這樣非鋼琴專業的,倒是能專心欣賞他的演奏。看他把左手演奏的高級技巧都融入到這首練習曲中,哪怕是對其他學鋼琴的為難,卻是她們相當喜聞樂見的。倘若是針對她小提琴左手揉弦而創作這樣難度的小提琴曲的話,龍雪瑤肯定不會笑得這樣開心,因為這對她來說,也是特別有考研,必須得豁出老命去練習才能實現的。
六分鍾左右的練習曲《藍海》,秦放歌仿佛帶著觀眾們一起體驗了海洋的平靜與狂暴,這完全是兩個極端,但他把這其中的節奏處理得特別好。在炫技的同時,兼顧到音樂性和情感。
大家也都覺得,到秦放歌這樣的程度,這些炫技,都只是完成這樣音樂的基本操作,更難的是,在這樣的難度技巧上,不是演奏出華麗但空洞的音樂來。
對於鋼琴同行來說,這樣的一首可以說是專門針對左手的練習曲,也能給他們很多的啟發,當然,也少不得被秦放歌各種暴擊……
左手的獨立性、靈活性、力度掌握本來就是特別高深和艱難的技巧,秦放歌把這些高級技巧都集中在一起,這首曲子也算是比較長篇幅的練習曲了,演奏速度也是極緩和快板都有,很是全面。
當他在演奏完成後,臉上表情還是相當雲淡風輕的,這也是他音樂會一貫演出風格。歌劇演出的話則是另外一回事,他要飾演歌劇中的角色,表情動作行為語言以及歌聲,都是特別符合劇中角色的。這也充分說明,他其實並不是只會一種表情的“面癱”,像是時下很多演員那樣,喜怒哀樂都一樣來著。
觀眾們也為秦放歌獻上的精彩練習曲而起立鼓掌喝彩,觀眾們說到底,也都比較俗氣的,哪怕是來參加這樣的高雅音樂會。即便嘴上不說,可真正看到他在鋼琴上炫技,各種大跳琶音的,真的特別賞心悅目。而且,秦放歌演奏也完全不像那些嘩眾取寵的跳梁小醜,他的所有華麗的炫技都不是單純的炫技而空洞無物,而是真真正正為音樂*的。
這點,觀眾們都是聽得出來的,他們都有自己鑒賞音樂的標準,也沒有誰願意承認自己不懂得欣賞。即便是再有失水準的演奏,都能說得頭頭是道,隻提優點不講缺點,也是最容易不過的時候。甚至有一套可以用於外行人裝逼的專業術語可供參考……
秦放歌演奏完畢後,起身在舞台上向著四面鞠躬後,就真的退入音樂廳後台不出來了。這也意味著這場交響音樂會,正式告一段落。
只是觀眾們都還抱有著不切實際的幻想,也企圖用他們的掌聲和熱情來挽回秦放歌的心,最好能再返場一曲甚至是多首音樂的,反正他們肯定不嫌多的。
站票區的約瑟夫他們這樣上了年紀的觀眾,站了快三個半小時,依舊腰不酸腿不疼,嗓子都還留有余力。不像秦放歌粉絲那樣,都喊道聲嘶力竭了……
可惜的是,任音樂廳的觀眾們掌聲如何熱烈,都沒有什麽人離場。秦放歌都沒有再度出現在舞台上,音樂廳的工作人員在得到後台導演的指示下,也率先引導站票區的觀眾們有序離場。
之所以先安排他們,一方面是他們是在最後的位置也是距離出口處最近的,另一方面,他們站得太久,也擔心出點什麽事情,特別是那些上了年紀的老人家,要暈倒幾個的話可就不好收場。
對於戀戀不舍的觀眾,歌劇院的工作人員們也曉之以情動之以理,說他馬上還有歌劇演出,總得讓他先去準備準備,吃點東西,再化好妝什麽的吧!也提醒有買到今晚歌劇演出的觀眾,別忘了拿門票重新過安檢,要不想出去折騰的話也沒問題,可以先去歌劇院的餐廳用餐……
觀眾們都還是能理解秦放歌的,真說起來的話,他的這幾場交響音樂會,都是硬擠出來的。下午這三個多小時的演出,已經夠大家回味很長一段時間了。
有人帶頭離場,也算是打開了一道缺口,很快,觀眾們也都不再堅持,掌聲也漸漸停了下來,大家也都準備接下來的安排。都挺忙的呢!特別晚上還要欣賞秦放歌歌劇演出的觀眾。
席晚晴寧秀佩她們都還要回酒店去換身衣服再過來的,龍雪瑤鄧紅梅她們也是一樣。雖然並不見得有人會特別關注她們的穿著打扮是否和下午的時候一致,但對於愛美的她們來說,這也根本不是打扮其他人看的,更主要還是過自己的心理關。當然,對龍雪瑤席晚晴薛敏她們來說,換衣服的意義更加重大,她們都相信,秦放歌在舞台上,是能看見坐在觀眾席位上的她們。
“女為悅己者容”不說,還要參加隨後的酒會呢!把自己打扮得美麗動人,就是對秦放歌最好的幫助不是?
好在酒店距離歌劇院不遠,秦放歌他們一直租著的加長轎車隨時都準備待命的,她們一行人回酒店換衣再過來是完全來得及的。
也有另外一個方面的因素,雖然不是故意招搖顯擺,但多少還是有這樣的意味在。包括寧秀佩鄧紅梅在內,對此也都不拒絕,反正聽從安排就好。秦華凱就不用去了,他也被寧秀佩打發著去找後台探望秦放歌,順便跟他一起把晚飯給吃了。至於她們自己,酒會上隨便吃點就完全OK!這對吃貨父子就完全不行。
其他觀眾,約瑟夫這樣沒搞到今晚歌劇演出門票的,下午的交響音樂會結束後,就可以輕松下來,各自安排不提。
亞歷山德羅這樣的古典音樂同行,都有搞到今晚歌劇演出的門票,當然是需要他們自己掏錢買的,羅馬歌劇院才不會免費送門票給他們。政府部門和金主爸爸那邊才能享受免費的待遇, 也是因為他們讚助得更多,歌劇院也基本靠這些讚助過活。光靠門票收入這點錢,根本就是杯水車薪。
身為作曲家,亞歷山德羅聽完秦放歌的這場交響音樂會,也有跟其他作曲家交流,都是圈子內的同行。他現在重心在影視配樂倒還好,但其他同行卻是不讓他輕松,比如主要創作現代音樂的馬塞洛就調侃他道,“秦的這首交響曲,據說就是為他電影而創作的,你要不要也學學他,為哪部電影創作一首交響曲?”
亞歷山德羅相當無語,他也只能講,“秦是否真的為電影而創作這部電影還是個未知數呢!現在我們只是欣賞到這部交響曲,等他的電影拍攝完成上影,我們再做最後的定論不遲……”
調侃歸調侃,這些同行們心底最是清楚,秦放歌真可能是為宣傳電影故意這樣的講的,畢竟電影是需要噱頭和票房的,要很多觀眾們真金白銀買票走進電影院去觀看才能保證不虧本甚至賺錢。
對於秦放歌的這次交響音樂會,不管是亞歷山德羅還是馬塞洛,給予的評價都是相當高的,但亞歷山德羅也說了,“這還不是他才華的全部體現,等下歌劇演出,我們都拭目以待吧!”