龍雪瑤今天在舞台上所演奏的第一首曲子，是秦放歌寫給她的第六首小提琴隨想曲。她是打算把他的這些隨想曲，全部都演奏一遍，這樣子在交響音樂會上的時候，不光可以做到不重樣，還得抓緊點時間，才能全部都拿出來。

　今天下午的交響音樂會，除了約瑟夫，魯奇這樣的觀眾外，資深的古典音樂同行也是相當多的。像是指揮家，小提琴演奏家，鋼琴演奏家，作曲家等等。

　他們的專業水平，也比普通觀眾高了太多，除了對秦放歌的幾首大型樂曲比較感興趣外，這些由年輕漂亮的女演奏家們所演奏的曲目，也都特別有興趣。對他們來說，這完全可以算是大魚大肉中的小菜，清新可口，也是必不可少的。

　亞歷山德羅就是一位業內有名氣的作曲家，不過他是以為電影配樂而聞名的，。如果單純只是做古典音樂的作曲家，在現在這樣的社會裡，根本就養不活自己，這也是他格外羨慕秦放歌的地方。當然，秦放歌這個作曲家，其實也做了相當多作曲家工作以外的使事情，就像是現在舞台上，充當鋼琴演奏家以及即將要上台進行小提琴演奏，整場交響音樂會，都是他自己的原創作品。

　偏生都還這麽受到觀眾們的熱烈歡迎，再想想自己的幾部鋼琴協奏曲以及交響曲，亞歷山德羅真的欲哭無淚，憑借著他的努力和人際關系，跟其他大交響樂團有搭成協議進行演出。可不管是觀眾們的反響，還交響樂團以及演奏家們的反饋，都不盡如人意，演了沒幾場就徹底沒影了。

　上座率不理想，交響樂團那邊也不會傻到繼續進行演出，都是挺現實的。鋼琴演奏家那邊也差不多，都還是以市場為導向的。而最讓亞歷山德羅哭笑不得的是，他為電影所作的各種配樂，在市場上的演奏頻率反而要高得多，評價也好了一個層次。

　這甚至讓他開始懷疑人生，他可是正二八經的作曲系科班出身，從小耳濡目染的也都是古典音樂，理想是成為像貝利尼一樣偉大的意大利作曲家。

　這也不光是他一個作曲家遭遇的困境，其他作曲家們也都有同樣的境遇，看看現在古典音樂演出市場中，演出頻率最高的那些作曲家和曲目就能明白。

　所以，亞歷山德羅也想現場欣賞一下秦放歌的交響音樂會演出，看看他這麽受觀眾歡迎，究竟有什麽秘訣。

　話說秦放歌的音樂作品，亞歷山德羅也是了解得相當多的，現在資訊發達，即便不想主動去了解，也會在不知不覺中被動接受。古典音樂圈並不大，人與人之間也都有著千絲萬縷的聯系，只需要通過其中幾個人，兩個圈子裡以前相互不了解的就可以建立起關系來。

　再說了，市面上秦放歌音樂作品的曲譜以及唱片，也都是可以找到的。

　秦放歌給亞歷山德羅的第一印象就是，這小夥子長得真的帥！才不是由於亞歷山德羅自己是同性戀的原因！在古典音樂圈裡，這也不是什麽避諱的事情，本來也是私人的事情。至於秦放歌，全世界都知道，完全唐璜一樣的花花公子，絕對的直男。

　和亞歷山德羅抱有同樣想法的人還真是不少，特別他們圈子內的同行，都說沒有調查就沒有發言權，沒親自聽過秦放歌的音樂會和歌劇演出，所有的猜測疑惑，都有些可笑。

　一曲鋼琴協奏曲欣賞下來，亞歷山德羅隻恨上帝不公平，憑什麽給了秦放歌這樣的才華?難道他真是上帝的私生子，或者乾脆就是上帝下凡?秦放歌的表現越是出彩，對他們這樣的作曲家同行來說，打擊就越大……尤其這貨才二十歲不到啊！這讓他們有這輩子都活狗身上了的感覺。

　打擊得多了，亞歷山德羅倒是慢慢習慣了，畢竟人都要是接受現實的，他也沒辦法跟開掛的人去講道理不是！

　接受了這樣的設定之後，看他鋼琴演奏水平都那麽高，亞歷山德羅除了內心臥槽外，也沒其他什麽好吐槽的。對比他自己這個作曲家的鋼琴水平，簡直吊打啊！他甚至在想，要是自己有跟秦放歌一樣的鋼琴演奏天賦，說不定就當鋼琴家去了！

　秦放歌在作曲上的天賦毋庸置疑，一曲《絲綢之路》的鋼琴協奏曲，也讓亞歷山德羅徹底服氣，以至於亞歷山德羅覺得秦放歌這貨根本就不是正常的人類，“我不跟掛壁比”，這樣的自我安慰會讓他好受很多。

　捷克著名作家米蘭·昆德拉在《不能承受的生命之輕》中寫道:人生如同譜寫樂章。人在美感的引導下，把偶然的事件變成一個主題，然後記錄在生命的樂章中。猶如作曲家譜寫奏鳴曲的主旋律，人生的主題也在反覆出現、重演、修正、延展。安娜可以用任何一種別的方式結束生命，但是車站、死亡這個難忘的主題和愛情的萌生結合在一起，在她絕望的一刹那，以淒涼之美誘惑著她。人就是根據美的法則在譜寫生命樂章，直至深深的絕望時刻的到來，然而自己卻一無所知。

　道理都是相通的，特別是亞歷山德羅這般年紀的作曲家，對他來說，人生的經歷閱歷各種成長，都會成為作曲的源泉。沒有這樣經歷的秦放歌，為什麽能寫出那麽多博大而深刻的音樂來，至今仍舊是一個謎。所以，對他這個原創者的身份，存在很多疑惑和質疑，也是最正常不過的事情。

　不過在看到秦放歌本人之後，亞歷山德羅也完全可以確定，現在市面上所流傳的他音樂作品，應該就是他本人的無疑了！他作為古典音樂界的同行，之前在彩排的時候，其實就有跟秦放歌見過面，但秦放歌是比較忙碌的，也沒辦法深入交流，但他一直在仔細觀察，秦放歌成熟穩重得根本不像是一個十九歲的人。他的氣質和眼神，更像是一位歷經滄桑，波瀾不驚的睿智老者俯身在了一具年輕的身體上，這尼瑪簡直不能用少年老成來解釋了的好嗎?

　當然，在不少迷信的同行眼裡，秦放歌這其實就跟上帝化身沒什麽區別了，要不然，他這樣的才華和天賦，簡直就是對他們最大的嘲諷。

　鋼琴協奏曲之後，幾位年輕美女演奏家的精彩演出，倒是能讓亞歷山德羅把心情放輕松不少，雖然她們演奏的都是秦放歌的音樂作品，但看起來至少是比較賞心悅目對不對！幾個姑娘的水平都相當棒，即便是肖雨然，也是特別善於揚長避短的，充分發揮她清雅靈動的特點。

　說秦放歌是直男也真是顯而易見的，除了晚上他要演出歌劇唐璜，並在其中親自飾演這位大名鼎鼎的貴族浪蕩子外，他這番跟龍雪瑤的互動，也最能說明這點。

　讓亞歷山德羅有些不齒的是，這貨為了撩妹，還真是豁得出去，也不怕丟他作曲家和鋼琴家的臉，心甘情願為她彈鋼琴伴奏。在這點上，亞歷山德羅覺得他最不像上帝，更像是神話傳說中的那些神像是宙斯阿波羅這樣的，才華橫溢是有的，但他們本身也是存在各種缺點的，最明顯的就是，七情六欲被無限放大，宙斯天下布種，音樂藝術之神阿波羅也不遑多讓。

　說起來，以前有人把秦放歌誇成是藝術之神阿波羅，倒還真是有幾分道理的，像是眼前這美女小提琴演奏家龍雪瑤，無疑就是他的繆斯女神了！他為了繆斯女神，不惜強行捆綁著一起在交響音樂會上的演出，觀眾不欣賞都不行。也是他有這樣高的名氣和地位，有這麽高的上座率打底，可以讓他為所欲為！

　亞歷山德羅比較痛恨自己的一點的是，在聽一首全新音樂的時候，總是會不自覺的犯職業病。第一時間不是去欣賞音樂，而是進行曲式結構分析，猜測作曲家的下一步意圖，會怎樣對主題進行展開和發展，用什麽樣的作曲手法。

　猜對了的話自己也會特別有成就感，猜得不對，也沒什麽好遺憾的，作曲家都有各自的音樂風格和特點，特別是秦放歌這樣的天才作曲家。

　於是，亞歷山德羅就一直在犯病中，秦放歌的天才之處也讓他徹底認清究竟是怎樣的上帝寵兒……他的音樂作品中，充斥著各種可不思議的精彩樂思，還有普通人意想不到的精妙作曲手法。前者主要看天賦，也是亞歷山德羅最欠缺的，把一首曲子的旋律寫得優美動人，扣人心弦可不是件容易的事情，被稱得上是“旋律之王”的作曲家屈指可數。如何運用各種作曲手法，對主題進行發展和推進，然後構築最宏偉壯闊的音樂建築來，這個除了天賦外，更多的還是靠勤奮，要多進行創作……

　秦放歌無疑在這兩個方面，都做得特別出色，這也是他既然受到觀眾們的熱烈追捧因為旋律優美動人嘛！普通觀眾最喜歡的就是這樣的音樂。也受到業內人士的一致好評，他們可是不把旋律算在其中的，更多的還是從結構和聲，以及最重要的，所想要表達的藝術和思想內涵來探討的。

　作曲家其實都希望自己的作品能夠雅俗共賞，秦放歌算是其中最成功的一位了。

　就像是這會，龍雪瑤所演奏的小提琴隨想曲，他這個作曲家還負責鋼琴伴奏，簡直就是用顏值來活生生的提高觀眾們的關注度和興奮度。

　亞歷山德羅也不可避免的繼續“犯病”，他這職業病跟其他很多同行一樣，根本就停不下來。龍雪瑤在舞台上演奏，他們這樣的專業同行馬上就進行各種剖析，哪怕這只是他們第一次聽到。

　這同樣是一首特別炫技的小提琴曲，G小調，緩板，3/4拍子，其中耐力特別持久的雙音顫音一直貫穿著整首曲目、朦朧中襯著暗晦，帶著神秘的感覺。

　這首曲子也是龍雪瑤自己特別喜歡的，帶著些許的意大利風格的憂傷，優雅而又神秘。

　亞歷山德羅這個意大利的本土作曲家，以及在場的指揮家們，僅僅通過耳朵，就分析出整首隨想曲的曲式、結構以及和聲。當然，能親眼見到小提琴演奏家的演出，都還是要看的，特別是坐前排看得特別真切的觀眾。音樂廳後面的站票區就看得沒那麽真切了，主要還是靠聽的。

　亞歷山德羅在用心聆聽的時候，甚至也在想，倘若是剛入門的觀眾，是不是會覺得這並不是一把小提琴演奏出來的，因為這聽起來的時候，確實像是幾把小提琴一起合奏的。

　像他這樣的專業人士， 自然聽得清楚，這確實是一把小提琴演奏出來的效果，關鍵也就在於其中的顫音。其中增二度小三度的音程也特別值得稱道，最憂傷的是主旋律部分，顫音部分像是水裡一點點的泛起的漣漪，美不勝收。

　在具體演奏的時候，顫音是一直不能斷的，一旦停下來，就會破壞整體的感覺，那種靜謐神秘的韻味。

　龍雪瑤在這點上，無疑做得相當出色，如何連續不斷的演奏顫音，一把小提琴演奏出幾把小提琴合奏的效果，沒有足夠的天賦，光靠勤奮是遠遠不夠的。從她兩隻手忙而不亂的情況其實也能看出一些端倪來的，她的手保養得特別漂亮，音樂廳的燈光照映下，肌膚特別有潤澤的光芒，但這並不是最吸引人的。最讓觀眾們心醉神迷的，還是她這雙靈巧的雙手，不管是運弓還是揉弦，都秒到巔峰。她的表情和肢體動作，都相當應景，這似乎也是她們這樣小提琴演奏家們的必備技能，都是特別陶醉和沉迷的樣子，自己都沒有投入感情的話，也很難演奏出打動人心的音樂來。

　再加上龍雪瑤生得特別美麗，衣著打扮，氣質儀態也為她增添更多的光彩，讓觀眾在聽她演奏的時候，下意識覺得她的音樂也跟她人一樣美麗。