當飛機在天空上掠過的時候，利維和他身邊的鮑勃，在飛機上面談論著的，已經是新的劇本的書寫和誕生了。　　“最近這一段時間，我一直都在想著，我們應該開始著手準備拍攝電影了。”在飛機上面，利維和鮑勃說著自己的構想，“前一段時間我們做電視劇，歸根到底，還是因為我們需要在好萊塢獲得一個立足之地。現在既然我們已經有了立足之地了，我想的自然就是如何更進一步。我還是想要拍攝電影的，比起來電視劇，電影才是我們該追求的東西，不是嗎?”

　　電視劇已經拍攝了半年了，利維也差不多適應了好萊塢的生活。這半年裡面，CSI收視率穩定，無論是資金還是名譽，已經都積累了不少了。因此，利維心裡也是蠢蠢欲動，想著電影拍攝的事情了。

　　雖然現在他們製作電視劇一樣有著高收入和很好的收益，可是，電視劇比起來電影，畢竟不如。從利益上說，收視第一的電視劇，比起票房榜第一的電影，收入差了很多。

　　電視劇的收益，最多也就是三倍，四倍於投入資金，一部一億元投資的電視劇，各種周邊收益能夠收入三四億，這樣就是收益最大化了。而如果是一部電影，投資一個億，如果製作效果好的話，那麽收入將是非常驚人的，對於投資一個億的電影來說，三四億票房，是相當正常，沒有什麽可吃驚的。而根據95年的統計，電影票房佔據電影的收入的百分比，只有30%左右——而且，在21世紀以後，這個比例，更是下降到了10%都不到。

　　這兩者之間的收入的巨大差異，是顯而易見的。更別提除了收入之外，電視劇其他方面也不如電影。

　　影響力上說，電影可以全球放映，電視劇很難有這種推廣度。而藝術角度上來說，電影拍攝，導演可以根據自己想要表達的想法，自己需要的東西，來安排鏡頭，布景，情節，而電視劇拍攝，通常得遷就演員，時間，還得考慮明星們客串之類的情況，哪個更富有藝術性，一目了然。更何況，電視劇的製作，大半年下來基本上就必須天天泡在片場，除了電視劇的事情什麽都乾不了，拍攝周期，投入力度，也要比電影大。乾活累，掙錢少，而且名聲還不好——這也就是為什麽，電視劇的工作者拚死拚活也要往電影裡面鑽，而電影從業者，參演電視劇，基本上就是玩票的性質。

　　“我最近一直都在想，半年前的時候，我們為了打個翻身仗，才選擇的投資電視劇。現在電視劇作的出乎意料的好，我們手裡有錢了，門路也都打開了，我們也不該老實沉迷於電視劇拍攝了。連個電影都不拍攝，實在算不得真正的導演，我也想著，如果有機會，是不是該去拍攝電影了。”

　　利維和鮑勃說著話，他的話語，也有些試探的意味。

　　他想知道，鮑勃他們怎麽想的。

　　“我剛才也在想，如果真要是拍攝電影的話，我想我們也應該能夠弄到一筆投資了……”鮑勃答應的話語中，雖然沒有直接拒絕，不過，看得出來，現在有錢了的他，確實已經謹慎得多了，“只是……尼克，恕我直言，拍攝電影的話，我們就得需要一個很好的劇本。如果我們沒有一個好故事，拍電影也很難成功。尼克，我知道你一向都是有進取心的，可是別太著急，能夠在兩年之內找到一個好劇本，對我們來說就足夠了。而且，要是拍攝電音的話，我們的手頭，也有兩部小說的改編權，那個是不是比較好?”

　　兩年……利維笑了一聲，

卻沒有多說話。鮑勃話語中透出來的，與其是說持重，還不如說是保守。　　半年之前，他們還一無所有。一群沒錢的人做殊死一搏，他們可以選擇使用各種各樣的手段，不計代價的做事情，半年前的公司，反正已經窮到了家，做電視劇也好，電影也好，只要有個出路，他們就都會去做，而現在，他們已經算是有錢了，可惜的是，利維也很懷疑，自己的朋友們，是否會同意把錢都扔去做電影。收入朝不保夕的人，賭命去做一次收入上百萬的工作，他們願意。收入上百萬的人，再去冒險投資，可就難了。

　　利維也知道這樣的情況可能發生，所以，他才想要先試探一下自己的朋友們的態度然後再開始拍攝電影。

　　花了半年時間，利維才讓自己的合作者們開始理解自己鏡頭語言的習慣，了解自己習慣使用怎麽樣的拍攝技巧，了解自己寫劇本的敘事技巧，這對寫劇本，攝影，各方面的準備都很有幫助。導演的水平，是受到自己周圍的人的影響的，劇組的水平高，導演拍攝起來就方便，劇組不配合，再好的導演也玩不轉。

　　如果自己的班底不支持自己，電影很難拍攝好，拍攝電影之前，最為重要的，就是說服別人幫助自己，這一方面，是絕對不能妥協的。

　　喬治盧卡斯說過一句話:電影拍攝，不是一個堅持的過程，而是一個放棄的過程。在拍攝過程中，種種意外情況，都可能改變電影的拍攝進程。有些東西不可控，比如天氣，比如資金，比如技術條件達不到，這些都很容易造成遺憾，因此，在利維看來，想要最大程度的讓自己的電影保留有自己想要的效果，那麽在可以爭取的地方，就不要放棄。自己的朋友們的支持，至關重要。

　　拍攝電影的事情，他第一個通知的是亞歷山大。對他的這個想法，亞歷山大是舉雙手讚同的。因為亞歷山大很清楚，電影帶來的的收入，怎麽也會超過電視劇的。

　　謎團是個小公司，小公司想要做大，還是需要考慮製作電影而不能夠留戀電視劇製作。大公司們在這方面和小公司不同，哥倫比亞，福克斯，迪斯尼，他們都會選擇製作電視劇，這是因為電影投資的風險大過電視劇，雖然可能大賺，但是也可能大賠。這些大公司手裡握著電視網，他們有傳播媒介，有了傳媒作為後盾，整個產業鏈就都在他們手裡，收入比起來電視劇製作公司強了不知道多少，把資金投入到了電視劇製作中，他們有著可觀的收益，還沒有什麽風險，他們自然就這樣做。而小公司要是不想著自己製作電影，而沉迷於電視劇的成功的話，一輩子老老實實的打工，問題不大，可是想賺大錢，那是非常困難的。就算是布魯斯海默那樣的金牌電視劇製作人，一樣得考慮投資到電影市場上，製作電影賺錢，就是因為這兩者收益不同。

　　亞歷山大被輕松說服了，而鮑勃看起來，似乎已經有些怠於安逸了，好在，利維早就想好了對策，該如何說服他了。

　　“那兩部小說暫且放下吧，我不太喜歡《戀戀筆記本》那種純純的愛情片，我估計我拍不好。而《搏擊俱樂部》想要改成電影，需要很高的拍攝技巧，我估計我現在拍攝很難拍好了。”對著自己的朋友，李偉也不在乎說出來自己對拍攝搏擊俱樂部還沒有足夠的信心——如果是沒有看過芬奇拍攝的那一部也就罷了，在記憶中留著那一部的影子，他很難拍攝出來自己的風格，“我想著的是另外一個劇本，準確來說，是一個構思。我需要一個人給我寫劇本——幫我個忙吧，這部劇本收入也許不算太好，不過，我敢保證，這部劇本絕對是奧斯卡級別的好劇本！”

　　鮑勃現在有錢了，再用錢打動他就難了。那麽，就給他名好了。電視劇確實很賺錢，不過電視劇編劇在名氣上，遠遜於電影編劇。對一個劇作家來說，又有什麽，比奧斯卡更能吸引人的呢?

　　說著話，利維也從自己的包裡面，掏出來了自己這段時間做的劇本——劇本很厚，草草裝訂在一起，不像是認真準備過的，不過倒看得出來，是經過長時間的準備的。

　　電影劇本創作，不是一個簡單的過程。相比於電視劇劇本，它是更加困難的。電視劇寫劇本，只要用簡單的言語標注一下人物的神態和語氣就可以了，反正電視劇而已，聲音哽咽和淚流滿面都是表現人物傷心，誰會在意太多的差別?一周時間就要拍攝一集，還要求太多，編劇和演員再強大也做不到。

　　而電影劇本不同，電影劇本需要的更細致。就算是再怎麽潦草，電影劇本也得畫出來分鏡頭，畫出來布景，對於電影來說，同樣一個場景，近景遠景，俯拍平視，都是有著很大的區別的，有些時候，都是展現導演意圖的，鏡頭是會說話的，這些不能馬虎。

　　因此，電影劇本在很多時候，看起來更像是連環畫，而不是文字表述，而且因為創作時間很長，而且有些劇本被塗改的亂七八糟很難打印，因此，許多時候都是用手稿，而不是打印版的。

　　也許是利維的劇本準備的很好，打動了鮑勃，鮑勃坐直了身子，接過了利維的手稿，翻動了起來，“尼克，這個劇本是原創的，還是改編的?”

　　“不是改編的，這是我自己搞出來的劇本。劇本的名字，叫做《竊聽風暴》。”

　　ps:電影票房收入，95年佔30%，在21世紀之後佔10%不到，這個比例特指的是投資較大的動作片和超級英雄片。

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