女主角的面試工作，隨著利維指定了人選，而告一段落了。

　　當然，利維指定了塞隆作為女主角之後，並沒有提出來什麽更多的要求:他又不知道塞隆在心裡的想法，只是想給電影找一個女主角的他，當然也沒有囂張的提出什麽非分要求的想法。

　　不過說什麽要求都沒有也是錯誤的，在面試完了之後，利維也和塞隆攀談了起來，“塞隆小姐，可以跟我一起來一下嗎?我知道個地方，有幾位很不錯的服裝設計師，如果他們見到你這樣的出色的模特，他們會很樂意為你做幾套衣服的。”

　　服裝設計師?塞隆有些不太明白，可是當被利維拉著到了謎團公司的時候，塞隆才恍然。

　　原來只是帶自己去製作道具啊……

　　利維當然不是帶她出去逛街，而是需要讓人按照塞隆的體型製作服裝道具，準備所需物資，定下了演員，他自然也要帶回來介紹給亞歷山大，畢竟現在道具那邊的事情，是亞歷山大在管。

　　看到利維帶著女主角回來，亞歷山大和塞隆認識了一下，然後，就直接和利維說起了電影的籌備工作。

　　“服裝的事情等會兒再說，現在先說些重要的事情。我想問問，電影的前期拍攝，主要是室內部分的拍攝，我們在美國國內完成可以麽?這邊有著最頂級的道具師，最頂級的布景師，燈光，美術，都是最好的，我們的所有道具和布景，在這裡做都要比去德國做，做的更加真實。”

　　對於亞歷山大的這個建議，利維也表示了讚同。雖然說德國才是故事發生的地方，不過故事發生的時間是84年——這個時間，可以說是為了向小說《1984》致敬，利維也把細節保留了下來——84年的東德和97年的差距相當大，就算是去了德國，也需要用到大量的布景和道具，相比而言，德國的布景，道具的製作水準，比起來美國差了很多，與其去那裡，室內部分，還不如留在美國。

　　利維的記憶中，德國版本的《竊聽風暴》，就在這方面有些問題。那部電影在用汽車的地方，就沒有辦法花錢去找84年的汽車，只能用了88年，甚至91年才出現的汽車款式，而一些細節的東西，比如吃飯時候用到的吸管，也因為沒有足夠的錢製作道具，不得不直接使用超市裡面買的吸管。這些問題，其實不算是什麽太大的問題，只是既然想要把電影拍到最好，那就更加認真一點的好。

　　在道具製作方面，美國這邊更好，這是不言而喻的。

　　“不過後期，我們還是得去德國的。”這個利維倒是沒忘，“街道，房屋，劇院，書店，這些外景，還是要到柏林實地取景才可以。我不知道到時候要去多少人，訂票的事情，住宿的事情，拍攝的事情，你得準備好了。”

　　“這個你放心，我辦的到，還有一個問題，我也得問問你。”亞歷山大開口說道，“我們有了演員，拍攝場地定在柏林和美國分別拍攝，所有的器材我會準備……但是能不能夠告訴我，為什麽你要我準備的膠片，要用1500卷?”

　　對於利維其他的要求，亞歷山大都覺得可以理解，唯獨這個，有些奇怪。一卷膠片的拍攝時間是4分鍾，1500卷膠片，也就是6000分鍾的時間了。

　　當然，電影拍攝很難一次成功，基本上耗片比在1:10左右，6000分鍾的膠片，也就可以拍攝出來600分鍾的電影了。可就算如此，也有點多。

　　當然，利維的要求是三台攝影機拍攝，可姑且不說三台攝像同時開的時候有多少，就算是全程都用，這也是能夠拍攝200分鍾的了。

　　利維的設想是120分鍾的電影，200分鍾可是太長了。

　　“以備不時之需吧。”利維開口說道，“我不知道你，反正就我自己來說，第一次拍電影，我還是覺得謹慎小心一些好。”

　　自己既然是想要當導演，想要拍攝出來好電影，而且還是經過了這麽久的準備，那麽自然就是要各方面都準備十足才好。1500卷膠片，可以說是比正常需要用到的膠片多了一倍，既然利維是第一次執導長片，那麽，他也就要多準備一些了。

　　有備方能無患。

　　“我還以為，是你因為找不到好的攝影師，而為此多準備一些膠片呢。”

　　亞歷山大的諷刺，利維聽到了，卻也沒有在意:確實，利維讓亞歷山大找的攝影師，不是很有名氣。這個名字叫做沃利·菲斯特的攝影師，現在還是個籍籍無名的人，一直以來，他都是在拍攝一些低成本的恐怖電影，作為攝影師，混的頗為不如意。在亞歷山大看來，自己的公司既然要拍攝電影，那麽也應該找來諸如約翰·托爾，或者是羅傑·迪金斯這樣的攝影師，對於利維選擇的是這樣一個籍籍無名的人，亞歷山大也有些擔心。

　　攝影師基本上就是一部電影中，權力僅次於主演，導演，製片人這些人的。整個片場，對拍攝情況不滿意，可以要求重新來的，也就是導演，主演和攝影。他是意義很大的，好的攝影師，才能夠完成導演的拍攝意圖，而且在一些電影中，鏡頭拍攝的足夠好看的攝影師，甚至能夠把本來不好的電影變得很好，攝影師用人不當，可是大問題。

　　可利維對此很是堅持自己的意見。

　　“這個攝影師絕對沒有問題的。”可是對此，利維就像他確定女主角的時候，一樣是非常固執的，“你看過他的電影嗎?他對於光暗變化對比的把握非常出色，甚至可以說是我見過的最出色的。這樣的拍攝風格，用來拍攝我的電影正合適，比起來羅傑·迪金斯更合適——相信我，他拍攝大片都沒問題，最好是拍攝蝙蝠俠那樣的電影才算是顯示功夫呢。”

　　這個人當然沒有問題:日後拍攝蝙蝠俠三部曲的攝影師，工人的在光暗對比方面的大師。這樣的人掌鏡，利維才放心的。

　　亞歷山大冷哼了一聲，沒有再說什麽:這部電影的拍攝不算特別困難，利維很有自知之明，這部電影的拍攝都是些比較簡單樸實的攝影手法，也不需要太好的攝影師。而且，利維想必也有他的理由，比起來電影的攝影，他也不是什麽都大權獨攬，配樂方面，利維還是同意找人做的。

　　“配樂的事情，交給漢斯·季默來做就可以。他也是德國人，能夠懂得我的要求——這部電影，德國和俄國的音樂的轉變，也是一個注意事項。”

　　對此，利維同意了亞歷山大的建議:漢斯·季默的公司，明年都接下來不少的活兒，寫配樂非常多，也知道該怎麽做。一般來說，電影配樂佔電影總支出的8%左右，有160萬，漢斯·季默肯定會努力寫好曲子。

　　“配樂沒問題，後期的剪輯工作你不必擔心，既然克拉克想要親自動手，公司花錢買機器就是了。音效也不成問題，找幾個音樂工程師就可以，這方面人手也是現成的，花錢多點，不過水平信得過。”

　　電影的拍攝，是一個多方協作的過程，必須得所有人各自用力，才有可能拍攝出來一部好電影。鮑勃做完了劇本，克拉克管著面試， 而在後勤準備上，亞歷山大也不落人後。攝影，配樂，布景，混音，這些方面，都是他的任務。

　　“你也別太著急了，我都說了，時間不急。”

　　兩個人在討論的過程中，塞隆就坐在一邊，聽著他們的話語:她從來都不知道，原來拍攝電影，還有這麽多的事情。她參演過電影，可是，從攝影，到配樂，到拍攝地點和道具，全都要符合電影主題，這樣的做法，她還是頭一次見到——當然，這也是因為這才是她的第二部電影……

　　這才像是正規的電影拍攝……塞隆在心裡對自己說著。

　　而就在塞隆驚訝的時候，又是一個消息傳了過來。

　　“尼克，一個好消息。”鮑勃從門外走了進來，“凱文史派西看了我們的劇本，他想要和你談談，然後再決定是不是出演。”

　　想要和我談談?

　　利維馬上就想明白了史派西的想法:對於大導演來說，演戲時自然是導演挑選演員的，可對於大牌明星來說，演戲的時候，他們也是想要挑選導演的。利維的劇本獲得了史派西的青睞，現在他想要的，是給利維一個試鏡了。

　　試試就試試，誰怕誰?而且，自己應該去見他，因為還有別的事情呢。利維的目光，在塞隆身上賺了一圈，然後才開口。

　　“塞隆小姐，有沒有興趣，明天一起和我去拜訪一位頂級的演員?這位演員，將會是我們的主演。”