三體電影在熱映的同時，媒體上面，對於這部電影也是有著各種評論的。而有趣的是，這些評論，是非常兩極分化的。

　對這部電影，不乏稱讚他的媒體，在好萊塢，稱讚一部高票房的電影，總不會是錯誤。

　“鏡頭美到讓人想要哭，極致逼真的外星文明的建立過程讓人歎為觀止。”——《洛杉磯時報》

　“特效的運用堪稱經典，拍攝的結構堪稱藝術。”——《芝加哥郵報》

　“從歷史引入未來，視角獨特的電影。”——《華爾街日報》

　“無論從哪個角度來看它都是氣勢恢弘的電影，內核和外在一樣宏大的偉大作品”——《首映》

　對於這部電影，不少媒體都給娛樂很高的讚賞。這些媒體都盯緊了這部電影的拍攝的場面和規模，因此，對電影的好評頗多。

　當一部電影上映之後，人們評價電影的時候，最為重要的一個評論方向，就是這部電影的拍攝水平如何。而在這個時代，問拍攝水平如何，某種意義上也就是在問技術使用如何。特效的空前使用，使得他們影響了電影的發展，而能不能很好的使用特效，也成了電影是不是很好的一個重要判斷依據。而一部科幻電影，肯定是有著大量的特效鏡頭的，特效使用的如何?這也是人們最多的問題。

　而不得不說，利維做的很好。

　電影技術在這幾年裡，可以說是突飛猛進的發展，90年代的時候，人們拍攝電影還在使用的技術。到了這些年，就已經變得已經絲毫沒有存在的價值了。技術的發展，帶來的自然也就是拍攝手法的發展，在過去的時代，拿著攝像機拍攝幾乎是拍攝電影的唯一途徑。而到了現在，電腦技術的發展，則改變了這一切。

　時代在改變，而能夠跟的上時代，走在時代前面的人，自然就能夠得到好評。

　可是。這些評論不是評論的全部，在有很多媒體稱讚這部電影的時候，另外一些媒體，則是對它評價不高。

　“三體是一篇很成功的科學報告，可是卻並不是一個很好的電影。”——《衛報》

　“只能夠給70分。剛剛及格，一部電影完美起飛，卻在半途戛然而止。”——《好萊塢通訊》

　“科幻電影中用懸疑來愚弄觀眾，

不能算是爛片，但是也絕非佳片。”——《紐約時報》

　電影的口碑，在此時發生了很嚴重的兩極分化，一部分人看來，三體拍攝的很好。體現了更為出色的拍攝技術和電影的完美結合，可是在另外一些人看來，對於它就不是很滿意了。

　這種不滿。第一個是因為老派的好萊塢電影人本身對於科技運動的一種發自內心深處的反感，二來則是因為他們對於電影中的一些對技術而感到不滿，對於這個，他們也不是很樂意看到。而再有的話，就是這部電影裡面，對人性的一些出發點讓媒體不滿。同時，電影的收尾。也讓媒體覺得難受。

　這幾點，都是電影的問題。

　首先來說。利維在好萊塢，一隻都沒有拍攝過什麽真正的大片。他的電影雖然從天使愛美麗那個時候起，就已經開始使用了特效，但是他不是很追求特效使用也是人們公認的。可是這一部電影中，利維開始大規模的使用特效，也讓那些以前對他充滿好評的評論家們，對他的做法有些不滿。

　老派的電影人，對這些新事物並不是很樂於接受，就像電影中大談科學一樣，這些都是他們反對的。

　而且，就是那些科學部分，他們也都有著很多的不滿。

　電影當中，提到了一些比較敏感的問題。比如說其中提到了環境問題，轉基因技術等問題的正確性，這些都是比較敏感的話題，提到了這些之後，有些媒體也對利維的看法表示了不滿。

　對於現代的美國來說，環境保護也好，轉基因技術也好，這些都是擺在美國人面前，正在面對的問題。在電影中，並沒有體現出來一個明確的對這些事情的態度，相反，電影把一些理念給予了地球三體組織，反而會讓人有一種‘保護環境是政治需要’的想法，這對於一直對環境保護這一事情情有獨鍾的好萊塢人來說，也是一個很不願意接受的。

　他們更願意接受的，是更加主流的思想。

　而再有的話，就是這部電影裡面涉及的思想核心。

　這一部分，比特效的使用還大。

　單純從電影角度來說，這部電影還是很成功的。拍攝技術也好，對物理學的運用，貫穿，節奏把握也好，都可以說是很到位，雖然特效場面很多，可對於電影本身的效果影響不大，媒體倒是沒有提出來太多的質疑。

　利維的電影拍攝的水平不差，這一點毋庸置疑，只是，電影內部反映出來的一些思想，則是人們探討的問題。

　其中一個很讓人不滿的地方，就是在這部電影裡面對於人性的刻畫。

　在這部電影裡面，主要的幾個人物中，只有一個警察雷諾可以說是正面的形象。他在整個故事中，都是一個相當正面的形象。而另外的兩個人，保羅過於脆弱，蘇珊娜則過於陰暗，這些性格，也為媒體所不喜歡。

　雖然人們喜歡電影中挖掘一些人性的深刻一面，可是，在一部商業電影中，人們更期望見到的，還是愛戰勝了恨。而利維的電影裡面，蘇珊娜直到最後也沒有人能夠理解她，沒有人知道她的痛苦，這些過於渲染恨的情緒，而沒有提到愛的地方，也讓媒體有些不滿。既然是商業大片，做的更正面一些不好嗎?

　不過，比起來最後一個問題，這些小小的問題，都不是問題了。

　“這根本不是電影，而是一個大型的預告片。”

　最為凶狠的指責，就是這樣的話語。三體1的嘎然而止，讓太多的懸念都留到了後面，這也使得一些人，認為這部電根本既不能算是演完了。

　可是，這樣的說法，也有很多人不同意。蜘蛛俠1裡面也一樣留下了小綠魔，x戰警裡也沒有殺死萬磁王。這些電影裡面的這些人，也都留了下來，在為下一集做著準備。三體裡面好歹對於地球三體組織是趕盡殺絕的，比起來那些刻意留著不殺的，已經好了很多。

　可是，這部電影畢竟和那些電影不同。那些電影都是有著原版小說或者是漫畫的，誰都知道那些故事在後面將要怎麽發展，可是，三體卻是沒有後續部分的，看不到故事該如何發展，這也讓不少人都認為，利維是在故意吊人的胃口。

　這些負面評論，在媒體上也不少見。利維的電影以往的評價都很高，可是這一次，爭論的人卻很多。

　“這對於你來說還是第一次吧?拍攝商業片，和拍攝文藝片是不同的吧?”在私下裡，看著媒體上的評論，克拉克也問起過利維的看法，“是不是有些不適應?”

　“有什麽不適應的?本來拍的就是商業片，票房有了就算是成功了一大半了，而且，媒體不是也肯定了我們的技術進步了嗎?這對我來說，已經足夠了。至於媒體的評論……克拉克，以前我們沒有混出頭的時候，我們需要媒體為我們說話。現在，他們的一些差評，還能夠影響到我們在觀眾心中的地位嗎?”

　利維的反問，讓克拉克也笑了起來:是的，當有了足夠的名譽之後，他們就有了更強的承受能力，一部電影評價差些，不算什麽。

　而且，實際上在利維心裡看的比這還要更開。因為他心裡很清楚，從某種意義上說，這才是他的真正的第一部作品，評價差些，有什麽不正常的?

　以前的電影，不管他改了多少內部的結構，外在的鏡頭，故事的核心，那些電影畢竟都是有著記憶中的電影作為參考的。就算是不完全的抄襲也是抄襲， 利維並不曾忘卻。

　可是，在拍攝那些作品的時候，他在不斷的積累著經驗:他參與劇本的寫作，從最初的和鮑勃合作，到然後改編劇本，再到自己動手寫劇本，他一步步的積累著經驗;他觀察電影如何拍攝，其他的東西他可以不在意，可是對鏡頭的設置，對特效的運用他一直都抓得很緊，因為他知道這些是電影的根本;他一直都在關注著特效，從天使愛美麗，到電視劇，再到x戰警，他督促著特效的進程。通過那些電影，他積累了足夠多的經驗，然後才有了這一部電影——雖然過去是在抄襲，但是這一部作品，他卻是真的拍攝出來了自己的東西。

　這部電影，評價不如那些抄襲來的作品很正常——他挑選的畢竟都是經典之作，他自己拍攝的電影，不如那些又有什麽可意外的?可是，他依然很高興，因為這部電影至少成功了一半。很好的票房，再加上雖然不滿，但是主要針對電影的主題思想，而非電影的拍攝手法的評論，這些東西，已經足以說明，利維至少已經是個成功的導演了。

　作為一個電影人，他沒有因為突如其來的幸運而動搖自己的意志，在他心裡，他依然沒有放棄對電影的追求，現在，拍攝出來了自己的電影，這對他來說，還有什麽不滿意的?