經過短暫的休息調整，杜克迅速轉入到了《黑暗騎士崛起》的後期製作當中，與過往一樣，他仍然選擇了華納製作廠作為後期製作的大本營。【無彈窗..】

　參與製作的特效團隊同樣來自工業光魔及其眾多的合作夥伴和下級承包商，團隊的特效總監曾與杜克一起製作過所有《蝙蝠俠》系列電影和《盜夢空間》，在他的領導下，團隊已經製作出了不少視覺特效和動畫鏡頭，震撼的場面也得到了杜克的認可。

　按照杜克的規劃，這部影片時長最少也有兩個半小時，電腦特效視效鏡頭將超過3000個，甚至有些鏡頭會讓人目不暇接。

　從數量上來說，這些特效鏡頭的製作是超級英雄電影所必須的。

　這也充分反映了杜克這個導演的製作方法和製作理念，即盡可能的利用特效製作，實際拍攝的鏡頭很多都需要經過電腦特效處理，這樣做的好處是，使影片畫面的呈現盡可能龐大而又具備衝擊力。

　而且那些實拍鏡頭也會對特效鏡頭的製作，提供足夠的數據基礎，這種做法可以創造一種高水平的現實，即視效畫面能夠匹配實景圖像的高畫質，也更接近杜克想要的影片狀態。

　早在前期籌備之初，後期團隊就投入了很多時間來進行文件製作、勘測地形、掃描劇組成員、精確記錄現場照明等，為了達到更好的效果，團隊還專門為這部電影開發了一個關鍵工具，那就是可在現有管線和照明設置條件下工作的光線跟蹤渲染系統。

　這種系統能夠準確計算不同曲面之間的能量交換，為不同曲面創造真實的燈光效果，這個過程要求有強大的計算機能力來進行計算，而且利用此技術製作出來的效果會相當完美，因為它讓一些物體，如蝙蝠摩托車和蝙蝠俠的機車看起來有一種固有的真實感，能夠很容易對其進行調整。

　值得一提的是，這種新款工具箱製作效果時。不需要給出精確的分級指令，如讓曲面看起來更亮、取消加亮區、對比效果等，現在只需要調節明暗就可以實現，其效果也可以達到鏡頭的要求。不僅簡化了c作步驟，也讓後期製作工作更有效率。

　《黑暗騎士崛起》視效分為幾個重要的片斷，首選完成送到杜克手裡的，是一開始的空中劫持鏡頭，在這個場景裡。演員從一架c-130高空跳傘到另一架cia噴氣式飛機上，破艙而入，帶著一名囚犯逃脫並摧毀了該噴氣式飛機的機翼，隨後機身猛然一分為二。

　這個鏡頭前期製作了高精度的樣片，包括特效如何展現等等，精細的樣片可以方便杜克研究如何處理絕技表演和真人實拍，以及需要製作哪些特效來配合此鏡頭。

　最後呈現的效果也是多種製作方法的混合體，微縮模型和特效，製作飛機機翼斷裂場景，綠幕摳景替換。再配合真實的飛機模型和兩位實景拍攝的演員，最後加入跳傘的cg動畫，完成了這個高難度鏡頭的實現。

　另外一個片段是足球場的爆炸效果，影片當中的毀滅者貝恩，在足球場引爆炸藥，製造了場地崩塌的場景，為了營造*真的現場效果，團隊利用可視化預覽來策劃實景拍攝，在這個場景中，特技演員要從位於場地上方的平台裂縫中掉落下來。為了配合效果，團隊用cg動畫製作了一些額外的演員，整個運動場地也都是由cg製作而成。

　這個鏡頭的難度在於，整個場地都是物理的。團隊需要有高水平的製作能力來控制這些模擬效果的真實感，並讓這些物理效果與演員的動作同步。在這個鏡頭中還擴展了人群，利用了大約兩萬左右的人群坐在看台上觀看比賽為基礎，製作了球場上的一些鏡頭。

　正如絕大部分視效電影，cg的應用通常在主要演員的數字替身上，《黑暗騎士崛起》也不例外。

　數字替換主要包括了蝙蝠俠和貓女。當畫面中出現角色駕駛著交通工具時，很多鏡頭其實都用到了數字關鍵幀動畫，數字替身不僅僅是人物角色，有些機車也可以使用，如杜克拍攝的鏡頭中有一個場景需要蝙蝠摩托車爬上一個斜坡，並利用該斜坡作為跳板逃離陷阱。

　這個鏡頭的最大困難是，由於蝙蝠摩托車並不屬於輕便型摩托車，所以使它能夠跳離斜坡又起來很不容易，這組鏡頭在製作時是使用了一台真實的特技摩托車來拍攝特技表演，然後視效團隊逐步用一台數字蝙蝠摩托車來取代它，再將它調整到真實摩托車跳躍時的物理效果當中。

　就像杜克說的那樣，電影很多時候就是一門欺騙觀眾的藝術。

　通過特效製作，杜克希望《黑暗騎士崛起》能呈現出一種格外寫實考究的畫面質感，那些冷峻傲然的色澤配合如工業設計一般的精細構圖，給超級英雄電影另外一種可能性，在誇張的漫畫風格與傳統黑色電影之間架起一座互通的橋梁。

　imax技術則是實現這些的重要基礎。

　毫無疑問，杜克在拍攝時獲取的imax鏡頭是史無前例的，利用大高清格式幀拍攝了百分之五十左右的鏡頭，而imax大幀所要求的數據是普通一張2k圖像的20倍左右，單就這些數據的運轉來說都是一個龐大的邏輯工作，而從創造性的角度來說，其實大多數人並不能真正看到imax所做的東西，因為還沒有可以支持這個數字屏幕的圖像設備。

　視效工程師們能夠看到的是一張代理圖像或圖像的一部分，想看到整體圖像的唯一方法，就是輸出到imax上，而輸出的過程也需要花費好幾天的時間，並且只能在imax公司洛杉磯分部內完成，最終看到影片製作效果的第一人也不是製作人員，而是杜克這個導演。

　所以整部影片不管是在創作上和還是製作上，對團隊都是一個巨大的挑戰。

　不過，就像不懼怕競爭一樣，杜克和他的團隊也從來不害怕任何挑戰。

　在特效工作沒有完成以前，杜克將剪輯工作暫時全部交給了麥克?道森，除去與特效團隊忙碌特效製作之外，他還頻繁與漢斯?季默會面，商討關於配樂的事情。

　由於時間過於緊張，《黑暗騎士崛起》錯過了二月初的超級碗廣告，盡管洛杉磯突襲者隊實現了三連冠的偉業，杜克卻沒有時間去過多的關注自己的球隊。

　在三月初，漢斯?季默向杜克提交了一些配樂的初版。

　在這部三部曲的終結篇裡，漢斯?季默總結了前兩部的主題配樂，然後有了現在的初版。

　錄音室裡，激昂的音樂落幕，等杜克放下耳機，漢斯?季默詳細的解釋道，“我們為貝恩選擇了完全不一樣的配樂方向，我想用交響樂團來為人物的思維、情感代言，我跟演奏員們交代過，讓他們拋開所有他們了解的東西，當一群最原生態的鼓樂手。’

　說到這裡，漢斯?季默笑了起來，“結果非常理想，大家覺得特別解放，像感受了一段音樂探險之旅。”

　杜克也微微點頭，雖然是初版，有些地方還待改進，但已經有了他想要的效果。

　除了配樂，漢斯?季默還專門為貝恩配上了一段顯著的唱誦。

　利用這個機會，華納兄弟的宣傳部門特地讓漢斯?季默與廣大的蝙蝠俠迷進行了一次互動，以便讓影迷參與到影片的原聲大碟製作過程中，製造宣傳炒作的話題。

　影迷們可以通過jam，一家專門上傳作曲、音樂製作和音樂出版的站，把自己的唱段傳送過來。

　全球數萬名友響應了這個活動，收到的音頻文件被同步後，做成了一段強烈的唱誦，被杜克編配到了影片中。

　漢斯?季默接受采訪時說道:“我跟杜克提建議，這是一個回饋粉絲和影迷，讓他們實際參與進來的一種渠道，一開始我們還是有所顧慮的，但最終的結果美極了。”

　“我從來沒有跟一個，對某一個想法如此執著，奮不顧身的人合作，而且這個想法幾乎就是孤注一擲的。但最危險的地方往往也是風險最小的，”

　隨後， 杜克也在接受采訪時就此事發表了一些看法，“漢斯教會了我走偏門也能找到真理的方法，如果不走這些偏門，或許你永遠無法做出一番驚人的表現。他能為每一部電影設定全新的目標，每一次都讓你覺得高不可攀，甚至讓你覺得完全不可能做到。”

　如同片中的人物，為塞琳娜?凱爾編配的音樂是‘曖昧的，模凌兩可的，這比直白的判斷一個人好或壞要有意思得多，杜克制作的這部影片，就有相當一部分的灰色模糊地帶，漢斯?季默恰恰用把這種模糊不清用音樂表現了出來。

　用一根音樂的繩線連接三部曲的每一部的，則是漢斯?季默專為布魯斯?韋恩編配的樂章。

　蝙蝠俠配樂的主題最簡單，最明了，兩種身份的主題幾乎永遠不變。

　忙碌到四月份的時候，影片的後期製作已經進入到了尾段，距離五月份的上映日期也越來越近，宣傳攻勢自然也愈發的猛烈。

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