readx(); 這部影片的劇情是多線同時發展的，一開始是三條線，後來當佩蘭平原戰爭發生時，就變成兩條線了，並在最後合二為一，為整個系列畫上了完美的句號。

　　 連續不斷的之後，電影劇情已經走到了最後，加冕為王的阿拉貢帶著亞玟走到了四個霍比特人前，他帶著所有人類向四個霍比特人鄭重的行了一禮，白城的塔頂廣場上，身高只有普通人類一半的霍比特人忽然間顯得異常高大。

　　 配樂也由舒緩轉向了激昂，《》驟然響起，高亢的配樂輕易就能讓人聯想到四個霍比特人在這段神奇的旅程中做出的貢獻，他們確實配得上現在的榮譽。

　　 鏡頭緩緩拉近，最後變成佛羅多?巴金斯的面部特寫，接著再次拉遠，雄偉的聖白城變成了地圖上的圖標。

　　 “故事終於告一段落，中土世界第四紀就此開始，至於護戒遠征隊，雖然他們的友誼永存，也要各奔前程……”

　　 鏡頭不斷拉遠，羊皮紙變成了一本書，回到夏爾的佛羅多從椅子上站起來，合上了書。

　　 王者已然回歸，電影必將落幕。

　　 是的，《王者回歸》的公映版到此結束，雖然拍攝並且剪輯了佛羅多等人回到霍比屯以及出海的鏡頭，但杜克沒有用在公映版上面的打算，影片的已經在王者回歸後宣泄的淋漓盡致，他也不是彼得?傑克遜那樣的鐵杆書迷，後面各人的去向根本沒有必要太過仔細的交待。

　　 曾經的電影，最被觀眾詬病的就是之後又臭又長足有20分鍾的結尾戲。

　　 杜克毫不猶豫的將這一段剔除出了公映版，從而將影片的長度成功的控制在了181分鍾。

　　 空出來的二十多分鍾似乎不太長，但提高排片量的作用是相當明顯的。

　　 一個影廳，一場電影能節省二十多分鍾，一天下來完全可以多放映一場！

　　 盡管這樣會引發一些鐵杆書迷的詬病，但這本就是杜克一貫的製片風格，他不會為了所謂的藝術。而犧牲掉實質的收益。

　　 再說了，那部分戲他已經剪輯到了DVD中，到時也是促銷DVD的噓頭，比如《王者歸來》真結尾版……

　　 字幕落下。比利?博伊德演唱的《最後的別離》響起，從東南到西北，從西南到東北，全美所有放映《王者歸來》的影廳裡，基本沒有人退場。他們都在仔細的聆聽歌聲，迎接這與魔戒三部曲告別的機會。

　　 再奇幻的旅途，也會結束！再美好的相聚，終要離別！

　　 燈亮了，布萊德?米勒坐在電影院位置上沒有動，《最後的別離》的歌聲還在緩緩流淌，銀幕上還有羊皮紙上的畫面，他恍惚中覺得自己做了個夢，綿延了整整3年的夢。

　　 他心情非常複雜，他不知道該如何形容自己的心情。只知道這個夏天他絕對不會就看這一次！

　　 瓊斯和庫尼特斯在沉默，他們是杜克的鐵杆影迷，已經與他的電影伴隨了十年，結束雖然酸澀，卻清楚未來會有更多的傑作在等待他們去欣賞。

　　 科克和約翰早把羅傑?艾伯特忘在了腦後，在歌聲中回味著影片的一幕一幕，那精彩絕倫的一幕，那偉大磅礴的一幕！

　　 字幕落盡，紐約AMG影院中，掌聲響了起來。所有的觀眾都在起立鼓掌。

　　 幾乎是同一時刻，費城、波士頓、匹茲堡、芝加哥、鹽湖城、洛杉磯、舊金山、西雅圖……所有放映《王者歸來》的影廳中，觀眾紛紛站起，用起立鼓掌的方式。向這部影片致敬！

　　 好萊塢中國大劇院中，瓊斯和庫尼特斯迫不及待的站了起來，與所有的人一樣，送上了最為熱烈的掌聲，他們拍著，甚至喊著。發泄著所有的激情，根本沒想過退場這回事，一直把手掌拍紅了都不在乎。

　　 這熱烈的掌聲，持續了足有十分鍾！

　　 如同前兩部的首映一樣，杜克不得不帶著劇組一次又一次謝幕，直到掌聲散盡。

　　 作為同樣想在史詩電影方面發展的導演，奧利弗?斯通跟普通影迷不同，他在佛羅多?巴金斯合上羊皮書的時候，就先一步離開了影院，但走進停車場坐進汽車裡，卻沒有立即離開，反而借助著安靜的環境，在腦海裡對魔戒三部曲進行了一番梳理。

　　 在好萊塢，關於小說改編電影，有個人所共知的慣例——一流小說只能拍出三流電影，而一流電影往往改編自三流小說！

　　 過往數十年好萊塢的發展中，這句話快被錘煉成真理了。

　　 但這一真理卻在杜克?羅森伯格和魔戒三部曲面前，成了那些文學改編電影的敗者們為自己開脫的借口。

　　 奧利弗?斯通讀過原著不是一次，在他看來，杜克?羅森伯格在持有虔誠姿態的基礎上，不乏大膽冒險的精神，他沒有在托爾金原著的煙波浩淼中迷失，而是不卑不亢的大刀闊斧，砍掉了原著中那些不甚緊要的枝枝蔓蔓，隻留最為關鍵的人與事，而後用近九個小時來從容敘述那個他早已爛熟於胸的傳奇。

　　 杜克?羅森伯格終歸不是普通的好萊塢導演。

　　 輕輕歎了口氣，奧利弗?斯通的關於《王者歸來》和他的導演的想法也越來越多。

　　 在好萊塢，絕大部分導演獲得商業成功之後，也不管自己是否擅長，就迫不及待的向文藝電影進軍，想要得到專業和權威的認可，從而一蜂窩的製作些精神分裂、正邪難辨的電影，以此彰顯所謂複雜人性與深邃內涵，顯示自己的藝術水準。

　　 但杜克?羅森伯格明顯不同，他始終走在商業的最前沿，《魔戒》三部曲也根本不是以內涵取勝的電影，什麽魔戒折射、咕嚕蘊藉貪婪，統統都是扯淡，反而黑與白、美與醜、邪惡意圖壓製正義、而最終正義戰勝邪惡才是主題，故事就是如此簡單。

　　 然而，好萊塢的多數導演都不明白，往往越簡單的故事，越難以拍攝，在魔戒三部曲簡單的主題框架之下，杜克?羅森伯格除去特效和技術外，還賦予了影片友誼、愛情、親情、團結、勇敢、善良、忠誠、責任、承諾、犧牲……

　　 這些在普通導演的筆墨之下，寫下來都覺得爛俗無比的名詞，卻纏繞成了片中最驚心動魄的情感力量，從頭至尾輪番上陣負責撞擊人的靈魂，讓人體驗那些在忙碌中無暇感受甚至已然遺忘的樸素情感。

　　 再就是場面了，可能再也沒有第二部電影能比杜克?羅森伯格的這部《王者過來》磅礴壯闊，但在使用大量特效和動作戲的時候，那名年輕的導演展現出了深厚的功底，牢牢把控著整部影片，最大的成就就是影片各部分的平衡。

　　 對方知道什麽時候該讓觀眾安靜的沉思一下，什麽時候該帶給觀眾最為純粹的感觀刺激的場面。

　　 想到這裡，奧利佛?斯通忽然得出了一個結論，今後再也難有史詩類影片與之媲美了，還有哪個導演能如此將真實與虛幻、主旨與傳奇完美地結合在一起?

　　 斯皮爾伯格不能，喬治?盧卡斯不能，史蒂文?索德伯格不能，他奧利佛?斯通也不能！

　　 奧利弗?斯通不禁聯想到了他即將製作的《亞歷山大大帝》上面，雖然兩者有著不同，但戰爭無疑都是其中極其重要的戲份，如今有了《王者歸來》在前，《亞歷山大大帝》即使製作出規模龐大的戰爭場面，恐怕也無法得到影迷如今這般強烈的反應……

　　 或許我應該更注意挖掘亞歷山大大帝的內心和情感?

　　 即使會向商業方面靠攏，但一貫的導演風格，決定了奧利弗?斯通在關鍵時刻的想法，他漸漸下定決心，發動汽車離開了停車場，將杜克?羅森伯格和《王者歸來》的名字放在腦後，去製作一部充滿文藝范的史詩戰爭片。

　　 貝弗利山莊的另一家劇院裡，邁克爾?奧維茨也走出了影院，想要打擊對手，必須要了解對手，只是這次的對手未免有些太強悍了，哪怕是走到影院的門口，他依然能聽到放映《王者歸來》的影廳隱隱傳來的亢奮的歡呼聲。

　　 在他看來，這是一次電影特技的勝利，正是因為電腦特技的運用，影片才得以如此震撼人心，盡管他能看出其中的不足和缺陷， 但恢宏的史詩氣度、壯闊的戰爭畫面和詭異的魔幻場景，注定了那只會是滿足後的幾聲歎息。

　　 如果是其他導演的作品，邁克爾?奧維茨絕對會抱著欣賞的目光多看幾次，只是影片的導演……

　　 他歎了口氣，面對如此強悍的影片和導演，真的很打擊人的信心和士氣。

　　 只能盡力而為了……

　　 回到車上，邁克爾?奧維茨撥打了馬丁?鮑勃的電話，讓他去聯系職業影評人，雖然對方在暑期檔式微，但面對強悍的敵人時，必然要聯合所有可以聯合的力量。

　　 否則怎麽影響到這般恢宏壯闊的影片?

　　 邁克爾?奧維茨很清楚，在華納兄弟和北美院線聯盟全力支持的情況下，他們根本不可能拉住這頭魔幻巨獸，只求把它的前進速度拽慢一點。

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