寧越饒有興趣地看了一會“猴戲”，見一眾高麗人只是不斷地鬼吼亂叫，就逐漸失去興趣了，緩步離開。

這事兒雖然顯得有些荒誕，卻真實地給寧越提了個醒，高麗人的狂熱還真不是吹的。

高麗屁大點兒地方擠了幾千萬人，各行各業競爭都極度激烈，大部分國民都活得很壓抑，在這種背景下，民族心理自然會產生一定程度的扭曲。

寧越現在愈發肯定了，在金娛獎上，高麗人會把主場優勢發揮到極致，潘耀文說的一點都沒錯，《舌尖》在高麗的成績對於它能否拿獎至關重要。

在完全敲定了和福山電視台的合作協議之後，寧越自己並沒有離開高麗，而是讓路九等人先行離開了。

《舌尖》的推廣工作還在進行中，還需要路九去主持。

至於高麗這邊，有寧越坐鎮，自然不會出什麽岔子。

寧越倒不是一定要留在高麗，《舌尖》在高麗的成績的確很重要，但還不至於要讓寧越時時刻刻都盯著。

寧越其實也是怕了，現在回南都就是數不盡的應酬，同樣是忙碌，他寧願在高麗忙工作。

《舌尖》的推廣工作並沒有讓寧越操太多的心，無論是韓相權本人還是福山電視台方面都顯得很配合。

而且福山電視台的工作人員相當的專業，甚至讓寧越都有些吃驚。

這種專業是體現在各種細節上的，高麗人在工作中幾乎是自虐的態度。

比如有一次，寧越去某地做宣傳，工作人員把路演宣傳地址發錯了，結果訂了一個離宣傳地較遠的酒店。

然後福山電視台方面立刻辭退了這個工作人員，還連夜派人到該地訂酒店。大半夜的把一切都搞定了，只因為第二天寧越等人就要出發。

這弄得寧越都有些不好意思了。

這還是小細節，具體工作配合方面高麗人更是做得無可挑剔。搞得寧越這邊的人都有些自慚形穢的感覺，看看人家這敬業精神。

但是寧越卻有不同的看法。

對於高麗人的敬業和勤奮的態度。他是認可的，但卻不認可他們的這種做事方法。

寧越對待工作也是相當嚴苛的，但是卻不是這麽個嚴苛法。

寧越要求的是工作達到他想要的效果，這方面不能打折，但具體的方式方法，卻可以通融。

打個比方來說，寧越來做宣傳，宣傳效果一定要到位。但訂酒店這種細節沒必要那麽苛刻，這就有點過猶不及了。

高麗人和東瀛人向來以嚴謹而自傲，其實這何嘗不是他們的軟肋。

小國寡民，任何行業的競爭都無比激烈，你不自虐不行。

而在唐州、清州這些地方，只要勤勤懇懇基本就能混個不錯的工作，根本沒必要那麽嚴苛。

人的腦容量就那麽大，在意太多細節，大局觀上難免就差一些。

高麗人能憑借著貧瘠的資源、單一的模式，混到東大陸娛樂業前三。的確是很牛，但這就是他們的極限了。

像唐州娛樂圈，盡管現在處境比高麗人差遠了。但依然有崛起稱霸的可能性，而高麗人再努力也就混個前幾名，稱霸是不可能的。

經濟基礎決定上層建築，這個道理放在哪個世界都是一樣的。

東大陸娛樂業排名前三分別是南州、清州和高麗州，前兩者都是大州，這就很說明問題了。

高麗的州情，決定了他們的眼界，而眼界又決定了他們能達到的高度。

在和福山電視台合作的期間，寧越認認真真地研究了一下高麗娛樂圈的發展史。發現他們的致命漏洞就是眼界問題。

就拿綜藝來說吧，高麗人的綜藝節目其實是很有特色的。

寧越抽空看了一下高麗目前比較熱的幾個綜藝節目。如《兩天一夜》、《我們結婚了》、《家族誕生》等等，包括早期的熱門作品。他也看了。

不得不說，高麗人在綜藝方面是有自己的造詣的，他們把浮誇玩到了極致。

浮誇是舊式綜藝的典型特點，拚的是主持人和嘉賓的臨場應變能力和製作人的剪輯能力。

本來節目效果可能沒那麽好，可是被現場主持人和嘉賓一帶動，觀眾們的情緒就被帶起來了。

在如何調動觀眾情緒方面，高麗人真的研究得很深。

但寧越覺得他們完全是走錯路子了。

綜藝是模式為王，不是靠演技能就混得好的。

高麗人完全就是把綜藝節目當電視劇在演，製作節目之前有劇本，嘉賓和主持人有台詞，即使是臨場發揮的部分，其實很多也是預演好的。

可是不管你演技再好，假的就是假的，看多了浮誇的東西，觀眾們是會厭煩的。

這個東西完全地體現在了成績上。

高麗人的綜藝節目，在製作人和嘉賓主持夠給力的前提下，一般是一兩年打磨，一兩年大火，然後逐步沒落到停播，這幾乎是不可改變的定律。

高麗綜藝，哪怕做得再好也沒有紅過兩年的，這個“紅”，是專指成績大熱，一般的“紅”不算。

這就是舊式綜藝的固有缺陷，它沒有一個合理地培養和維系粉絲的機制。

高麗人光想著在節目效果，在主持人和嘉賓的“演技”上下功夫，但在節目的根本立意上卻不懂得下功夫。

這就是太注重細節的惡果。

高麗人在做節目時，做完一期就總結，哎呀，這一期哪裡做得好，哪裡做的不好，哪裡可以改進，哪個環節可以刪，哪個環節可以加。

不是說這樣不好，但太過猶不及了。

像寧越在做《大唐達人》的時候，中間也有很多疏漏，但寧越從不會中途修改節目，只等一季節目結束後，下一季再整體進行更改。

這就是眼界，這個世上沒有任何電視節目是能滿足所有觀眾的，你必須有自己的堅持和方向，不能說改就改。

你改了某個環節，的確能討得部分觀眾的歡心，但也有可能同時失去了另一部分觀眾的喜愛。

寧越發現高麗人做節目就是不斷地自虐，不斷地改，改到自己吐了，觀眾也吐了。

這種作風是其民族心理決定的，高麗人大多性格狹隘，眼界不高，只知道盯著眼前，不會考慮大局。

高麗人的綜藝發展方向，是從室內走到戶外，場面變大了一些，項目變多了一些，本質上還是一堆演員在演戲，糊弄觀眾玩。

高麗人的眼界決定了他們永遠做不出如《大唐達人》般的節目。

當然了，這並不是說高麗綜藝就沒有市場，實際上從某種程度上講，高麗綜藝比西方綜藝更符合東大陸人的胃口。

東方人性格相對含蓄一些，容易有壓抑情緒，而高麗綜藝說白了就是一種情感的宣泄，各種浮誇和造作，都暗合東方人的心理。

但是這對高麗娛樂者們而言卻不是什麽好事兒，觀眾們會選擇追捧他們的節目，卻很難一直追捧下去，因為他們發現追起來很累，太浮誇的東西看多了想吐。

最關鍵的是高麗綜藝老是改來改去，這是一個很不好的習慣，讓觀眾們沒有一直喜愛一個節目的理由。

像選秀，因為有競技性的存在，天然地就能吸引忠實粉絲。

在短時間內，高麗綜藝甚至能取得不比選秀差的成績，但無論是在長期利益上，還是口碑上，都遠遜於選秀，以及其他的新式綜藝節目。

寧越是來推廣《舌尖》的，當然會首先關注綜藝方面的事情，其實高麗的音樂、電影、電視劇方面都存在這樣的問題，要不然也不會一直是千年老三了，被清州人和南州人壓得死死的。

其實高麗人自己都不明白，按理來說，就受歡迎程度而言，高麗的娛樂作品已經蓋過清州和南州了，一些高麗明星的人氣簡直高得嚇人，但為什麽他們就是趕不上清州人和南州人呢?

說白了，高麗的娛樂作品就是快速消費品，還是路邊攤級別的，也許他們賺得不少，甚至收益率還要超過那些大飯店，但規模上不去，顧客不固定，所以總收益怎麽也比不上那些餐飲業巨頭們。

就拿金娛獎來說吧， 高麗人的一直在這方面比較吃虧，拿獎的數量遠不如清州和南州人，甚至有時候都進不了前五。

這也正常，畢竟拿獎這回事兒，口碑和成績一樣重要，高麗作品骨子裡透出來的小家子氣，就決定了它們很難獲獎。

寧越甚至覺得有些可惜，因為他發現高麗綜藝節目裡著實有一些很不錯的創意，但都被高麗人自己玩壞了。

比如一個叫《我是歌手》的節目，就讓寧越很是驚豔。

寧越當初說服西蒙就是拿平民選秀和專業選秀說事兒，而《xx之聲》系列雖然還沒誕生，卻已經注定是音樂選秀史上的巨作了。

而《我是歌手》光從立意上講，其實已經超過《xx之聲》了。

寧越只是想請那些撲街歌手或者被埋沒的歌手來參加比賽，而《我是歌手》直接就是請成名歌手，比寧越更進了一步。

時尚就是個輪回，今後的選秀節目，肯定是要向專業化方向發展的，在這方面，《我是歌手》很好地迎合了市場。

這個節目在高麗本地的成績只能說是一般，比上不足比下有余，寧越感覺就是被高麗人自己做毀了。