用一句前世很有名的影視劇中的台詞來說。人們心中的成見，是一座大山。

　就連今生鵬達為了能夠拓展受眾，都為此付出了不小的心血，更何況是其他?

　要知道鵬達為了成為真正的影視劇製作公司，或者說，在人們的認知之中，成為一家優秀的影視劇公司，都前後製作了多部青春偶像劇。

　這才稍稍扭轉了一下業內對於鵬達的初印象。

　然而距離鵬達徹底扭轉形象，成為影視劇製作公司，還有著很長一段路要走。

　而傳統戲劇在如何宣傳自己這方面，顯然更加無能為力。

　本身傳統戲劇就具有排他性，一個地域有著一個地域的特點。

　某些傳統戲劇，也只是在本地域才能夠得到流行，換了其他地域，未必能有多少受眾。

　再加上華夏傳統戲劇講究的是手藝。

　什麽叫做手藝?

　傳承。

　舊體制下的古法傳承，才是手藝。

　而這，也就是一直製約傳統戲劇逐漸走向滅亡的根本。

　其實在彭輝看來，就算是在近代，那些所謂的傳統戲劇，也都是經過各種地域戲劇類型融合才走到盡頭的。

　單純認為傳承就要傳承的原汁原味，才是顯得見識淺薄。

　雖說在華夏古代和近代之中，都講究留一手，也有說什麽“教會徒弟，餓死師傅”，但是所有的傳承技藝，都是經過無數先輩們修習之後，帶到祖國各地進行開枝散葉的。

　傳統的東西並不見得都是好的。

　但是也不見得都是差的。

　說起這個，彭輝偶然間想起了一件前世的趣事。

　在一次忘記具體是什麽事情裡面，一個女教師，被一位還算有名的大V稱呼為“女先生”。

　結果一群田園女拳就跳了出來，各種指責大V不應該叫女先生，而是應該叫女士。

　認為“先生”是用來稱呼男士，是大V看不起女人……

　當時彭輝的臉就跟地鐵、老頭、手機是一模一樣的。

　在華夏古代，對於女老師的尊稱就是“女先生”。

　先生本身就有著“達者為先”的意思。

　雖然如今是現代，雖然如今先生一般代指男性。

　但是稱呼一位女教師為女先生，也並沒有任何錯誤的地方。

　可偏偏這群只知道女拳的田園狗們，非要如此咬文嚼字，那和前世的美國所謂的政治正確有什麽區別?

　偏偏這種人在華夏很多。

　其實想一想也能明白。

　3個多億的美國人，都能夠冒出一堆種族主義者，那十幾個億人的華夏，有這樣的人太正常不過。

　尤其是現如今伴隨著網絡的興起，以前的那些奇葩全都一個賽一個的冒出來，不得不說，前世同樣的時候，那麽多的爛片出現，並不是沒有理由的。

　前世業內有一句名言。

　爛片讓國內的傻叉觀眾和普通觀眾區分開。

　這句話乍一聽有些不對勁，可你想一想，這爛片也的確將原本因為千禧年之初，那些受限於消息傳播速度緩慢，而不能影響到別人的腦缺們紛紛跳了出來。

　其實都說現在的戲沒有以前的戲好。

　但是當我們回顧所謂的童年經典，卻發現一部又一部的經典劇，都變成了讓人極其辣眼睛的作品。

　有些戲，以現如今的眼光去看，當然是各種讓人吐槽。

　但是在當年，我們卻偏偏看得津津有味。

　不得不說，80後、90後這些人承受了太多太多。

　彭輝雖然有心複興國產戲劇，但是卻並不是盲目的複興。

　因為許多傳統戲劇的三觀本身就有問題。

　而且想要真正意義上的複興，就需要做到讓傳統戲劇能夠盈利。

　這一點上，其實在古代就已經有了標準。

　什麽標準?

　那就是遊歷天下。

　通俗的話來說，就是如同德雲社一樣，在全國范圍內成立戲劇社，然後通過劇場演出的方式，進行傳統戲劇的傳播。

　當然，這很難。

　就不說如何培養了。

　就隻說如何盈利也是一個很嚴重的問題。

　最好的方式，在彭輝看來，就是融合。

　比如設置一到N隊成員。

　每一隊成員擅長的戲種不同。

　按照一周五天到七天的時間進行演出。

　每一場都有著各自不同的曲目。

　當然，這些曲目可以少，但一定要精。

　至於到底有多少劇種的話……

　那就看到時候有誰願意加入了。

　招募和培養可以聘請專業的老師。

　至於所謂的地域偏見什麽的……

　沒必要。

　對於觀眾而言，花上一筆錢去看戲劇，並不是什麽難以接受的事情。

　前期主要是吸引觀眾，差不多燒個十億就差不多了。

　工資按照業內普通標準的1.5倍開。

　願意拖家帶口來的，那就給予一定的照顧。

　解決孩子上學的問題，解決住房問題。

　別的不說，先把人才留住。

　等到第一批戲劇演員將觀眾吸引過來，第二批也就差不多好了。

　可以組建全國范圍內的兒童戲劇社嘛。

　一方面可以培養當地孩子的興趣，另外一方面，也可以用來培養好的苗子。

　其實說實話，傳統文化為什麽始終無法拓展開?

　原因就在於一些老派的人的偏見。

　對於他們而言，傳承知識並不重要。

　重要的是自己的東西永遠不過時。

　其實說白了，現如今的戲劇界，基本上也和相聲界沒有什麽區別。

　都是一群屍位素餐、行將就木的家夥們把持著上面的話語權。

　就算年輕人想要改革、想要進步，想要有所發展，也往往會被各種打擊。

　前世關於德雲社，有著這樣一句玩笑話。

　相聲界沒有德雲社，已經“黃”了。

　相聲界有了德雲社，變得更“黃”了。

　不得不說，華夏的語言文字有著太多太多的魅力。

　同樣的一個字，卻完全有著不同的含義。

　而老郭的德雲社之所以被打壓，其實也是很正常的事情。

　舉個例子。

　當一些所謂的相聲前輩積極想將相聲搬到電視熒幕上，卻發現相聲和電視熒幕完全不搭，最終相聲已經竭盡燈滅。

　而就在這個時候，一直被業內排擠，始終無法進入所謂的“主流”相聲圈的老郭，卻喊出了和所謂“主流”相聲圈完全截然相反的口號。