換句話說，成了彭輝+曉彤這樣一對新人流量情侶，和迅哥+彭玉宴+霍長卿這對組合打擂台。其實有一說一，除去彭輝自己，其他人，甚至包括光線的王常田、李小萍也是沒有什麽底的。
　　迅哥，那可是80後四大花旦！
　　是在某種程度上，可以和國際章相提並論的存在！
　　她的表現也足以當得起殊榮，憑借著這個角色，她獲得了首屆上合組織國家電影節最佳女演員的殊榮。
　　更別提一系列的影后提名了。
　　然並卵。
　　首先，這是一部根據著名的“東江縱隊”的真實事跡為藍本改編出來的。
　　換句話說，這是一部抗戰片。
　　然而……
　　這部片子看完了之後，你只會感覺一個讓人很頭大的事情。
　　這拍的是什麽鬼東西?
　　而且最為關鍵的，它首先是一部香江歷史片，其次才是抗戰片。
　　而造成這一系列原因的根本，卻是在於它的導演。
　　許安華。
　　許導是不是很厲害?
　　這是必然的，知名的基情導演關景鵬是她的學生。
　　更是有著無數的頭銜。
　　然而……
　　這位許導擅長的就是小人物的故事。
　　換句話說，她更擅長的，是在咫尺之間的情感問題。
　　也不是說不擅長其他類型的，但她是以這種類型成名的。
　　然後……
　　很多人原本以為這會是一部那個年代下愛恨情仇的愛情片，然而問題是，這卻是一部地地道道的歷史題材影片。
　　換句話說，在這部戲裡，許導最擅長的情感戲，只是一個鋪墊。
　　或者說，只是一個支線。
　　畢竟這也是沒有辦法的事情迅哥和霍長卿差了五歲，兩人在一起的感覺，更貼向母子。
　　也許正是因為這部戲的緣故，才導致迅哥和霍長卿的《如懿傳》。
　　嘖嘖，也是讓人無奈。
　　迅哥的年紀，畢竟是有些大了。
　　作為80後四大花旦，她卻是74年生人。
　　只是年紀這方面，就已經不比從前，自然各方面的問題也隨之而來。
　　不是說迅哥的演技不好，恰恰相反，很好。
　　但隨之而來的，就是因為年華的逝去，那種四十多歲的女人，強行去演18歲少女的窘境。
　　要不是這部戲裡面的感情線不多，絕對會讓人噴死。
　　但也正是因為這部戲的合作，才促生了之後長達9個月的《如懿傳》。
　　結果……
　　遭到了反噬。
　　這樣一看，好像彭輝要躺贏了。
　　然而事情卻並不是如此。
　　實際上，哪怕有著光線的運營，此時此刻的《閃光少女》，也才得到了10%的排片。
　　那麽現如今正紅著的的電影是什麽呢?
　　由夏宇、V宋主演的《反轉人生》。
　　小狐狸、霍長卿主演的《逆時營救》。
　　還有已經上映了一個星期多的《變形金剛5》。
　　這其中，《反轉人生》的口碑最好，憑借著主創們不是太過尷尬的演技，以及不錯的劇本，最終票房6935萬，這對於一部成本恐怕沒有過兩千萬的電影而言，已經勉強收回成本了。
　　這是實話。
　　V宋雖然屬於小鮮花，不過口碑很差，演技也不出眾，這戲裡面戲份很少，估計不會超過五十萬。
　　夏宇是影帝，但他這個影帝片酬也不高，三百萬撐死了。
　　佟掌櫃的片酬高一些，差不多也就三百萬左右。
　　剩余的人，不是客串，就是戲份不多，加起來恐怕也不會超過兩百萬。
　　換句話說，這部片子的演員片酬也就850萬。
　　特效算一千萬。
　　加在一起，一共也就不到兩千萬而已。
　　按照一比三的投資回報率，是賺了錢的。
　　當然，對於彭輝之前的那一部嚇人的三十七億的《極限挑戰》是差太多的。
　　但架不住友軍太垃圾了啊！
　　《逆時營救》，號稱這些年以來，小狐狸主演的軟科幻大作。
　　甚至她還因此獲得了休斯頓影后。
　　然而那個獎項的含金量太低了，雖然也是A類獎，大概就相當於彭輝之前的情況。
　　剛剛到達一線，但還處於邊緣不穩的情況。
　　被反嘲了。
　　其實小狐狸已經很用心去演了。
　　然並卵，這戲的BUG多也就罷了，而小狐狸所謂的用心去演，也大多數都是噘嘴瞪眼。
　　眼神戲吧，倒是有點，但不多，更多的是鋪天蓋地的謾罵。
　　所以這電影撲街了。截止到上映首周結束，1.7個億。
　　乍一看好像很多，但是……
　　這部戲只是演員的片酬可不便宜。
　　有人預估了一下這部戲的成本，1.52億。
　　所以是撲街了。
　　這個沒得洗，帶不動就是帶不動，哪怕小狐狸的演技的確是有了那麽一點點的進步，但……
　　還是撲街了。
　　流量女王，如果非要走口碑，那不用說了，死的比誰都慘。
　　再加上她本身還有著各種黑歷史，自然不收人待見。
　　然後就到了《變五》。
　　《變五》的口碑徹底爛了。
　　然而就是架不住國人喜歡這一口啊。
　　《變五》的首周三天票房為8.55億，八天之後，也就是截止到七月一日，累計票房已經超過了12億。
　　按照夢中的情況，最終的票房差不多應該是十五億。
　　然而……
　　《閃光少女》上線了。
　　有一說一，經過兩次修改之後的《閃光少女》，已經達到了一個界限。
　　這個界限是什麽呢?
　　那就是在劇本邏輯上，不會出現什麽明顯的邏輯漏洞。
　　比如在劇中，民樂系被關鐵欄杆之後，實際上應該是少了一段的。
　　這一段是後來彭輝想到的。
　　那就是讓民樂和西洋樂之間的矛盾加深。
　　而不是那一個所謂的鬥嘴。
　　但不是說什麽打架，只是一些人跑到鐵門前嘚瑟，從而引得民樂系的情緒不滿，加深衝突，從而讓後續的民樂、西洋樂大比拚的時候，越發燃。
　　這是一個當年彭輝還會去犯的錯誤，也是新人導演通常會注意不到的地方。
　　好萊塢的模式雖然有些製式化，但不得不說，這種模式是十分出色的，也是被用的最多的。
　　最少經過這樣一次修改之後，最終大亂鬥的時候，現場的同學們是真的燃爆的！
　　拍攝效果竟然比夢中更加刺激！
　　不得不說，這也許就是彭輝對於這部戲為數不多的改動了。
　　當一名成名導演，和一名初出茅廬的導演拍攝同樣劇本的一部戲，也會是天差地別的。