說起來也是好笑。

　　雖然彭輝在唱歌的天賦上的確是最高的。

　　但實際上，在唱功方面，彭輝卻只是半吊子。

　　他的確是上過幾堂音樂課，可他能夠走到如今的程度，完全就只是他個人的天賦！

　　換句話說，彭輝此時完全是在吃老本！

　　既然李小萍打算將彭輝打造成全能，那麽唱歌這一個吸粉利器怎麽可能會成為短板?

　　所以為彭輝請到一位合格、優秀的老師也是必然的！

　　然而……

　　這很難。

　　以光線的力量，還無法請到一些優秀的音樂教授的幫助，至於成名歌手的話……

　　人家只是聽出了李小萍的意思就直接拒絕了。

　　迄今為止，只有和彭輝類似經歷的張雪友，表現出了興趣。

　　不得不說，提攜後輩，真的是一些娛樂圈前輩們十分喜歡去做的。

　　尤其是那些老前輩們。

　　對於彭輝這樣一位能演、能唱還能導的年輕人，張雪友表現出了十分的興趣。

　　這也是這一次能夠順利邀請到張雪友客串的原因！

　　不得不說，之前的熱搜轟炸，也的確起到了至關重要的作用！

　　這也讓張雪友知道了彭輝這個人，聽到了彭輝的歌。

　　然後，有些驚訝。

　　他在彭輝的身上，聽出了一個人的味道！

　　只是……

　　還要親眼見識一下，才能夠確認自己是不是猜錯了。

　　而這些，李小萍卻並沒有告訴彭輝。

　　這些時間相處下來，彭輝的真誠和認真，的確打動了李小萍。

　　讓她對於這位年輕的過分的娛樂人表現出了濃厚的關心。

　　當然，不是那種無厘頭的情況，而是親人之間的疼愛。

　　不得不說，彭輝的身上，的確有著許多的優點。

　　他不抽煙、不常酗酒，也不去逛夜店，身上也沒有年輕人那麽多的臭毛病，每天的生活不是工作，就是在上課，表現的完全就是一位普通的學生。

　　所以作為長輩，李小萍認為自己有必要要對於彭輝多加照顧。

　　再加上，之前和王常田說了自己的計劃之後，得到了王常田的認可之後，李小萍自然更加關心彭輝的情況了。

　　彭輝茫然無知的拍著戲。

　　在聽聞張雪友將會客串這部戲之後，彭輝整個人也越發的嚴苛起來。

　　因為這部戲的籌備期比較長，足足有著三個月的時間，所以早在十月份的時候，整個劇組的主創人員就已經開始集訓了。

　　作為其中的男主角“油渣”李由的飾演者，彭輝自然要學的，就是大堂鼓！

　　為此，不但足足練習了三個月，為了不破壞道具，也是為了不擾民，彭輝還特意在鼓槌和鼓面上蒙上棉被，進行練習。

　　而作為一個本身就具有強迫症的導演，彭輝更是要求所有人必須在這三個月的時間之內，學會各自擅長的樂器！

　　這簡直是一種折磨！

　　小鞠等本身就是音樂學院的學生還好，但是總有人本身是屬於五音不全的那種。

　　所以當這一個要求被提出來的時候，還曾經讓小鞠有些微詞。

　　不過好在，小鞠也知道彭輝在工作的時候異常認真，所以雖然欲言又止，卻最終還是選擇了默認。

　　既然連小鞠都不說什麽，其他人自然也沒有說的必要。

　　而實際上，彭輝作為主演兼導演，才是最忙的。

　　他不但要進行著期末考試的複習，

還要進行大堂鼓的訓練，導演的前期籌備工作，整個劇組的統籌，再加上其他的東西，可以說，別看這部電影只是單純的校園青春片，但在拍攝難度上，還要在《七月與安生》之上！　　原因就在於主演陣容上。

　　雖然SNH48的小偶像們已經出道了許久。

　　但在演員這項業務之上，除去小鞠表現還算是可圈可點之外，其他人的表現真的不算什麽。

　　甚至一開始的時候，有人還表現出對於女二號劉泳希的排斥。

　　這是很自然的事情，畢竟主創之中，只有她一個女藝人是非SNH48的成員，被冷遇是常態。

　　但彭輝沒有那麽多的心思去搭理這些狗屁倒灶的事情。

　　正在彭輝頭疼的時候，小鞠主動開始接觸劉泳希。

　　接觸之下，發現劉泳希為人還是很不錯的。

　　一來二去的，倒是成了朋友。

　　小鞠的主動接觸，讓劉泳希很快在劇組打開了局面。

　　彭輝也算是放下心來，轉身去忙工作了。

　　至於做出了這一切的小鞠，卻只是笑呵呵地面對著成員們好奇的目光，開始努力背起了劇本。

　　雖然兩人還沒有公開，但實際上，小鞠卻在心裡已經以彭輝的女友自居了。

　　能夠為他分憂解難， 這才是一名女友應該做的。

　　拍商業片其實要遠比文藝片更加費神。

　　除去那些全程沒有劇本的導演之外，絕大多數的商業片，哪怕是有劇本，在拍攝現場的時候，也照樣會出現這樣、那樣的問題。

　　歷年來，拍攝商業片出問題的情況也要遠比文藝片更多一些。

　　但就算是如此，在華夏的電影行業，文藝片的地位也要比商業片高一些。

　　當然，伴隨著近些年商業片的權重逐漸增大，票房數據不斷提高，這種情況也在逐年改變著。

　　不過《閃光少女》的拍攝自然沒有那麽危險。

　　除去中西方音樂對決這一場之外，真正讓人在意的，也就只有最後2.5次元樂隊的獨秀。

　　不過相對於最後一場的獨秀，這一場全劇之中關鍵的中西方樂器對決，其實才是整部戲最難拍攝的部分。

　　為了能夠最大程度的還原出效果，最終拍攝的時間，被定到了2月1日。

　　這並不是胡亂定的。

　　這個時間，張雪友已經結束完演唱會的事宜，而且也從演唱會高強度的工作之中緩解出來。

　　而且實際上拍攝的時間也不長。

　　算上最後視察領導讓孩子來音樂學院上學的鏡頭，也只有兩天的拍攝時間而已。

　　而顯然，當得知這一天的確認之後，所有人都進入到了埋頭苦練的狀態之中。

　　就算本人不是張雪友的粉絲的，也不願意在歌神面前，丟了面子。

　　因為那是一種對於歌神的不尊重，也是對於自己的不尊重！