《活埋》這部戲，到了下午，拍攝起來順利多了，其實如果墨一飛願意，可以一兩天拍完，因為現場沒有錄音，現場錄音挺麻煩的，要增加額外的專業人員，和專業設備(錄音和隔音設備)。所以拍攝很快，演員的台詞說不對都沒關系，後期配音。現場讓演員說台詞，隻是為了對口型和帶動表情，其實口型對不上也沒關系，因為並不是隨時都用攝影機正對著面部的。就算是正對這面部，口型錯了，一般來說觀眾也發現不了。

　　墨一飛發現，他居然是現場，最閑的一個人，難怪有人調侃說，市面上所謂的“導演”，象蝗蟲一樣多，平均每部電影兩三個。在很多拍攝現場，你很容易認出他們來。他是現場最白癡的一個，一屁股坐在監視器前從開工到收工，間中去一下廁所放水。他通常不懂攝影，不懂分鏡頭，不懂表演，長得比較遺憾又極端虛榮，叫聲cut和ok就是他的全部工作，再輕松不過。

　　輕松下來的墨一飛幹嘛呢，他和娜奧米兩人在監視器後面排排坐，看著………

　　墨一飛一直在腦海中構思著，故事情節的發展，需要那些畫面，還需要做一些怎樣的表情或是動作，打算多拍幾條儲備，後期剪輯時好選擇。

　　娜奧米雖然演過電影，但都是被指揮著團團轉，導演不可能讓她看監視器，實際上基本所有的導演一般都不讓演員看，除非的確有必要。所以，娜奧米還是很好奇的。

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　　拍攝間隙，墨一飛問娜奧米:“培訓的怎麽樣。”

　　娜奧米苦著臉說:“很不好，多數時候聽不懂不說，感覺好像不是在教演技。”

　　這一點，其實墨一飛也有所耳聞，這邊的藝員培訓，就是挑人，看有沒有靈氣，然後是一些基礎的職業培訓，比如怎麽遷就鏡頭，走位等。比如去掉緊張羞怯情緒等，演技更多的是靠天賦和演員自己琢磨。

　　“那些基礎也很重要。”

　　娜奧米隻好點點頭。

　　“你最近住哪裡?”

　　“麗貝卡和我，租了一間房子。”

　　“哦，最近周經理太忙了，我讓他買些房子，做藝員宿舍，到時候，你可以免費去住。”

　　“啊?真的啊，那太好了。香江的房子太小了還很貴。”

　　“麗貝卡做什麽呢?”

　　“她呀，接拍廣告了。”

　　…………

　　一天的拍攝很快，就完了，墨一飛請所有人吃晚飯，反正人也不多，然後，晚上開始拍另一部電影的戲，香江拍電影，晚上加班，是常事，多半不僅沒有加班費，還經常拖欠甚至不給工資。墨一飛還算仁慈的，加班還有加班費可拿，而且也不打算拖欠誰的工資。

　　晚上要拍的是《洛克》，因為這部電影，全部劇情，就是在晚上開車打電話，車是租來的，專門用來拍攝的，有拍攝位可以安裝攝影機。

　　在這三部電影裡面，對《洛克》墨一飛是最沒有把握的，墨一飛對驚悚電影很有感覺，把握觀眾的心理還有些想法的，但《洛克》這種劇情片，一個人的心理路程，雖然寫在劇本上，看著還是很清晰的，但如何在畫面上也展示出來，那種律動感，墨一飛有點無法掌控。

　　所以他給了孔友和攝影師聶凡，更大的權力，幾乎就是任由他倆去拍，也答應將來字幕上把他倆放到副導演位置上，這第一天，隻是試拍，車沒有開動，在原地拍攝，試試光影，試試夜景效果，主演，也試一下，找找那種凝重的表情，

那種重壓之下，承擔責任的感覺，化妝師也試試化妝，給主角畫的更嚴肅一些。　　洛克lock，英文的意思是鎖，這個名字當然是有隱喻的，這一切都是一道鎖，鎖住了他的選擇，為了證明父親的錯誤而活著，這是他的羈絆。也是他一切選擇的緣由。整部電影，全是靠台詞支撐起來的。前期氣氛十足鋪張開來，後期沒了懸疑感，但更能讓人抓住核心。

　　墨一飛版本的洛克，故事改在了香江，但盡量弱化城市，基本都在郊外公路上拍攝，其他變化不大。

　　頭天晚上，隻拍了兩個小時就收工了。

　　…………

　　第二天，第三天，繼續是白天《活埋》晚上《洛克》，第四天，拍有蛇的鏡頭，蛇當然是假的，道具蛇看起來很逼真，這一天的拍攝，比前幾天都辛苦，因為棺材裡開始有了沙子，這樣演員整天灰頭土臉的。

　　到第五天中午，《活埋》就完成了拍攝計劃，最後兩個小時的場景是，灌沙子，一次性拍完。

　　中午，墨一飛和孔友商量了一下，下午加拍‘表情包’，就是多做一些表情，擴展一下情緒，到後期製作，剪輯的時候就有更大的選擇余地。

　　比如，歇斯底裡，絕望無助茫然，回憶家庭愛情甜蜜，激動感恩，焦躁，悶熱，虛弱，冷，饑餓，渴，瞌睡，等等等等。這對演員河學友來說，是個考驗，因為他以前演的角色多半是臉譜化的，這次，真是讓他臉抽筋了。

　　這樣，到了傍晚，《活埋》就殺青了，用了五天時間，因為這部電影拍攝起來實在是太簡單了，就一個場景，就一個演員打電話。雖然才用了五天時間，比起其他人拍的電影來說，看起來速度飛快了，但其實，整個劇組，都是放慢腳步來拍攝的，墨一飛的第一部電影，還是很重視的，很多時候，都要多拍幾條。

　　《活埋》殺青了，那接下來要進行後期處理，在後期製作這方面，墨一飛是不打算吝嗇花錢的，因為多花也花不了多少。一部電影，他的成本方面，線下成本一般都不高，高的是線上成本。線上成本就是所有核心主創的成本，包括編劇作者導演主演明星這些，而線下成本才是製作上的純開銷，比如燈光攝影這些，這些成本雖然也有高有低，但不會相差太大，比如，一個場記，在哪個片場工資都差不多。

　　剪輯師，算是高級的工種，但最著名的剪輯師和普通的剪輯師，他們的工資差距也不會特別大，墨一飛當然找最好的。

　　按照前大導演羅響丘的指點，周皓已經聯系了行業內第一線後期製作隊伍，開始了《活埋》的後期製作。

　　後期處理，第一步，是剪輯，對於剪輯，墨一飛和很多導演的看法不同，墨一飛不想插手，至少現在不想插手。

　　因為剪輯是一項非常專業的工作，顯然墨一飛不是專業人員，對著那些冗長的沒有聲音的畫面，墨一飛感覺有些抓瞎，而老剪輯師甚至能直接從唇語上來判斷剪輯點，據此加上字幕。

　　實際上，導演剪輯，真不見得比專業剪輯師剪的好，那些所謂的導演剪輯版，往往是加長了的，因為導演對自己拍的很多鏡頭，總是舍不得剪掉，這種情緒其實對電影是有害的。

　　導演拍戲前，拍戲中，拍戲後，對電影中的情節，天天想，夜夜想，簡直和魔症了一般，這時候，他是想法不一定切合第一次看見電影的觀眾的想法。導演認為理所當然的東西，觀眾卻不見得認同。

　　比如徐可，前後兩次拍《蜀山》，都大投資拍出了他自己心目中的好電影，可惜都大虧收場，導演自己的想法，和觀眾的想法，有時候真的是有差距。

　　所以讓一個外人剪輯，有時候會更理性客觀。當然了，這裡說的是一般的商業片，如果是那種個人風格很濃的文藝片，則另說了。

　　所以，墨一飛要做的，就是對周皓和羅響丘的推薦上來的名單，拍板決定就行了，然後就等著吧。不過總的要求，是不能弄成常見的香江片那樣的鬧劇，而是歐美片那種大片的范兒， 等粗剪版本出來之後，他再參與。雖然墨一飛的電影是英語的，但香江是英國殖民地，會英語的人太多了，多數剪輯師英語很熟練。

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　　第六天，大家換了影棚，到了搭建好的月球基地內，周皓這幾天一直在監督這邊，這邊已經裝修好了，之所以說是裝修，是因為墨一飛要求比較高，很多東西，都是真材實料的，而不是橡膠塑料做的假貨，主場景做的比較好，其他的次要場景做的就便宜些了，比如，克隆人培養室等。

　　畢竟是花了三十萬來裝修，總體看起來很不錯，很科幻，主題是白色，許多地方透出燈光，顯得有些亮，說實話，真要人住在這裡，還真有點不習慣呢。不過看起來很好。精心製作的未來平板電腦，也做好了，對應的圖片，也拍攝好了，到時候，演員站在跟前，用手觸屏操作，幕後就切換圖片或者播放錄像。這些畫面，對墨一飛這個重生人士來說，是很平常的事，但在這年代，還是很科幻的，這些瑣事，都是墨一飛畫草圖，周皓找人做的。

　　雖然這部電影是獨角戲，但裡面還是有主人公的妻子和女兒的照片和視頻，以及成年女兒、老年版的妻子和主人公視頻對話的錄像，其中，成年女兒有娜奧米來演，這些都事先花了一下午錄製好了。

　　理工大學的學生們，製作的機器人，操作是有線和無線遙控兩種，因為遙控有時候有問題，也不夠精確，所以兩種方式並用。墨一飛的機器人造型，選擇了瓦力的造型……