“我對我的《尖峰時刻》有足夠的信心。
無論是國內的還是國外的又或者是不倫不類的,我都有把握奪得冠軍。”張藝水堅定的說道。
言語之中盡是對《當幸福來敲門》的挑釁。
竟然把不倫不類用在了《當幸福來敲門》上。
“您是一位高產的導演,接下來你將會有什麽打算?”
“接下來我也要拍攝一部文藝片。”張藝水說道。
他在心裡想道,你李大寶能夠拍攝文藝片,我也能拍,而且我要拍得比你還好。
不過現在要做的就是要超越你。
在票房上碾壓你。
對於網絡上竟然出現的長評,他覺得或許是有心人刻意為之。
就算不是他也不懼怕,他這可是純粹的商業電影,如果乾不過李大寶這種勵志文藝片,他以後就不要想在圈子裡混了。
很快《小麗的春天》票房出來了。
一千四百五十三萬。
張雙江看到這個票房相當的興奮,他沒有想到能夠取得如此好的票房成績。
一天的總票房就達到了一千四百萬。
之前他的一部電影總票房也不會達到一千四百萬。
這部電影票房肯定能夠突破四億。
如果真是四億元的話,絕對是華夏文藝片的新紀錄。
……
伸手天堂說道:“曾幾何時我們不再去追求那些抱著電吉他,甩著頭髮在舞台上激情吟唱的搖滾歌手。
不再去模仿那些說著粗口rap穿著寬松的衣褲戴著粗粗的金屬項鏈的黑人。
或者對於avirl個性囂張的高呼“iwannabeyourgirlfriend”無動於衷。
曾幾何時我們沉浸在古箏撩撥,琵琶淙淙的音樂裡不可自拔。
“一盞離愁孤單佇立在窗口”的落寞比起“iwillbeherewatingforyou”似乎更能撥動我們的心弦。
一幅歐式油畫的真實被潑墨山水畫的寫意替代時,我們才發現,原來這也很酷。“宮調式”的主旋律、二胡古箏的配樂、民歌的唱腔,為我們拉開一幅幅或是淒美或是哀怨的圖畫。
發現華夏風的歌曲很少有美好的故事,也許因為時間的久遠就連思緒也變得冗長,美好的故事也沉澱的哀傷了吧。李大寶似乎是一個畫家,用一抹無瑕的墨筆為我們把一幅幅憂傷勾勒出來。
他的華夏風,沒有撕心裂肺的呐喊,沒有驚心動魄的經歷,甚至沒有甜蜜直白的表示愛戀。
但那一份無奈,卻比起任何情感都更為蒼白無力,沒有挽回的余地。如果說《訣別詩》是打開了中國風的大門,那麽《青花瓷》更是把它發揮到了極致。
這與其說是一首歌,更不如說是一出煙雨朦朧的江南水墨山水,水雲萌動之間還依稀可見伊人白衣素袂、群帶紛飛。
“天青色等煙雨,而我在等你”,你卻“如傳世的青花瓷自顧自美麗”。
人不在,而物依舊;我不在,而你依舊。
芭蕉簾外雨聲急,匆匆而過的是時間;青花瓷裡容顏舊,老去的只是我自己,你的美麗永遠定格在永不褪色的青花瓷裡。
如果你喜歡華夏風,喜歡他歌中的神韻,
“衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴”,總覺得比起別的詞人,柳永算得上活的很超然和灑脫了。
他的詞引領了當時的流行,這一點我覺得寶爺像極了他。看過他的“素顏韻腳詩”,感歎於其中那種原始卻又細細斟酌的詩句,它原始原始到沒有任何標點,細致卻又細致到每一句都押運,都琅琅上口。
這也就是他所謂的素顏和韻腳的意思吧。
在這樣一個浮躁又喧囂的歌壇,他能將自己完全的帶入過去的平和,實在是難能可貴。
“到不了的都叫做遠方,回不去的名字叫家鄉”。
難免不把人們帶入一種對於家鄉的深深思念和對於未來的無限惆悵當中。
在複古調調的吟唱當中,我們對與家鄉的思念更加深了深度,到底什麽叫做家鄉?或許打我們每一個人出生起就一直在漂泊吧,那個家鄉會在哪裡等著我們,而我們又要去往怎樣的遠方。
無論是說著吳噥語的姑娘緩緩走過的外灘,還是青石板鋪成的老街,揮灑不去的總是那斑駁的磚牆。
無論是姥姥釀的豆瓣醬,還是撈月亮張網捕星的下酒菜,撲鼻的總是家鄉的味道。這斑駁、這味道,都是寶爺腦中最初的家鄉吧。
雖然多少在沉浸之後是說不出的傷感,但真實的感覺又總在通徹心扉之後慰藉我們的心靈。
寶爺的歌曲引發了一股潮流、一片熱論,仿佛港台歌手在歌曲中引用中國元素是多麽大的創新似的。
你會發現,在這股新一輪的“華夏風”潮流裡,時髦有余,真誠不足,“華夏風”被當作一種討巧的標簽貼在了流行音樂產品的表面。
這些歌曲在商業動機的操控下東方元素被幼稚化解讀,五千年文明的深厚內涵被那些流於表面的歌詞給拆解得支離破碎,真正的華夏精神被那些轟隆隆的節奏震蕩得無處容身。
這是一個概念化的時代。
當流行音樂的原創能力日益萎縮、面對社會現狀的發聲越來越失語時,具有廣泛親和力的華夏文化便被切割成一個個孤立的符號被抬了出來,招徠聽眾的注意,成為掩蓋流行音樂自身蒼白的幌子,仿佛只要貼上華夏概念便可以在這個欣賞力日益膚淺的音樂市場上大行其道。
如果真的站在民族文化的立場上去考察,你就會發現那些隨意剪切和肆意拚貼的語詞符號與華夏人的情感脈流及現實生活關系不大,它們勾起的並非我們深層次的精神需要,而只是罩著時髦外衣的消費衝動。
自打那一輪新的華夏風以來,當你聽一些表面押韻的歌詞;表面婉轉的曲調,卻有一點想惡心的感覺,也許會被那些古色古香的詞匯和新鮮的曲調所吸引,但在情感上卻永遠有著一種隔靴搔癢的感覺,沒有被撼動,沒有沉浸其中,那正是由於少了一種本質上的溝通。
什麽才是真正的“華夏風”?
“華夏風”不是對華夏元素的簡單拚貼,而要貫徹能夠切中華夏人心靈的華夏精神、華夏氣血!
它與符號無關,與時尚無關,卻與華夏人的精神源流和現實苦樂密切相關。
看一首歌曲是不是真正的“華夏風”,先要看它是否能引起我們的集體共鳴。
很顯然,寶爺的歌曲做到了這一點,這也是我喜歡寶爺歌曲最直接的原因。”
“很久沒有見到,這麽長的評論了。雖然我不喜歡聽歌,但是我比較喜歡寶爺的電影,非常期待寶爺的當幸福來敲門。希望他能夠再一次帶給我們奇跡。”
“希望寶爺在那一邊過得很好吧。”
“天青色等煙雨,而我在等你。像是一首詩歌,令人回味無窮。
如詩如畫的歌詞配上優美動人的曲子。
構成了一首動人的歌曲。
或許只有寶爺這麽有才華的人,才能夠想到這麽絕妙的想法。”
“很喜歡寶爺的電影,更喜歡寶爺的歌曲。
特別是這首《青花瓷》,屬於我們華夏自己的歌曲。”
李歸真發表微博:“雖然他的歌曲開創了華夏風的潮流,但是我還是覺得有些欠缺並沒有達到我心中那種令人感動的程度。
聽上去總有種拗口和掉了一地的雞皮疙瘩。
說他是歌曲吧?還不怎麽好聽,說他是是詩歌吧,還有些勉強,反正有些不倫不類的感覺。
聽上去就是不舒服。
有種想要撓牆的衝動。”
看到竟然有人這樣說李大寶,李大寶的粉絲不願意了。
“我覺得寶爺的手下敗將真的不配評論寶爺的是是非非,人家出事兒了你才敢**,寶爺在的時候,你連話都不敢說。”
“不是人家歌曲不好,而是你不懂的欣賞而已。
對一頭豬唱歌,它肯定理解不了。
你就像那頭豬一樣理解不了也很正常。
理解不了就撓牆。”
“你可以不喜歡,但是不代表這首歌曲就不好,有能耐的話,你寫出比這首歌曲更好的歌曲,只要你寫出來,沒人會說你什麽。”
“嘴上這麽說,其實心裡羨慕的要死,這其實就是嫉妒,他在嫉妒一個死人都比他強。”
“有能耐,你就寫一首比這個好聽的,沒有能耐就給我閉嘴。”
“你心中那種凌然感歎的程度到底是什麽?我很想知道,這不叫不倫不類,人家寶爺這個叫做創新好不好。如果這個世界上沒有創新的話,你現在還在原始社會吃燒烤呢。
不過估計你也很羨慕,原始社會擺攤絕對不會有人管你。”
“要說寶爺第一首歌曲《訣別詩》出現,華夏風定義還不清晰的話,那麽這首《青花瓷》出現之後,華夏風歌曲的定義已經可以深入人心了。”
各大媒體再一次報道了這個盛況。
華夏日報:“李大寶的《青花瓷》出現,也標志著,華夏風歌曲已經進入成熟的時期了。”
京都娛樂報:“雖然李大寶離我們而去,但是給我們留下的,卻也會令我們受用無窮。”
新聞早報:“清新脫俗的曲子,配上如詩歌般的歌詞,令整首歌曲聽上去震撼人心。
《青花瓷》帶給人們的是一副淒美的愛情故事。能夠體味青花瓷經歷上千年的滄桑,喜歡青花瓷的大氣厚重。美好的東西特別容易破碎,但是如果你悉心呵護的話,它會保留上千年。”
大街小巷都播放著這首歌曲。
甚至鄉野田間的農夫也能夠輕聲吟唱。
隨著《青花瓷》熱度的消退,隨後一個消息讓李大寶的名字被人提起來。
世界著名數學獎菲爾茲數學獎傳來好消息。
李大寶的《伽羅瓦理論》入選菲爾茲數學獎。
這個消息舉國震驚。
這是華夏數學真正意義上在國際上榮獲如此巨大的榮譽。
這也是菲爾茲數學獎的專家充分考慮李大寶的成就而授予的。
頒獎的那一天。
組委會給出的獲獎理由。
“如果再給他十年時間,抵得上全世界數學家辛苦工作百年的時間。他的大腦是上帝賜給人類最寶貴的東西,但是我們卻沒有保護好。
又或者是上帝反悔了。
我期待著有一天上帝覺得那樣做不對,又把他還給我們,到那時候,我們將會更加小心的保護他。”
聽到這個獲獎理由,所有的人都沉默了。
甚至有人默默的留下眼淚。
特別是華夏人,華夏官方臉色也不好看。
華夏各級領導特別關心,李大寶的第三部慈善電影。
大寶工作室按照李大寶的指示,全球同步上映。
張雙江拍攝的電影也進入尾聲。
也準備全球同步放映。
如果他這部電影真的被李大寶的電影超越了的話,他真的沒有臉面活下去了。
《小麗的春天》講述的是一個苦命的女孩子,來自貧困的農村。
進入大城市之後,遇到的磨難。
最後獲得幸福生活的故事。
張雙江對這部影片相當的有信心。
他著重的調查了國外人的心理。
“很期待寶爺電影的表現。這是寶爺最後一部電影,一定會大受歡迎的,就算是米國大片《軍火帝國》都乾不過寶爺的電影呢,更不用說一個《小麗的春天》。”
“我不是對寶爺有所懷疑,畢竟這個電影是文藝片。
文藝片的票房本來就比不過商業片兒,我真的害怕寶爺會輸,為了寶爺能夠贏,我真的希望大家能夠多多支持寶爺的電影《當幸福來敲門》。”
正常情況下,這部電影甚至可以在九月中旬上映,但是反過來一想,不如就在黃金周上映比較好。
張雙江發表微博:“我以為李大寶會拍攝一部華夏的文藝片,沒有想到他只是寫了一個劇本,至於拍攝什麽的大多數都是外國人,我真的很懷疑《當幸福來敲門》到底是文藝片,還是米國大片?
如果真的是米國大片的話,我覺得沒有比下去的必要了。
我承認我也請了米國火焰電影拍攝團隊,但是劇本大多數都是我們來拍攝的。
李大寶這樣做,其實讓我有些失望。”