“少年時代”vs“布達佩斯大飯店”。

　“少年時代”vs“鳥人”。

　“鳥人”vs“爆裂鼓手”。

　2014年的頒獎季經歷了一個跌宕起伏、峰回路轉的漫長旅程，所有人都以為奧斯卡將是“少年時代”與“鳥人”之間的爭奪，但悄無聲息地，第二階段始終沒有站在風口浪尖上卻又穩穩當當地拒絕掉隊的“爆裂鼓手”，徹底改變了格局。

　值得注意的是，2009年學院修改了最佳影片的投票規則。

　此前，每位學院評委只需要選擇出一部最佳影片即可，五部提名作品挑選一部，這也使得大熱作品往往能夠強勢勝出，“拯救大兵瑞恩”和“斷背山”的意外遭遇爆冷才越發顯得震撼。

　此後，每位學院評委卻需要為所有提名電影排列順序，從第一名到最後一名，而詳細的計票規則也做出了改變，如果一部提名作品得到了超過百分之五十的第一名支持率，那麽這部作品就贏得最佳影片。

　但如果沒有呢?那麽就將進行第二輪計票。以今年提名名單的八部作品來展開假設，更加具體地說明。

　假設，第一輪計票之中選擇“塞爾瑪遊行”為第一名的作品，支持率最低，那麽“塞爾瑪遊行”就將出局，而那些選擇“塞爾瑪遊行”的選票則將第二名認為是第一名，看看到底是“少年時代”還是“鳥人”等等，然後與其他選票重新進行計算。

　如此這般地不斷循壞，一直到一部作品的“第一名支持率”超過百分之五十，這才結束，最佳影片脫穎而出。

　新規則改變的關鍵之處就在於，也許每一位評委心目中的第一名都可能不同，但第二名和第三名的“最佳”選擇卻可以佔據更多分量，這也使得頒獎季之中的頭號熱門種子選手，稍稍不注意就可能落馬，最佳影片也就將出現意外的可能。

　今年就是最佳范本。

　“少年時代”、“布達佩斯大飯店”、“鳥人”和“爆裂鼓手”，激烈的競爭殺得難分難舍，難以分辨出誰才是第一名，那麽，選票之中的第二名和第三名就將搶佔更多優勢。

　比如說，用第一名選擇“塞爾瑪遊行”的黑人評委們，他們心目中的第二名又是什麽呢?“塞爾瑪遊行”出局之後，他們的選票將流向哪一部作品呢?

　再比如說，將“模仿遊戲”位列第一名的少數群體們，哪一部作品能夠贏得他們選票之上的第二名或者第三名位置?

　這就是學院公關的真正奧妙，強勢領跑的“頭號種子”固然風光，但緊隨其後的二號種子、三號種子也絕對不能小覷，只要能夠緊緊咬住局面，那麽就一切皆有可能。

　兩年前安-李憑借“少年派的奇幻漂流”第二次贏得最佳導演，就是類似的案例，雖然最佳導演的投票規則與最佳影片不同，依舊保持著五選一的規則;但評委的心理卻十分類似，“林肯”的史蒂文-斯皮爾伯格與“逃離德黑蘭”的本-阿弗萊克殺得昏天暗地，最終選票就全部流向了“第三名”安-李。

　今晚，亦是如此。

　頒獎季第二階段殺得昏天暗地的“少年時代”與“鳥人”，刺刀見紅的競爭格外激烈，尤其是“鳥人”的一路逆襲，真切地威脅到了“少年時代”頭號種子的位置，緊隨其後、窮追不舍的“爆裂鼓手”也就悄然上位。

　從目前為止的獎項分配來看，“布達佩斯大飯店”在主要獎項方面全部空手，“少年時代”僅僅收獲了一座最佳女配角獎項，即使存在爆冷可能，但也已經非常渺茫，所有視線反而是集中在了“爆裂鼓手”與“鳥人”身上。

　“鳥人”，最佳原創劇本，最佳攝影，最佳導演。

　“爆裂鼓手”，最佳改編劇本，最佳剪輯，最佳男主角，最佳男配角，最佳音響效果。

　無論是數量還是質量，“爆裂鼓手”都更勝一籌;更重要的是，主要部門和技術部門兩面開花，從方方面面來說，“爆裂鼓手”似乎都更加具有“冠軍相”。

　一座最佳男主角小金人，改變的卻是整個頒獎典禮的格局，不要說韋恩斯坦兄弟這樣的老狐狸了，就連傑克-吉倫哈爾這樣對學院公關沒有任何興趣的門外漢，此時都可以嗅出氣氛與局勢的微妙變化。

　那麽，此時還有什麽能夠阻止“爆裂鼓手”登頂呢?第二階段的學院公關可以窺探到些許端倪:

　傳統。

　歸根結底，美國電影藝術與科學學院是一群平均年齡超過六十歲的白人老頭子，他們的審美與觀念都更加飽受也更加傳統，甚至可以說是頑固不化。

　當年，他們可以拒絕觀看“斷背山”，以盲選的方式選擇了“撞車”，釀造了奧斯卡歷史上最大遺珠之一;當年，他們還可以放棄銳意進取的“社交網絡”，選擇了四平八穩的“國王的演講”，至今依舊無數人為之感歎扼腕。

　那麽，現在的“鳥人”與“爆裂鼓手”之間，他們也一樣可以放棄後者、選擇前者。

　“爆裂鼓手”講述著追逐藝術完美的極致與瘋狂，但方方面面、角角落落都在挑釁著傳統權威的統治地位，結局收尾階段更是以一種“弑/父”的方式完成了蛻變，分分鍾都在挑戰著學院評委們的保守底線。

　而安德魯在故事裡的癲狂與黑暗，更是從設定開始就沒有準備討好觀眾，時時刻刻都在刺激著觀眾的接受程度，從傷害家人到拋棄女友，“不瘋魔不成活”的形象，深入人心。即使他在藝術層面達到了完美，但道德層面卻不是一個“好人”。

　但相較而言，“鳥人”的創新來自於鏡頭調度和節奏控制，雖然大膽卻可以接受，故事內核則依舊是好萊塢的最愛:跌落谷底的藝人拒絕繳械投降，孜孜不絕地尋找著職業生涯的蛻變，即使被拋棄也依舊持續奮鬥，那種不屈不撓的精神，正是傳統學院評委們的最愛，“雖然我看不見你，行業也拋棄了你，但你依舊深深熱愛著這個行業。”

　邁克爾-基頓以鳥人的身份來對應蝙蝠俠，更是打破了現實與虛幻之間的界限，讓電影與劇作的微妙互動展現出了藝術創作的另一層面，虛虛實實、真真假假，來源於生活卻高於生活，又有誰能夠拒絕呢?

　傳統又或者說保守，這就是製約“爆裂鼓手”擊敗“鳥人”的最大桎梏。

　但是……藍禮-霍爾逆轉擊敗了埃迪-梅德雷恩和邁克爾-基頓，強勢二封奧斯卡影帝，這也成為了今晚頒獎典禮的最大變數。

　誰都無法確定，有多少評委在勾選最佳男主角的時候，將“爆裂鼓手”也勾選為最佳影片;又或者說，有多少評委在選擇“少年時代”或“布達佩斯大飯店”為最佳影片第一名之後，又選擇了“爆裂鼓手”為第二名、第三名。

　不確定。

　不知道。

　無法預測。

　第八十七屆奧斯卡頒獎典禮懸念最高峰的最佳男主角揭曉之後，原本缺乏新意也無法看點的最佳影片突然就變得精彩了起來。

　當藍禮與凱特攜手離開舞台的時候，全場嘉賓都逐漸回過神來，然後情緒就變得微妙而奇怪起來。

　韋恩斯坦兄弟的位置卻是顛倒了過來。

　鮑勃老神在在、心態平和，不管是誰登頂奧斯卡，他都能夠坦然接受，如果“爆裂鼓手”真的逆襲登頂，他也不認為這是世界末日，相反，可以好好地給哈維一個教訓，讓哈維清醒過來，那就再好不過了。

　當然，看著哈維吃癟，那又是另外一種享受了。

　而哈維則顯得有些遊離，陰晴不定的表情很難說清楚到底正在思考什麽，但那種錯雜的情緒卻讓他失去了平常心。

　以至於開始自我懷疑。

　他的策略，是不是錯誤了?一步錯，步步錯，然後就滿盤皆輸?

　不！

　不可能！

　他怎麽可能出錯?他怎麽可能犯糊塗?絕對不可能！

　那麽，現在的局面又到底是怎麽造成的呢?難道是……內奸?韋恩斯坦影業內部出現內鬼，這才導致他們沒有能夠及時收到風聲，對頒獎季形式作出了錯誤的判斷，最終導致了頒獎典禮的連連意外

　先是“模仿遊戲”錯過改編劇本，然後是“萬物理論”錯過男主角……

　是的！肯定是這樣！

　哈維的視線余光朝著鮑勃飄了過去，腦海裡的錯雜思想正在翻湧著，以至於他完全忽略了走上舞台的尼爾-帕特裡克-哈裡斯，頒獎典禮似乎已經沒有任何關系了。

　哈維應該是全場唯一一個走神的嘉賓， 其他所有觀眾的視線都齊齊落在了尼爾身上，這是他今晚的最後一次登場。

　“現在還有最後一個獎項尚未揭曉，萬眾期待的信封即將被打開:我的’奧斯卡預言’！”

　尼爾的串場詞讓現場嘉賓們都紛紛輕笑了起來:原來，上半場的魔術，居然要貫穿全場，等待現在才揭曉嗎?

　“前情提要，周四，我把我的預測結果交給了普華永道事務所，他們保證，真相揭曉前，一定會幫助我看守我的預測。現在，真相來了。布萊恩-庫裡南(brain-cullinan)，鑰匙呢?”

　尼爾從普華永道事務所的布萊恩手中結果了鑰匙。

　此時，終於被記者們“釋放”回到待機室裡的藍禮，卻已經來不及返回座位了，於是就在待機室等待最終結果，當他看到出現在舞台上的布萊恩-庫裡南，笑容不由就上揚了起來是他，就是這個家夥，兩年後在這片舞台上，造就了“愛樂之城”與“月光男孩”錯位烏龍的那個家夥。