洛杉磯，威尼斯，多倫多，紐約，倫敦。短短半個月時間裡，藍禮的身影就在大西洋上空反反覆複地來回奔波，持續不斷的長途飛行也正式開啟了2014年頒獎季的大幕，但顯然，現在對於藍禮來說，還有比頒獎季更加重要的事情需要處理。

　就在藍禮不斷橫跨大西洋的期間，威尼斯和多倫多兩個電影節相繼落下帷幕，隨後特柳賴德電影節、紐約電影節、倫敦電影節等等等等都將粉墨登場，又是一年頒獎季的沸沸揚揚已經迫不及待地翻滾起來——當然，雖然獎項不是最重要的，卻仍然是值得關注的，因為這些作品很有可能就將成為頒獎季的第一波種子選手。

　首先是威尼斯電影節。

　瑞典電影“寒枝雀靜”勇奪金獅獎，印度尼西亞的紀錄片“沉默之像”則贏得了評審團大獎;同時，後者還成為了影評人費比西獎的最高獎項，頒獎季前景頓時就變得明朗了起來。

　但微微有些意外的是，在威尼斯大受歡迎之後，“沉默之像”卻遲遲沒有能夠找到發行商，這也使得作品沒有能夠在北美上映，遺憾地錯過了第八十七屆奧斯卡的報名截止時間;兜兜轉轉成功地在來年上映，被歸檔到2015年頒獎季陣容之中，最終還是贏得了第八十八屆奧斯卡最佳紀錄長片的提名。

　關於“沉默之像”的細節是後來花絮，側面也再次證明了一件事:威尼斯的賣片能力終究還是偏弱了，不要說戛納了，甚至和柏林相比也都顯得弱勢，這也意味著，威尼斯的處境比想象中還要更困難。

　目光重新回到威尼斯之上，最佳導演、最佳編劇等等獎項也都找到了各自得主，最受關注的影帝影后獎項則稍稍有些意外，意大利與美國合作拍攝製作、由意大利選送的作品“饑餓的心”包攬了最佳男演員和最佳女演員的兩座獎杯。

　意大利著名女演員阿爾巴-洛瓦赫(Alba-Rohrwacher)第三次斬獲了威尼斯的影后獎杯，此前兩次都是非主競賽單元，而這次則是首次在主競賽單元登頂，可謂是一次重要突破。

　美國男演員亞當-德利弗擊敗了熱門人選傑克-吉倫哈爾摘下了影帝獎杯——他此前與藍禮合作演出了“醉鄉民謠”，後來又因為出演了“星球大戰:原力覺醒”的大反派而一舉躋身了主流熱門演員的行列。

　這也被認為是威尼斯電影節“又一次”對本土電影的支持，否則，傑克-吉倫哈爾的勝出幾率應該更高。

　本來幾乎沒有人關注的地平線單元，今年也因為藍禮的存在而吸引了不少視線，

最終湧現出了好幾部優秀作品——

　同樣位列地平線單元的兩部作品“天知道”和“希布”，在後來雙雙殺出了一條血路，前者在兩個月之後的東京電影節登頂，斬獲了最終大獎和最佳導演獎兩座獎杯;後者在兜兜轉轉之後，次年登陸了北美市場，備受好評，一舉殺入了年終的頒獎季，最終躋身第八十八屆奧斯卡最佳外語片的提名五強，與“沉默之像”的發展軌跡幾乎一致。

　這也說明了一個問題，暫時撇開頒獎季和奧斯卡不說，威尼斯也同樣能夠淘出優秀作品，在全世界的廣袤電影土壤之中，戛納不可能一網打盡，柏林和威尼斯作為全球最頂尖的電影節，仍然具有強大吸引力，優秀作品仍然是存在的;問題就在於，威尼斯到底應該如何定位?主競賽單元又應該如何選擇作品?這才是核心焦點。

　在“天知道”和“希布”之外，“爆裂鼓手”無疑是今年地平線單元最優秀也最熱門的作品，最終成功贏得了地平線單元的最高獎項，終究還是沒有空手而歸。

　而後是多倫多電影節。

　在人民選擇獎之中，韋恩斯坦影業力推的傳記電影“模擬遊戲”成為了最大贏家，在一片叫好聲之中登頂多倫多——成為了人民選擇獎的頭名作品，這也為電影的奧斯卡之旅增加了最重要的一塊砝碼;同時，男主角本尼迪克特-康伯巴奇也一舉成為了奧斯卡影帝的頭號種子選手。

　重拳出擊的韋恩斯坦兄弟再次準確把握住了頒獎季的命脈，首戰告捷。

　籍籍無名的獨立導演特奧爾多-梅爾菲(Theodore-Melfi)是製片人出身，在行業內部也打滾了超過十年，這次他的導演處女作“聖人文森特”成功收獲了諸多好評，在多倫多電影節闖蕩出了一片天地。

　電影雲集了比爾-默瑞、梅麗莎-麥卡西、娜奧米-沃茨等一系列大牌演員，可以看出特奧爾多的業內出色人脈，最終作品贏得了多倫多人民選擇獎的第二名，它也順勢成為了今年頒獎季的重要種子選手，就好像當年的“朱諾”、“陽光小美女”一般，此類的輕喜劇總是能夠找到市場，就看接下來如何運作了。

　順帶一提，“聖人文森特”是韋恩斯坦影業自己製作自己發行的作品，而“模仿遊戲”則是小型獨立電影公司製作，韋恩斯坦影業購買了北美發行權，韋恩斯坦兄弟又再次開始在頒獎季揭幕之前大肆采購了。

　然後，人民選擇獎的第三名授予了——又或者說選擇了“爆裂鼓手”。

　這部飽受爭議的作品還是成功地殺出了一條血路，贏得了諸多觀眾的喜愛;同時，藍禮的表演也再次收獲了無數讚譽，基本延續了年初聖丹斯電影節的氣勢，讓人更加確信，這部電影在頒獎季之中應該能夠擁有一席之地。

　但喜悅背後還是存在著不確定因素。

　“模仿遊戲”是奧斯卡最為中意的名人傳記，“聖人文森特”則和“陽光小美女”一樣都是沮喪之中完成自我救贖的輕喜劇、看似悲傷實則傳達正能量，同樣也是頒獎季的寵兒;而“爆裂鼓手”卻顯得偏激而黑暗，不瘋魔不成活的藝術追求姿態之余，還對主流生活方式進行了抨擊，這無疑不是學院評委們狂熱的風格和類型。

　從年初的聖丹斯，到不久之前的威尼斯，再到剛剛落幕的多倫多，“爆裂鼓手”收割了一茬又一茬的讚譽，但整體聲勢走向卻始終沒有爆發起來，題材與風格的影響總是說不清道不明，能否在頒獎季完全熱鬧起來，還是說不準。

　即使是在多倫多，“爆裂鼓手”最終也只是收獲了第三名——不少業內人士都認為，這是藍禮的人氣票在發揮作用，畢竟這是人民選擇獎，藍禮的影響力不容忽視，如果不是因為藍禮，那麽第三名應該是音樂傳記電影“愛與慈悲”。

　更何況，多倫多電影節的風向標作品更多集中體現在人民選擇獎之上，僅僅隻限於第一名;雖然電影節官方也同樣羅列第二名和第三名，但頒獎季之中的影響力確實是微乎其微，這也進一步為“爆裂鼓手”的頒獎季前景增加不確定性。

　但不管如何，可以肯定的是，“爆裂鼓手“的名字已經順利地出現在了2014年頒獎季的第一批種子名單之中，接下來的頒獎季就將熱鬧了。

　值得一提的是，依舊正在上映的“星際穿越”也被納入了頒獎季討論范疇之內，不是最佳影片而是最佳男主角——

　藍禮精彩絕倫的表演難道不值得留下一個名字?

　“芝加哥太陽報”甚至早早地提到，藍禮在“星際穿越”的兩場戲堪稱是全年最佳，一幕是庫珀告別墨菲決定前往執行太空任務的橋段，藍禮細膩而深刻的表演留下了深刻印象;一幕則是整部電影結束落幕的眼神，足足讓電影質量提升了一個台階，堪比當年“愛瘋了”的最後一幕，值得起立鼓掌的待遇。

　不僅僅是“芝加哥太陽報”而已，包括“紐約客”、“好萊塢報道者”以及“帝國”等權威雜志在內也都表達了相似的觀點，他們也都認為“星際穿越”雖然是一部商業電影，但藍禮的表演確實值得納入年度十佳行列。

　那麽，“星際穿越”是否值得奧斯卡提名暫時不說，但至少也應該在頒獎季之中擁有一席之地。

　現在僅僅是頒獎季初期，種子選手還沒有完成登場，不過，“星際穿越”所贏得的矚目已經隱隱躋身前列， 再加上“爆裂鼓手”的載譽而歸，這也讓不少影評人感歎，經歷了年初頒獎季的混亂與動蕩之後，現在藍禮已經完全在業內站穩腳跟，甚至還更進一步地躋身了更高的領域——

　“藍禮難道不是又一個梅麗爾-斯特裡普?”

　不少業內人士都紛紛嘀嘀咕咕地感歎，不是湯姆-漢克斯，也不是馬龍-白蘭度，而是梅麗爾-斯特裡普。

　因為梅麗爾是少數能夠憑借著商業電影強勢在頒獎季之中佔據一席之地、並且持續不斷地刷新記錄的演員。

　僅僅千禧年之後，“穿普拉達的女王”、“媽媽咪呀”、“愛很複雜”、“大希望溫泉”、“魔法黑森林”等商業電影都為她在頒獎季之中佔據了一席之地，甚至還能夠殺入奧斯卡階段，斬獲提名、書寫歷史。

　這一份能力，整個好萊塢也屈指可數，當梅麗爾就擁有如此名望，只要她出演的作品，演技就是保證，就不會出差錯，這也是她被戲稱為“毒瘤”的原因，現在，藍禮也隱隱地有著如此聲勢！