從“美國隊長2”到“哥斯拉”再到“X戰警:逆轉未來”，2014年的暑期檔顯得不溫不火，始終沒有能夠徹底引爆，不僅沒有出現首映周末票房破億的作品，就連後續票房的走勢曲線似乎都壓抑著能量等待爆發，整體市場稍顯沉悶。

　“星際穿越”的登場也依舊沒有能夠改變現狀。

　但緊接著，“藍禮-霍爾”的名字所蘊含的話題效應開始緩緩發酵，雖然票房數字沒有能夠點燃市場，討論熱潮卻在社交網絡之上開始迅速蔓延。

　對真正硬核科幻愛好者來說，以及對於懵懵懂懂了解些許皮毛的業余觀眾來說，他們都紛紛開始針對電影的理論漏洞發起了凶猛的吐槽攻擊。前者是真心實意地從物理以及天文角度對電影展開分析，後者則是不懂裝懂地發表著自以為是的想法，試圖以批判電影來證明自己的存在感，但不管是前者還是後者，他們齊心協力地把爭議徹底引爆——非本意地合作了一把。

　客觀來說，所有科幻電影和小說以及其他相關藝術創作，或多或少都存在著硬傷，畢竟電影不是科研論文，而創作者也不具備如此高深的能力建立一個理論框架或者討論一個理論知識，否則藝術創作者就應該是物理學家或者天文學家了——即使準備工作再詳細再認真再真實，漏洞還是在所難免的。

　“星際穿越”和“地心引力”都是如此，它們都是在理論框架基礎之上進行再創作，進而演變成為一種藝術，為了戲劇效果，往往需要製造出跌宕起伏的劇情，甚至是不切實際的浪漫想法——

　以“地心引力”為例，當初前任宇航員加勒特-萊斯曼就以官方立場表示，電影的整體理論框架是真實可信的，但劇本之中利用滅火器太空漫步、沒有休斯頓地面支持的獨立飛行、切換不同國家飛行器等等劇情細節卻是脫離實際狀況的。不過，電影之所以為電影，就是在現實基礎上進行藝術再創作，繼而達到娛樂和熏陶的效果，因此，加勒特還是非常喜歡“地心引力”這部作品。

　當初，“地心引力”上映的時候，同樣也引發了諸多爭議和駁斥，但加勒特的解釋說明還是說服了觀眾，這也為電影的票房爆發埋下了伏筆。

　可是，“星際穿越”的漏洞著實太過明顯，想要忽略都無比困難。

　第一，大型蟲洞很難存在，人類也無法穿越蟲洞;第二，進入黑洞之後，所有一切都勢必被撕裂，根本不可能活著出來。

　這也使得“星際穿越”在各大專業論壇以及社交網絡之上成為了無數人的吐槽對象——與“地心引力”的嚴謹相比較，諾蘭兄弟在劇本設置層面上就遇到了無法繞過去的明顯理論漏洞，這也令無數觀眾們吐槽不已。

　尤其是那些不懂裝懂的仇恨者們，恨不得揪著一個錯誤就把“星際穿越”死死地踩在腳底，以此來證明自己的“專業”，以及比諾蘭兄弟還要高人一等的優越感，嚷嚷著“就連這個基本常識都不知道還寫科幻劇本”，得意洋洋地賣弄著自己的存在感。

　不過，爭議之所以是爭議，這也就意味著反對者的另一邊還有支持者。

　“星際穿越”所呈現出來的太空畫面無疑是科幻電影歷史上值得銘記的一頁，諾蘭首次在大屏幕上呈現出了美輪美奐的蟲洞與黑洞影響——而所有模型全部都來自斯蒂芬-霍金的原型，將那些課本和論文裡的理論知識全部呈現在了畫面上，其中的震撼不言而喻，而那些理論漏洞也成為了好萊塢電影的美化部分。

　更進一步，主角進入黑洞之後依舊完整生還，其實就如同“地心引力”的戲劇效果同理，在現實生活中不可能完成的任務，卻通過電影藝術的再創作，將人類與自然、人類與太空的對抗呈現出一個奇跡式的結尾，最終引發情感共鳴，“星際穿越”裡的結局無疑是親情的全面爆發，並且通過藍禮的表演得到升華。

　支持者們認為，這是可以接受的改變，“反正我們又不是需要閱讀論文”。

　可以看得出來，支持者們沒有從理論層面上展開反駁，更多是從電影創作立場上表示了自己的肯定。

　於是，反對者們和支持者們就這樣各說各話，雙方的觀點完全不搭界，所有攻擊和反擊都沒有能夠正面對峙起來，結果就是誰也說服不了誰，場面有些混亂還有些搞笑——但事實上，火藥味卻正在越來越濃！

　爭論熱度甚至超過了“盜夢空間”當初燒腦劇情所帶來的衝擊，側面也說明了，“星際穿越”冒然提檔的劣勢已經被徹底抹平，現在整個北美市場都已經知道了這部作品，至於觀眾是否願意走進電影院，那就是另外一回事了。

　如果“爭議”沒有辦法得出一個結論，恐怕普通觀眾還是抗拒走進電影院:因為他們不想要看到一部“脫離實際”的電影，盡管所有好萊塢動作電影都已經脫離了現實生活，但慣性思維上還是會產生一種排斥感。

　其實，當時“地心引力”也是如此。

　同樣作為華納兄弟發行宣傳的作品，公司自然是能夠吸取“地心引力”的經驗，但不同宣傳團隊制定出了不同策略，這也使得“星際穿越”的應對方式顯得有些……哭笑不得——不能說是糟糕，只能說是有趣。

　華納兄弟宣傳團隊製作了一個幕後花絮短片，其中包括了片場拍攝花絮、超立方體的製作與特效以及導演和演員的采訪，另外還專門邀請到了著名的物理天體學家基普-索恩為觀眾們解釋了蟲洞與黑洞的理論架構。

　與其說是短片，不如說是一個簡短的紀錄片，時長足足達到了四十五分鍾，全方位地向觀眾們展示了電影的幕後製作流程。

　毋庸置疑，這是非常非常討喜的一個舉動，觀眾們總是喜歡看到電影的幕後揭秘，無論是製作工業流程，還是演員和導演們的私下形象，這都足以讓人們產生興趣;但問題就在於，紀錄片拍攝得太過正經也太過嚴肅了，其中關於理論知識部分的展示，更是稱得上僵硬死板，大量大量的理論知識硬生生地塞給觀眾，根本就沒有考慮到觀眾的“接收率”問題。

　“地心引力”的宣傳團隊聰明地邀請到了加勒特-萊斯曼和藍禮一起做客“今夜秀”，以脫口秀的方式把理論知識傳遞出去，在歡笑聲之中感受到專業性，即使觀眾無法完全明白那些理論知識，卻依舊能夠明白一個淺顯的道理:

　“專家認證”，那麽爭議也就沒有必要了。

　這才是宣傳的正確打開方式。

　“星際穿越”的宣傳團隊選擇了幕後揭秘的記錄短片形式，客觀來說，這也是常規操作，在社交網絡全面崛起的草根娛樂時代，其實也是備受歡迎的，但問題還是在於定位:資深影迷觀眾和普羅大眾的需求是不同的——

　資深影迷願意了解更多電影的幕後製作信息，越是專業就越有吸引力;普羅大眾則更加傾向於娛樂放松，了解一些花絮、了解一些框架、了解一些趣聞，這就足夠了，那些所謂的爭論，他們也就是吃瓜而已。

　這種偏差也使得“星際穿越”宣傳團隊在定位上出現了些許偏差:短片內容太過專業！專業程度甚至已經超出了資深影迷的理解范圍，然後……然後就這樣了，僵硬死板地把所有理論知識一股腦地朝著觀眾砸了過來，也不管觀眾是否能夠接受是否能夠理解，著實令人哭笑不得。

　其實，普通觀眾們只需要知道一件事:這些理論框架都是經過專業物理天文學家的研究和探討之後建立起來的，那就足夠了。

　對於普羅大眾來說，他們更加好奇的是時間錯位——庫珀和墨菲之間的年齡落差所製造出來的強大情感衝擊，這是真的可能發生嗎?如果是真的，那麽可以製造出如此誇張的落差嗎?這確定不是腦補出來的狗血嗎?

　這也是整部電影的核心思想，時間與情感、家園與孤獨所扭曲出來的衝突和落差，又對立又融洽地爆發出了巨大能量，足以打動每一個人內心的柔軟，通過藍禮那細膩而深刻的表演深深打動了每一位觀眾。

　在電影院裡偷偷抹眼淚之後，觀眾們也都好奇著:自己的感動到底是不是真的?

　在那之後，觀眾們也紛紛以自己的角度和經歷來解讀這部作品，對於親情對於愛情和友情的互相糾纏、對於現實生活的情感羈絆、對於個人與社會的互相支撐、對於小我與大我的選擇、對於時間的理解……等等等等，每個人都有著自己的想法和觀點。

　華納兄弟公布記錄短片的做法卻遺憾地沒有能夠及時抓住熱點，進一步把討論熱潮推向一個全新高潮，這也可以算是宣傳策略的一次小小失誤;但至少，華納兄弟方面為網絡爭議提供了一個官方答案:

　“星際穿越”的理論框架沒有出現失誤，事實上，電影裡的所有理論知識都得到了強有力的科學支持。