關於社交網絡最為有趣的一個事實就是:人們可以通過虛擬帳號的軀殼呈現出自己希望展現的面貌，這也使得虛擬形象的建立和推翻都變得更加簡單，得益於信息海洋的掩護，往往能夠創造出自己夢想中的形象。

　以“星際穿越”此次討論熱潮為例，就是一個非常典型的案例。

　在基普-索恩的專業理論解說正式放出之前，各大社交網絡平台以及門戶論壇之中，自詡“權威專家”的網友們數不勝數，像模像樣地羅列出無數文獻來證明自己的論點，將諾蘭以及“星際穿越”批判得體無完膚，甚至有人認為這就是一部“好萊塢/意/淫/出來的塑料垃圾”，強烈表示作品的存在本身就是對科學的侮辱。

　聲討，辱罵，鄙夷，吐槽，戲謔。

　此類聲音喧囂不已，似乎人人都迫不及待地想要證明自己的專業與高深，那種“眾人皆醉我獨醒”的科普意識讓他們擺出了“磚家”姿態，借助網絡平台大放厥詞，然後高人一等地用一串串理論知識強調自己的存在感。

　在那一個個虛擬昵稱的帳戶背後，往往隱藏著一張現實生活不盡如人意的臉龐，越是空虛就叫囂得越是厲害。

　而後，華納兄弟做出了回應。

　客觀來說，作為業內赫赫有名的專業學者，基普-索恩的科普講解完全就是授課模式，太過深奧也太過學術，以論文觀點探討的方式展開陳述，這對於普羅大眾來說是非常不友好的——因為往往聽不懂。

　但恰恰是這一種“聽不懂”所造成的疏離感和陌生感，卻成功地將專業權威效果完全釋放出來。

　於是，另外一群不懂裝懂的“專業網友”們就再次挺身而出，為普通觀眾進行科普，以通俗易懂的方式對基普-索恩的理論進行闡述，然後進一步對“星際穿越”這部電影進行分析，最後得出“這絕對是一部精彩絕倫佳作”的結論。

　那麽，之前那群“磚家”們呢?

　也許，他們依舊冥頑不靈地展開還擊，揪著電影藝術創作與美化的漏洞部分不放，頑固而倔強地持續攻擊;也許，他們閉上嘴巴徹底消失，捂住耳朵，假裝此前的事情根本不曾發生;也許，他們搖身一變成為了後來的科普者，假裝自己什麽都懂，推進自己此前的言論，然後改變說法，再次證明自己的“權威”。

　甚至於，這群網友們比之前還要更加積極更加活躍，迫不及待地想要再次證明自己依舊是正確的，繼而在網友之中建立自己的名望與信譽，吸引更多更多的關注，那一個個點讚、轉發、評論和關注就是他的“存在”。

　某種程度上，網友們和新聞媒體都是一樣，在炒作與經營中，追逐著爆點和噱頭，繼而達成自己的目標。這也是網絡時代的普遍特性——要不然，怎麽說是娛樂至死的時代呢?

　不管這些“磚家”網友們是不是仇恨者，還是單純地想要蹭熱度，但可以肯定的是，熱度確實事件被炒作了起來。

　短短數日之內，“星際穿越”的討論話題居然更上了兩個台階，從黑洞和蟲洞開始，到時空旅行的可能性，再到電影結尾對人類孤獨的探討，最後到電影所帶來的情感共鳴和哲學思考，在網友們的強大熱情推動下，電影裡裡外外的每個細節都成為了焦點。

　此時，“星際穿越”的熱度才算真正爆發出來。

　的確，這部電影缺少爆米花時刻;的確，這部電影過度煽情;的確，這部電影的節奏與時長都稍顯沉悶……這一切的一切都成為了製約電影首映周末票房井噴的因素，但中規中矩的票房數字卻讓觀眾們忘記了一件事:

　“星際穿越”的整體口碑可是超過了“盜夢空間”！

　誠然，影響一部作品票房的因素數不勝數，口碑大爆的“X戰警:逆轉未來”也沒有能夠展現出更多票房潛力，即使是“美國隊長2”的票房數據比起優異口碑來說也稍稍顯得有些不足;但沒有人能夠否認，口碑依舊是一部作品票房後勁的最重要參考因素，“泰坦尼克號”和“阿凡達”的逆天票房曲線絕對不是因為“宣傳到位”。

　媒體綜評，七十九分。

　爛番茄新鮮指數:83%。

　大眾媒體評分，八點一。

　爆米花指數，88%。

　影院分數，B+。

　任何一組數據拿出來都可以在今年暑期檔之中躋身第一集團，即使是稍稍令人扼腕的影院分數也不例外，而媒體綜評、大眾媒體評分更是高居今年暑期檔所有作品的頭把交椅，絕對是2014年以來最為出色的作品。

　伴隨著理論知識的科普，還有幕後花絮的公開，越來越多普通觀眾開始對電影產生興趣，而優秀口碑的後續效應也開始持續發酵開來。

　這是一部比“盜夢空間”更加現實也更加浪漫的作品，這是一部比“地心引力”更加冒險也更加硬核的作品。

　僅僅是這兩個噱頭，就足以在普羅大眾之中點燃熱情與好奇了，尤其是媒體眼中“過於煽情”的缺點，卻在普通觀眾之中引發了越來越廣泛的反響——比起硬科幻的哲學思考來說，觀眾們更多還是希望看到與自己產生共鳴的情感羈絆，雖然“星際穿越”沒有什麽爆米花時刻，但情感的動人卻足以彌補這個短板。

　更何況，就如同觀看“盜夢空間”似乎是年輕人的“裝/逼/利器”一樣，現在拒絕觀看“星際穿越”也正在成為落後於時代潮流的局外人——大部分普通人都不希望成為局外人，這也成為了他們走進電影院的理由。

　不管是否喜歡，也不管是否認同，那群“不懂裝懂”的碰瓷者、杠精以及仇恨者們卻用自己的尖銳和鋒利碰撞出了火花，把所有視線全部集中過來之後，華納兄弟用最為權威也最為專業的方式給予了正面還擊，反而製造出了出人意料的宣傳效果，真正地讓“星際穿越”堂堂正正地呈現在了所有觀眾面前。

　這是一個重要的開端！

　更為驚人的是，IMDB的資深年輕觀眾開局評分高達八點八，一舉讓“星際穿越”輕松躋身了網站經典的兩百五十佳作榜單前十名行列，再次證明了諾蘭和藍禮的超強人氣。

　如果說，開局八點八的分數更多是粉絲濾鏡的狂熱追捧，無論是諾蘭還是藍禮，他們在資深影迷之中的優秀口碑都已經得到了驗證;那麽伴隨著時間推進，IMDB評分不降反升，居然不可思議地攀升到了八點九分，排名還在持續上升，暫時因為評分人數的劣勢而落後於“低俗小說”，位居榜單的第九名。

　即使用奇跡來形容，也毫不為過。

　IMDB的評分系統是相對權威的複雜綜合排名，算法得到了諸多認可:它根據每一位評分用戶的履歷來制定分數的級別。

　比如說，注冊時長，年度越久那麽就越可信;比如說，觀影數量，觀影數字越多那麽分數比重就越大。以類似的方式來識別用戶是否是“水軍”，然後不同級別用戶的評分都將佔據不同比例，最終得出評分。

　事實上，在2017年，印度用戶曾經湧入數量可觀的水軍——他們依靠著大量長期而堅實的注冊用戶進行評分，把印度電影的分數全部刷了起來，兩百五十佳作的榜單裡一鼓作氣地湧入了超過三十部印度寶萊塢作品。

　隨後，IMDB就做出了相對應的措施，單獨羅列了一個印度電影兩百五十佳榜單，不僅囊羅了所有印度電影，同時針對印度電影更改了評分算法——按照總榜單的評分標準來看，印度電影至少有七十部能夠躋身兩百五十佳，但IMDB更改算法之後，對評分人數以及用戶質量要求更加嚴苛，最終使得印度電影進入總榜的數量迅速降低到了五部左右。

　換而言之，IMDB評分之所以權威，就是因為特殊的算法最大限度地保證了客觀——盡管依舊是相對客觀，卻也得到了無數網友的認可。

　如此情況下，少數經典電影的確能夠歷久彌新，分數不降反升，比如“搏擊俱樂部”，在二十一世紀第二個十年的長河裡，分數緩緩上升，排名也緩緩上升，從二十名開外一路攀升到了前十名，這也證明了電影的真正經典。

　但更多時候，全新上映的電影還是面對一個“開局高分，緩緩下降”的趨勢，伴隨著評分人數越來越多，整體分數都呈現出徐徐跌落的曲線，新世紀以來的作品，想要在榜單之中長久地佔據一個席位也越來越困難。

　現在，“星際穿越”卻在短短不到兩周時間內，IMDB評分出現了緩慢攀升的勢頭，絕對是不可思議的一件事:

　首先，打分人數必須有著快速上漲，這也意味著電影熱度正在上升，觀影人數也正在上升;其次，評分數字必須出現大量好評，尤其是九分和十分的區間，然後低分比例開始下降，這才能夠讓分數呈現上升勢頭。

　這是非常非常非常困難的一件事，但……“星際穿越”還是做到了！奇跡正在發生！

　“IMDB八點九分”到底意味著什麽呢?錯過了就絕對後悔的經典，當初“盜夢空間”就是在如此口碑推動之下走出了驚人的逆襲曲線，這是不是意味著，“星際穿越”也能夠複製如此曲線呢?