金韶賢再次放棄思考自己的過往未來，因為再想下去就會陷入我是誰?我從哪裡來?我要到哪裡去?這個永恆的哲學問題。別小看這三個問題，它們分別對應著宇宙論、人生論、知識論，攬括著世界萬物的變化。從遠古時代的人猿就開始思考，所以就算金韶賢想成一個化石也不會整理明白。

　　還是繼續邊走邊看吧，就像最近金韶賢“迷”上了唱歌，準確來說是童謠和各種動畫片主題曲。

　　金韶情小朋友已經四歲了(1999-1995=4)，按照韓國算法她已經六歲啦。為什麽會差了兩歲?因為韓國人的年齡算法顯然是很有民族特色的。首先要加上在媽媽肚子裡的那一年，也就是還沒出生算一歲;然後以每年三月一日為分割線，之前出生的要再加兩歲，之後出生的隻再加一歲。當然韓國也有它們自己的陰陽歷法，過著陽歷陰歷的生日，很多外國人都會被搞混:你丫的到底幾歲！

　　這些都不是什麽問題，和世界融合的過程中也依舊保留著歷史傳統，很多國家都這樣。而且大多數韓國人也都是按照國際慣例來報年齡，除非需要隱瞞真實年齡。

　　這些真不是什麽問題，真正的問題是已經四歲的韶情小朋友應該要學會獨自睡覺了，而姑娘膽子小，每到晚上要自己睡的時候就又哭又鬧。三、四歲左右是幼童的第一個心理逆反期，他們的自立形式是通過任性來表現的。而把孩子的自立與合作協調起來，可以將孩子這種不完全的自立轉變為完全的自立。這個時候，身為哥哥就要出來分擔父母的勞累了。

　　上一世金韶賢是家裡的老么(韓語:忙內)，這一世當了哥哥(韓語:歐巴)。雖然沒有經驗，可不就是讓著寵著哄著三連招，好不容易有個妹子，疼愛都來不及。不就是童話故事嘛，什麽?《白雪公主》聽過了，《月亮冰激凌》聽過沒，歐巴還會講石猴子哦。故事都講完了，那就唱首歌給你聽:“有三隻小熊，住在一起。熊爸爸，熊媽媽，熊寶寶。熊爸爸胖胖的，熊媽媽~很苗條，熊寶寶~非常可愛，嗚呼嗚呼好棒喲”。

　　錯，錯，錯，這個順序錯了。應該要先唱歌，把妹子的興奮度提到最高，high翻天，然後再乘她暫歇旗鼓的時候施展講故事催眠大法。這可是金韶賢的經驗之談，先講故事的話，會被好奇寶寶的十萬個為什麽煩死的，而後唱歌的話，會一直被安可的。

　　講故事、哼童謠可不僅僅是要讓小韶情睡覺那麽簡單，這可是對孩子的啟蒙教育。小孩子第一次認識到外面的世界，在對的時機講對的故事，告訴他們世界是美好的，而你要做一個善良的人。在交流的過程中，孩子們懂得了美醜善惡，學會了禮義廉恥。

　　比如說小韶情不愛喝牛奶，那你也不能強迫她喝不是，這時候來一首奶牛之歌多好:(A-sa-a-sa-A-sa-a-sa)牛奶好喝好喝~，一早上醒過來，睜開眼(A-sa-a-sa)，好想喝一大杯牛奶(給我牛奶啦)，我們全家人的健康(A-sa-a-sa)，都是靠牛奶喔(WOW~)。

　　又比如說小韶情現在正是愛說話的年紀，有什麽事情都要和所有人分享，這個時候，哥哥就要扮演好各種角色了。身為一名老師，要糾正小韶情的不標準發音和錯誤語法;作為一個垃圾桶，要安慰小韶情的點點不快，些許失落，讓她重新開心起來;當作為小韶情的榜樣，必須以身作則，教導她站有站姿、坐有坐姿，

電視是不能多看的。　　而且不僅僅是唱唱歌，講講故事就足夠了。四歲的小韶情現在正是思維能力和想象力噴發的年紀，搭搭積木啊、捏捏橡皮泥啊、畫畫兒啊都是非常好的，想象的翅膀不展開，以後就很難有機會了。還要經常帶著她走街串巷，找呀麽找呀麽找朋友。

　　可真是有夠忙的，金韶賢自己的幼童時期當然會和小韶情有些不同，比如睡覺前喜歡安靜，這個時候父母還過來唱歌講故事就打擾了，還有電視機在更多的時候是用來聽的，而不是看的。所以，現在為了照顧小韶情，金韶賢要重新學習起兒歌，韓國童謠、英文兒歌樣樣俱全，動畫片主題曲也要跟上“潮流”，還要學會講好聽的故事，《安徒生童話》聽膩了，那就參雜點《小蝌蚪找媽媽》。

　　孩子們的世界總是單純而美好的，就像小韶情會和哥哥一起歡歌載舞，卻渾然不在意金韶賢難聽的歌聲。是的，金韶賢沒有什麽歌舞天賦，聲音也不是燕語鶯啼，雖然不至於五音不全，但他自己是受不了的。好在現在他才11歲，還沒有進入變聲期，不然那小男生拉鋸一般的嗓子唱起兒歌來，真當是驚天地泣鬼神。

　　為了不禍害金韶情這株祖國未來的花朵，金韶賢決定好好打磨一下他的歌喉，反正也無事可做。就先從樂理知識開始吧，樂理就是音樂之門的鑰匙，不掌握樂理怎麽能走進音樂殿堂。也不用找老師，先找本《基本樂理教程》看看，自學這種事兒對於金韶賢而言就是家常便飯。

　　讓我們一起來琢磨琢磨這個樂理，先是幾個定義:

　　拍(Beat):廣播體操“1_2_3_4，2_2_3_4，3_2_3_4”，每數一個數就是一拍，拍與拍之間的間隔是一樣的。

　　節拍:一定數量的拍組成“小節”，而這個數量就是節拍。佔據全小節的音符時值就是全音符，佔據一半的就是二分音符，以此類推。我們大部分聽得音樂都是四次拍的，4/4，上面代表每小節有四拍，下面表示以四分音符為一拍。

　　速度(Tempo):音樂的快慢程度，每分鍾拍的個數就是大家常說的BPM(Beats_Per_Minute)。為了使音樂準確地表達出所要表現的思想感情，必須使音樂按一定的速度演唱或演奏，快歌、慢歌就是這麽來的。

　　力度:音樂的強弱程度，力度並不是音量，狹義上它是由振幅決定的，不同振幅決定力度的大小。廣義的力度有節拍中的力度，節奏中的力度，旋律中的力度，歌詞中的力度。隻要抓住力度的變化規律，就能夠很好的表現音樂，從而塑造出準確的音樂形象。

　　節奏(Rhythm):各個音在進行時的長短關系和強弱關系，被稱為音樂的骨骼。簡單來說，就是將一定的小節用不同速度和力度組合起來，“動次，打次，動次，打次”。

　　掌握了以上這些知識，就可以把一首歌曲拆分成無數的拍子了，唱錯拍了，節奏不對，現在都可以找到並解決。但是音樂可不只是由這些硬邦邦的拍子組成，它還有著情感，有著色彩，那就需要下面這些要素:

　　旋律(Melody):若乾樂音經過藝術構思而形成的有組織帶節奏的序列，它是音的線條，稱之為音樂的靈魂。通俗來講就是平常我們哼的“嗯~嗯~啦~啦~”。

　　音區:音域的一部分，用來規范音的高低，根據音高的不同可分為高音區、中音區和低音區三部分。音樂播放器裡通常會有一個叫均衡器的組件，就是用來調整音區的播放效果的，不同音區的音在表達思想感情時各有不同的功能和特點。

　　音色(Timbre/Quality):不同人聲、不同樂器及不同組合的音響上的特色。通過音色的對比和變化，可以豐富和加強音樂的表現力。

　　和聲(Harmony):兩個以上的音按一定規律同時結合。和聲另有一套功能體系，直接影響到力度的強弱、節奏的松緊。

　　複調(Polyphonic):兩個或幾個旋律的同時結合。不同旋律的同時結合叫做“對比複調”，同一旋律隔開一定肘間的先後模仿稱為“模仿複調”。運用複調手法，可以豐富音樂形象，加強音樂的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼後應、此起彼落的效果。簡單來說就是單聲道和多聲道的區別。

　　調式(Adjustable):旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列，而“調性”則是調式的中心音(主音)的音高。調式決定了一首歌是否完整，所謂的五音不全就是找不著調子。而調式和調性的轉換和對比，是體現氣氛、情緒變化的重要唱法， 就像男女合唱，女聲常常降調配合男聲。

　　好吧，這就是最基礎的樂理知識，把這些要素聯系起來就是音樂的語言，作曲家就可以用這套語言來譜寫樂曲。對於金韶賢而言，這些隻是讓他了解了一首歌的構成，學習唱歌，才剛剛開始。

　　Ending

　　閱文附言:

　　Five_rules_to_be_happy:Free_your_heart_from_hatred.Free_your_mind_from_worries.Live_simply.Give_more.Expect_less.

　　快樂的五條法則:不憎恨，不焦慮，簡單地生活，多一點付出，少一點期待。

　　隨文閑聊:

　　本書第五章遺漏了一個段落，現已修正。具體原因是網絡同步盤報了一個死鎖，導致新版文件無法寫入，本人沒做檢查就將文章上傳了，隔了半天才發現問題。對此感到困惑的讀者，請允許鄙人點唱一首來自Super_的《Sorry_Sorry》。

　　法國電影《放牛班的春天》、意大利電影《海上鋼琴師》、韓國電影《和聲》，用美妙的歌聲給各位帶來感動和淚水。偶爾哭哭有利於身心健康，眼淚是情感的汗水，它能殺死細菌、排除毒素，還能降低壓力，釋放情感。

　　問:請用“思密達”造句。

　　答:我的天啊，你太惡俗了思密達，背著我發圖片，而且我的衣服都沒熨，怎麽見人啊，強烈鄙視樓主思密達！