八點整，偌大的地下停車場，失去了喧嘩，可卻充滿了生機。

　　近百個表演愛好者圍坐在一個投影儀前，明亮的雙眼懷揣著對夢想的渴望，而投影儀前早已成為焦點的唐年，卻已經泰然處之了。

　　眼看著應該不會有更多的表演愛好者前來，唐年起身了。

　　“大家好，我是唐年，想必經過這幾個月的相處，大家都已經認識我了吧?不認識的也不要緊，來到這裡有了收獲，那就是值得的！”

　　“有人說，唐年，你的演技是怎麽來的?為什麽演什麽像什麽?唐年，為什麽你演起某個角色來，如同喝水一樣，而我演起來卻如此笨拙，就像是一名拙劣的模仿者一樣，這是為什麽?”

　　“其實，這裡面，最根源的便在於鏡頭感！”

　　“當然，在聊鏡頭感之前，我這裡有幾個問題，想請大家一起來解答！”

　　“第一，什麽是演技?為什麽有些人剛從鏡頭裡出來，大家都說他演技好;為什麽有人無論怎麽努力，大家都說，你是偶像派，何必和自己的顏值過不去呢?”

　　“第二，一千個人中有一千個哈姆雷特，正所謂千人千百種念頭，為什麽同樣一個角色，有人飾演，大家說，這個好，太像了，這個人物就是為他度身定做的;可為什麽有人飾演同樣的角色，大家都說難看，毀三觀，毀童年?既然珠玉在前，可為什麽還有人前仆後繼去趟雷，是投資人錢多了腦子變傻了，還是編劇失去記憶，沒看過以前版本的，又或者演員不知道?”

　　“第三，為什麽有人一夜爆紅後，能夠各個方面突破，演什麽像什麽?為什麽有人在大火之後，演什麽都感覺是在演自己?”

　　“第四，在大家看來，演古裝劇古代人物難，還是演現代劇現代人物難?”

　　“第五，你究竟想當一名演員，還是想當一個明星?在這個暫時還看不到出頭之日的地方，支撐大家堅持下去的，究竟是什麽?是一時衝動還是想了很久?”

　　“第六，為什麽想當演員?在接觸了真實的電影電視劇拍攝之後，你們會不會因為演員表演太假而失去了興趣?”

　　“從第一個問題，大家都舉個例子，說說自己的認知吧！”

　　唐年一席話之後，眾人暫時陷入了沉默。

　　“我先來吧！”

　　阿華在這種講課裡，是很積極的一個人，唐年點頭，他便替唐年，站在了投影儀前。

　　“我個人認為，演技，顧名思義便是表演的技巧，但可能我說到這裡，便會有人反駁，真實感情的投入，才是演技的關鍵吧?”

　　“是，這一點我不能否認，可這一點恰恰在我看來，也是一種技巧！畢竟，在剝離現實世界後的你，去全身心投入一個角色，投入真實的感情，會使人物角色更加有立體，更加有感染力。但感情投入不是無限的，當你對這個角色沒有感覺的時候，再多的感情都投入不進來，這個時候便需要一些技巧來輔助，將角色成功的飾演出來，呈現在畫面裡！”

　　“那麽，該如何提高自己的演技呢?我認為，體驗是一種不錯的技巧。乞丐、道士、和尚、這三類從古至今從有的職業，是我們身為一名演員，最基本也是最應該把握的角色;除了這三類職業外，現代職業中的警察、商販、小偷、醫生、護士、官員等，都能通過觀察和真實體驗，以把握切身感受，將其中的要點提煉出來，真實把握住。但是，這種體驗的方法，對於古代的角色，

比如說將軍、大臣、丞相、皇帝、王子等，卻是無法體會的。但我們可以通過史書的描述，對這種人物進行再重塑，再建立，讓他符合現代人的認知，畢竟，誰也無法回到古代……”　　“嘩嘩嘩……”

　　阿華表達了自己的看法之後，在一片掌聲中走下了台，爾後另一個年輕人上台。

　　這個人唐年也熟悉，是和阿華一樣來自何南的老鄉，叫年山，很奇怪的一個名字，但大家聽過之後，便都記住了，一個有些木訥但說起角色來卻雙眼放光嘴裡滔滔不絕的年輕人。

　　“其實關於偶像派和實力派，大家便會不由自主的響起華娛圈裡最知名的兩個人，分別是梁潮偉和瀏德華，提起這兩個人，大家不由自主的便將兩人區分開來，梁潮偉是演技派，而瀏德華是偶像派，這是為什麽呢?在我們小時候，港片大行其道，橫掃東亞東南亞的時候，他們兩個都在那些經典的港片裡耍帥刷寶，獲得了大家一致的喜愛，大家都說他們是大明星，是偶像，是藝人，是名人。那麽，是從什麽時候，兩個人被這麽明顯的區分開呢，論顏值，梁潮偉絕對不輸瀏德華，論出道時間，瀏德華也不輸梁潮偉……”

　　“我想，最大的區別，便在於梁潮偉和王家偉走到了一起，瀏德華在自己的道路上前行。於是，梁潮偉拿了一個有一個影帝的獎座，風靡全世界;而瀏德華也很拚，在很多戲裡都很吃苦，但瀏德華為了讓自己的天王頭銜更加的充實，他又開始了唱歌，有一年更是拿到了香江年度十大歌手之一，雖然是末尾。有人說，是王家偉成就了梁潮偉，而瀏德華沒有這運氣！”

　　“其實不然，論演技，瀏德華並不輸於梁潮偉。在最近幾年的電影裡，瀏德華在《失孤》裡的老農民形象，在《解救吾先生》裡的精彩表演，都讓人真正的認識到劉天王的實力。也正是因為最近兩年瀏德華的表現，大家這才慢慢稱讚起他的演技，可這畢竟已經有些晚了，提起兩個人，論演技，大家第一時間還是想到了梁潮偉。我這裡有一種看法，那便是演員對自己要狠，從最初名氣開始有的時候，一定不要局限於一種類型角色，風險大一些，各種類型都嘗試一下，千萬不要讓觀眾對你的印象固定，貼了單一的標簽，那樣就很難真正的走出去，突破！“

　　“呃，其實我這已經開始涉及第二個問題了，說的有些多，還請大家見諒！”

　　年山直到這個時候，才醒悟自己將第一個問題和第二個問題混到一起了，頗有些不好意思，在眾人的掌聲中跑了下去。

　　“其實前三個問題，可以看做一個問題，那就是演員和人物角色之間的關系，索性咱們就按照這個來暢談一下，這對於大家更清晰的認知人物角色更有幫助，誰個再來?”

　　唐年拍拍手，歸攏了一下問題，鼓勵著說道。

　　“我來！”

　　經過兩個人的預熱之後，大家發言的積極性便更濃厚了，在唐年話音剛落的時候，其中一個年輕人登台了。

　　這個年輕人，唐年有些臉生，好像剛來這裡不到半個月的樣子，但唐年對他印象挺好，一個很有靈性的演員，對於唐年關於一些角色的難點講解，他往往比其他人更能反應過來，好像叫張慶志，不過這個年輕人並不善於表達，很多時候臉憋得通紅就是話說不明白，但和大家熟絡了以後，倒是關於演戲的技巧，總是有一些令人眼睛一亮的看法。

　　“其實剛剛阿華和年山提到的一些看法時，我想了很多，想到了周星池，想到了黃勃，想到了王寶鏹，想到了鍾漢良，想到了譚頌韻，想到了孫虹雷……”

　　“在我看來，演員是分類型的，有些天生喜劇類型演員，比如說周星池，天生是喜劇演員的料，其他的戲，其實大家都沒什麽印象，到了《長江七號》之後，他便成了星爺，成了導演;有些是顏值類演員，比如說鍾漢良，無論他飾演什麽角色，大家都知道這是鍾漢良，至於劇情什麽的，那都不重要;再比如說，譚松韻，天生的一張娃娃臉，身材也有些嬌小，最近一兩年她很想突破，飾演了很多和她自身氣質很不相符的角色，例如最近網上熱議的《七界傳說》，熱門IP改變的大型奇幻劇，她在裡面飾演一個新添加的小狐仙角色，定妝照倒是很驚豔，可她隻要一笑，就破功了，大家就會出戲，想起了她演的《旋風少年》，想起了她演的《最好的咱們》，沒有辦法，這是演員外型的限制，想拿出更多讓觀眾記住的角色，真的很難！“

　　“就拿大家很熟悉的王洛丹，現代戲可是很出彩，可到了古裝的《衛夫人》，卻分分鍾出戲……”

　　“綜上，我認為，演員和人物角色的關系，其實還在於演員自身的類型。有些人，類型偏單一，無法飾演其他類型的角色，強行演，便是收視率大跌，票房撲街的下場。但有些演員，天生類型多，各種角色都能勝任，比如說黃勃，他既然能演《瘋狂的石頭》這一類荒誕黑色幽默喜劇，也能在《西遊伏魔篇》裡飾演被困五百年的強大妖猴;再比如說孫虹雷，無論觀眾對於一些人物角色有多麽統一的既定認知，他都能演出自己的味道，而且觀眾都還挺認同的。如果你是第一類，你是幸運的，也是不幸的;如果你是第二類，那麽你是老天眷顧的……”

　　“嘩嘩嘩……”

　　在熱烈的掌聲中，陸續有人上台，將自己的感悟講了出來，台下的觀眾都眼神發亮，顯然收獲不小。

　　最後，唐年見前三個問題，大家都說的差不多了，便走上台來，道:“其實剛剛張慶志的話，我感悟頗深，演員的有效職業生涯其實並不是多漫長，能夠擺脫自身外型的束縛，是一件很艱難的事情。顏值覆蓋演技，江湖地位便會差上許多;演技碾壓顏值，演員的屬性便遠遠超過偶像。拿王寶鏹來說，以前大家都一直認為他是本色出演，可《一個人的武林》裡，王寶鏹可是奉獻了最為驚豔的演出，讓人們都看到了這些年王寶鏹的努力和付出。而對於我們而言，能否突破自身束縛，那就看個人有沒有這個決心和毅力了！”

　　“接下裡，咱們說說，是什麽樣的緣由，大家才走上演員之路?大家不要有忌諱，就算是揚名立萬的想法，那都是難能可貴的，最怕的便是光去幻想而不去行動！誰先來?”

　　唐年環視眾人，繼續鼓勵到。

　　“我先來！”

　　阿華又是第一個積極捧場的，直接站在座位附近，道:“俺想做第二個寶寶！”

　　“哄！”大家聽了阿華的話，都哄笑起來，可卻沒有一個人嘲笑他，反而有不少人衝著阿華豎起了大拇指。

　　“我覺得演戲挺好玩的，就來了！”

　　“我覺得演戲並不難，能上電視也挺好的……”

　　“我……主要是小時候，大概五歲的時候，母親突發疾病死去，年幼的我當時就嚇呆了，眼睜睜的看著母親被埋進了土裡，酒鬼父親並不安慰我……然後，我就萌生了演戲的想法，我想在鏡頭裡體味不同的人生，讓自己短暫的人生，能夠有更多的色彩和拓展，我簡直愛死了演戲！”

　　“我也是因為恐懼死亡，想在鏡頭裡留下更多的自己，那樣自己死亡後，隻要電視電影這種娛樂還沒有淘汰，我想我的身影總是會被翻出來的……那種狀態的永恆存在，也挺不錯的！”

　　“我主要是想掙點錢，聽說當演員來錢快……”

　　“我呢，是因為自己有個發小，當年一起考學，他考上了中戲，現在在一個劇組裡演戲，分分鍾十幾萬……我氣不過……”

　　“我……”

　　很快，近百個年輕的表演愛好者將自己最初動身前來當群眾演員的初動力講了出來，有些挺樂的地方，大家都哈哈大笑，而最終，大家的目光都看向了唐年。

　　“我嘛，一個是恐懼死亡，另外一個則是自己對演戲興趣挺濃厚的！”

　　見眾人都很好奇，唐年也不推辭，講明了自己來橫都影視城的原因，當然這都是在他離開工地後的思考。

　　“唐哥，能說說你自己嗎?我們真的很好奇的，你這麽好的演技，跟我們一起窩在這裡，真的挺不值的，真的！”

　　“是啊，是啊，咱都是演戲的，最佩服的，不就是演技好的人嘛！”

　　“說說吧！”

　　見眾人七嘴八舌的喊著，唐年的鼻子微微有些酸，沉默了一會兒道:“其實，我在誤打誤撞下，出演了《孟薑女》，對，就是你們知道的那個，不要吃驚，我到現在也很意外！”

　　“但是現在，那部電影還在後期製作中，並沒有公開的消息流出，我不清楚張導怎麽安排的，但我想，隻要電影上映，你們應該能認出那個是我……呵呵，其實，大家能聚在這裡，也是一場緣分，因為我們有著同樣的夢想，或者在今後的歲月裡，有人掉隊，有人退出，但是我們不要悲傷，接過弟兄們的夢想，繼續往前衝，總有一些人能夠代表我們這些草根演員， 衝破這演藝圈的重重枷鎖，在偌大的演藝行業留下屬於我們的一片天地，讓後來者能夠前赴後繼，讓那些懷揣演員夢想永遠年輕的人們，抬頭，能夠有一座燈塔，有一個目標，去到達，去超越！”

　　“嘩嘩嘩……”

　　劇烈的掌聲響起，如同疾風驟雨，很多人都被唐年的話給感染了，奮力的拍著巴掌，掌聲長久不息。

　　“咳咳，差點忘了今晚的正題，我們來說說鏡頭感吧！”

　　被這掌聲感染，唐年頗有些不好意思。

　　“哄！”眾人再次笑了起來。

　　“說起鏡頭感，大家都說鏡頭感很重要，可鏡頭感具體是什麽，估計大家都很迷糊，因為一個鏡頭，最少也有兩個機位，你如何把握鏡頭感，讓自己的表演準確傳遞到導演前的畫面上，如何在有效的鏡頭裡，搶奪最重要的鏡頭佔比，讓自己的戲成為劇情的主要推動力，不會因為導演的個人喜惡而被剪掉……”

　　“鏡頭感，說穿了，其實是演員在不脫離角色的狀態時，讓自己在拍攝現場成為鏡頭的焦點，無論導演想要什麽鏡頭和畫面，就算是隻拍對手，你也不會被虛焦！”

　　“想擁有絕佳的鏡頭感，從演技方面，則要讓自己飾演的人物角色十分精準到位，根據劇情變化而呈現出不同的狀態……”

　　有些昏暗的地下停車場，唐年侃侃而談，眾人都仔細聽著。

　　誰也不會想到，就在這個地下停車場，未來三十年，從這個地下停車場走出了一大批優異的演員，他們激蕩風雲，終究鑄就了一個演員的黃金時代……