正如葉天之前所言，拉斐爾的這幅《聖母與聖子圖》，是一幅尺幅很小的木板油畫，看上去隻比成年男人的巴掌大小，寬不過17.5厘米，高18厘米。
　　雖然非常袖珍，但這幅著名的油畫卻極具藝術價值，在西方藝術史上大名鼎鼎，是一件價值連城的頂級藝術品。
　　這幅油畫裝在一個古典主義風格的黃金畫框裡，放射著璀璨奪目的金色光芒，掛在一個同樣以金色為主體的防彈玻璃展示櫃裡面。
　　展示櫃高兩米出頭，面向大家的這一面是高清透明防彈玻璃，方便參觀者欣賞這幅頂級藝術品，其余三面都是堅固異常、且厚度可觀的合金。
　　這個金色展示櫃非但堅固異常，很難將其毀壞，而且是一台特製的高級保險櫃。
　　展示櫃的防彈玻璃一旦遭遇襲擊，立刻就會啟動防禦功能，第一時間將拉斐爾的《聖母與聖子圖》收到展櫃腹中，保護起來，並發出警報。
　　看著眼前這個金色防彈玻璃展示櫃、以及古典主義黃金畫框，大家不禁都為俄羅斯人的大手筆感到驚歎不已，也感到一陣陣目眩神迷。
　　但更讓大家迷醉的、或者說更加吸引大家注意力的，還是黃金畫框裡那幅出自文藝複興美術三傑之一的拉斐爾的傑出畫作，《聖母與聖子圖》。
　　在這幅小小的木板油畫上，聖母瑪利亞懷抱著聖子耶穌，坐在一張椅子上，低頭注視著手裡打開的聖經，她懷裡的聖子也一樣，扭頭看著聖經。
　　母子二人的神情都非常專注，聖母的形象聖潔、高雅，帶著母性的光輝;聖子耶穌的形象，則是童真中透著一種神聖的味道。
　　畫作背景有覆蓋著白雪的遠山、清澈的湖水、挺拔的小樹等田園風光，烘托出一種寧靜、淡雅的情趣，體現了生動的繪畫美。
　　由於年代太過久遠的關系，而且是木板油畫，這幅油畫的表面不可避免地出現了一些細小的裂縫，而且略有一點褪色。
　　但是，這並不影響畫作的藝術性，反而增添了幾分歷史的滄桑感。
　　不知不覺間，大家都已被這幅畫作徹底吸引了，融入了畫作所營造出的美妙意境之中。
　　而畫作上端莊典雅的聖母形象，以及透出的那份神聖氣息，感動了現場幾乎所有人，使大家臉上俱都露出了美麗的笑容。
　　而這，正是拉斐爾所畫聖母像的獨特魅力，無人能及。
　　葉天雖然不是基督教信徒，對這類宗教題材的故事無感，但同樣被拉斐爾的這幅畫作感動了，安靜地欣賞著。
　　欣賞這幅畫作的同時，他也沒忘開啟透視，暗中將這件頂級藝術品徹底透視了一遍。
　　視線所及之處，眼前的金色防彈玻璃展櫃、展櫃裡面的黃金畫框、還有拉斐爾的《聖母與聖子圖》，瞬間就被看了個通透。
　　在這幅價值連城的頂級藝術品上，他並沒發現什麽隱藏著的秘密，不過卻看到了拉斐爾創作這幅油畫的整個過程，看到了拉斐爾留下的很多痕跡。
　　這一刻，他仿佛穿越到了五百多年以前，猶如一個幽靈，站在拉斐爾的身後，親眼目睹拉斐爾是如何揮灑天縱之才、創作這幅油畫的。
　　此外，葉天還將眼前這個金色展櫃看了個通透，對其結構了解的一清二楚。
　　可惜的是，他並非一名藝術品大盜、也不屑為之，對他而言，了解這個金色展櫃的結構沒有任何用處。
　　轉眼的功夫，葉天就已透視完畢，一無所獲。
　　隨後他就結束透視，開始繼續欣賞眼前這幅來自文藝複興時期的頂級藝術品，一副陶醉不已的模樣。
　　現場其余人也都一樣，一個個都如癡如醉地欣賞著這幅畫作，至於是表演、還是真情流露，只有當事人自己清楚。
　　良久，大家方才清醒過來。
　　緊接著，現場就響起一片讚歎之聲。
　　“哇哦！這幅油畫太美了！不愧是文藝複興美術三傑之一的拉斐爾，他的畫作總是能讓人為之感動、總是能帶給人一種神聖感，真是太棒了！”
　　“沒錯，欣賞拉斐爾的聖母像，總是有一種令人心曠神怡的愉悅之情，這就是拉斐爾，永遠是人們心中‘晴朗無垠的草原’，理想美的化身”
　　現場眾人紛紛驚歎不已，每個人都是一副目醉神迷的模樣，至於現場究竟有多少人看懂了這幅畫作，就不得而知了。
　　一番驚歎之後，現場立刻有人大聲說道:
　　“斯蒂文先生，你是當今世界最頂尖的古董藝術品鑒定專家，眼光無比犀利，你能否給大家講解一下這幅拉斐爾的《聖母與聖子圖》?相信大家都想聽聽”
　　隨著這番話，現場所有人全都看向了葉天，期待著他的回應。
　　就連米哈伊爾這些艾爾米塔什博物館的專家學者也一樣，紛紛看著葉天，眼神中不無考校之意。
　　葉天轉頭朝聲音傳來的方向看了看，然後又掃視了一下現場眾人，然後微笑著點頭說道:
　　“好吧，恭敬不如從命，既然大家抬舉，想聽聽我的講解，那我也不好推辭，這就為大家講解一下這幅拉斐爾的《聖母與聖子圖》”
　　話音未落，現場已響起一片熱烈的掌聲。
　　“啪啪啪”
　　現場所有人都在鼓掌，紛紛送上了自己的掌聲。
　　等掌聲稍落，葉天清朗的聲音立刻再次傳出，開始向現場眾人講解眼前這件定藝術品。
　　“眾所周知，文藝複興美術三傑之一的拉斐爾，對聖母瑪利亞有著非常深的信仰感情，通過手中的畫筆，他畫的聖母瑪利亞總是聖潔、高雅而端莊。
　　拉斐爾一生畫了很多著名的聖母像，其中最著名的就是《西斯廷聖母》，其藝術價值絲毫不遜色於巴黎盧浮宮那幅出自達芬奇之手的《蒙娜麗莎》。
　　大家眼前這幅小小的《聖母與聖子圖》，是拉斐爾在1502年前後創作的， 很可能是拉斐爾從翁布裡亞到佛羅倫薩時期的最後一幅油畫，意義特殊。
　　1871年，時任俄羅斯沙皇亞歷山大二世從意大利購入了這幅畫作，並將這幅畫作送給了皇后瑪麗婭，從此以後，這幅著名畫作就一直收藏在冬宮。
　　到了1970年，前蘇聯發行了一套七枚的‘蘇聯博物館館藏歐洲名畫’郵票，其中第一枚郵票上的名畫，就是這幅拉斐爾的《聖母與聖子圖》，……”
　　接下來，葉天結合《聖母與聖子圖》的內容與繪畫技巧，詳細介紹了一下這幅畫作、以及隱藏在這件頂級藝術品背後的相關故事。
　　跟以往一樣，他的講解依舊非常專業而生動，令現場所有人都聽得津津有味，對這件頂級藝術品也了解的更加深刻了。
　　就連米哈伊爾這些艾爾米塔什博物館的專家學者，不覺也被葉天的講解吸引住了，一邊聆聽著、一邊暗暗豎起了大拇指，欽佩不已。
　　轉眼的功夫，五六分鍾就已過去。
　　葉天的講解已結束，現場再次安靜了下來。
　　但是，卻沒有人離開這裡，所有人都專注地欣賞著這幅《聖母與聖子圖》，而且每個人都有一番新的收獲。
　　安靜地欣賞了片刻，葉天他們這才邁步離開這個展櫃，向不遠處的另外一個防彈玻璃展櫃走去。
　　在那個防彈玻璃展櫃內，陳列著拉斐爾的另外一幅傑出畫作，《神聖家族》。