“你果然是好演員！”

　　許安華很感歎，演技只是一部分，更很重要的是有一顆敏感的心，能感知到周圍的一切。

　　自己社恐，懼怕人群，不想被外界影響，總想作出一副特立獨行的姿態，卻也會暗暗揣度旁人的看法、

　　看到罵的人，一邊表示不屑心想你算老幾，連懟都懶得懟，一邊又好像默默受了幾分內傷。

　　“都是拍文藝片，我跟和王家衛根本是不一樣的，他可以一部電影拍好幾年，每場戲每個鏡頭都務求精雕細刻，節奏不緊不慢。”

　　“我就完全相反，永遠都很著急，急著找劇本，急著準備，急著拍攝，拍完還沒等上映又急著籌備下一部……”

　　“即使一部片拍三年，也總是在一個著急的狀態裡，根本不像他那麽氣定神閑。”

　　“哎，沒辦法！”

　　丁誠用心聽著，看似閑聊，其實很很重要，關系到未來如何跟導演溝通和相處的模式。

　　合作過七八個導演，風格各異，作品其實就是傳達他們的性格，對世界人生的看法。

　　徐英華最理性，邏輯性強;徐文崢很聰明，商業嗅覺很敏感;關虎和丁勝骨子裡有血氣，總想表達點不一樣的東西。

　　王天有自知之明，知道自己要什麽，加上運氣不錯，所以才能走到今天。

　　許安華也不傻，暗自觀察丁誠的狀態，越看越欣賞。年輕人很聰明，不是小聰明，而是有股子靈性。

　　導演不怕手把手教演員，畢竟不是誰都能領會精神，但溝通成本有高有低，好的幾句話就能上手，拍幾條就能找到感覺。

　　差的折騰半天還不行，不光是導演自己，整個團隊都要拖後腿，找誰說理去?

　　雖然第一次見面，但丁誠遠比作品裡的更出色，真誠的笑容，乾淨的眼神，令人感覺很舒服親切。

　　難怪能得到劉天王的欣賞！

　　在丁誠看來，許安華對電影的執著追求毋庸置疑，可她的質量不穩定也是事實，往往都是成一部，緊接著就糊一部，時好時壞。

　　除了上面提到的因為太著急，還不時出現一些明顯的製作上的缺陷，有時是製作經費或時間所限，有時是劇本未完成便開拍，有時是後期製作倉促……

　　說到底都是由於她對自己作品的質量堅持得不夠。

　　因為她始終不是王家衛那種藝術家、對作品有完美主義追求的導演。

　　反而習慣於照顧老板們的投資、工作人員的福利以及人際關系等非藝術的考慮。

　　一旦作出藝術上的妥協……

　　太在意別人的看法，不想得罪人，不想欠人情，所以很多時候只能將就。

　　其實純粹的藝術家有時候必須不近人情、唯我獨尊、一將功成萬骨枯！

　　昨天瑤仔做功課，找來一本她曾經的自傳，好家夥，堪稱口無遮掩的勁爆。

　　罵自己細節不講究……畫面缺乏電影感……節奏控制也不太強……

　　而且不會寫劇本，總依賴編劇，一遇到劇本不行就沒轍了。

　　幾乎都是挑刺，即便是那些拿遍各種大獎，所有人都交口稱讚的作品，在她眼裡也是一堆缺點。

　　導演一般都會把作品當成自己的孩子，愛都愛不過來，尤其是現在的某些導演，別人說一句壞話甚至恨不得親自下場撕。

　　和他們比起來，她真是太清奇了，無異於是自己對自己的吐槽大會。

　　電影處女作，也是港島電影新浪潮的開山之作《瘋劫》吐槽:拍到後期，張艾嘉和林子祥查案那幾場戲，突然沒了感覺，不知道自己在拍些什麽。

　　第一次改編張愛玲的《傾城之戀》——這套戲當然失敗，美術做得不夠細致，兩個主角的戲劇性我又捕捉得不好，所以沒什麽好看。

　　臨時頂替白景瑞導演的《魔都假期》——我沒將個人觀點放進其中，沒什麽料。對我來說，這套戲浪費人力、物力同膠片。

　　講述動作片武師生活的《阿金》——拍攝時間很倉促，因為種種原因限定自己要在七個月內拍完，於是不停催催催，同時又瞎添亂。

　　海岩小說改編，當年在內地最火《玉觀音》——過程特別不好，我都是自己帶團隊，這次只是一個受雇的導演，所以事事都要聽別人講，嚴格按照內地的規矩。

　　其中一個老板提出要用另外的演員來演毛傑，是一個他認識的朋友，臨到開拍才跟我這麽說，當時已經確定用霆鋒，夾在中間，很難做，每天都很煩！

　　就連劉天王，雖然是她一手發掘的，照樣當年主演的《極道追蹤》，直接懟:“我不太喜歡劉凱華，覺得他沒有說服力，有點不妥，但又講不出不妥的地方。”

　　對舒淇的批評就更具體，主演《幽靈人間》事後說:“對她很失望，本來角色是戲中最好的，但她拍攝狀態很差，可能是因為太忙，拍攝時整天都像是沒睡醒。

　　要跟她談一談，但最後還是忍了，覺得沒必要跟她吵架，否則吵完架以她的狀態，很有可能會玩失蹤。

　　甚至《姨媽的後現代生活》裡的小馬哥:我對他有一些猶豫，因為不太確定是不是太誇張?

　　就連斯琴高娃憑借此片獲得香金像影后，她並不覺得演出稱得上完美:我覺得還可以做得更好，因為她跟小孩之間那部分戲有點太緊張，應該放松點的。”

　　這種梗比比皆是……

　　自己看完嚇一跳！

　　當時不太明白，拍的時候總是著急，總是將就，總是輕易放過，然後拍完又覺得全是問題?

　　既然事後吹毛求疵，當初幹嘛不仔細一點呢?

　　直到見面聊天才有點明白，這就是她的性格，片如其人，若有一天她在這方面執著起來，說不定那一貫的人文關懷和寬容胸襟也煙消雲散，更加得不償失。

　　因為她是寬容的人，寬容不僅體現在作品的內涵上，也體現在拍戲的過程中，這就是一枚硬幣的兩面，有得必有失。

　　至於事後她喜歡給作品挑刺，指出演員的問題，也不意味著她不寬容，因為她在挑完刺後，總會把問題都攬到自己頭上，責任都由自己來扛。

　　連外界普遍讚美善於調教演員的優點，也被她自我否定，就是這麽賤！