會議散後。

　　螢火蟲製片部的老人布萊克-科爾留了下來。

　　“你最近忙得《黑暗騎士崛起》怎麽樣了?”萊曼問道。

　　“還在搭景測繪，諾蘭喜歡把連貫的場景都搭好後，才開機，現在的話，留在片場的人不多。”

　　“嗯。”萊曼點點頭，隨即轉入正題，“公司將要開展的流媒體平台，還差一個對內容審評這一塊的統籌職位，我想調你過去，你的意思呢?”

　　在他的設想裡，借助流媒體平台本身的特殊性，跟反應過來的奈飛那樣用電影的內容模式、資金預算拍電視劇是正確的路子，而對好萊塢電影製作圈很熟悉且本身對受眾市場有嗅覺的布萊克正是合適的人選。

　　再者，他在公司的資歷很高，調他過去，螢火蟲的其他製片經理不會有其他心思。

　　“為公司做事，我當然願意。”

　　不出意外的結果。

　　萊曼點點頭，“那好，你去那邊的第一件事，是先把片庫的片源按照流行程度大致梳理一遍，另外，可以嘗試著向圈內獨立製片人、導演或者優秀的編劇約劇本，電影圈、電視劇圈都無所謂，只要本子好就投，預算空間可以放寬些，不要給劇組太多業績上的壓力，目前的話，我們優先以電視劇為重，動畫、動漫的項目為輔。還有就是電影片源的問題，今後公司自己投拍的，下畫後自然會放到這邊來，但其他公司製作的好作品，也要去積極協商，優先是合作長約，實在不行，一年一簽，全平台拿點播分成我們也同意，當然了，這方面競爭壓力很大，Hulu、油管、奈飛等平台都是競爭對手，我就不要求你具體要做什麽了。”

　　他看著對方，“你多操心。”

　　“我一定做好。”

　　“嗯。”

　　擺擺手，等人離開，助理梅斯走了進來，“BOSS，利亞姆總裁來了。”

　　“讓他進來吧。”

　　今天是周一，照例是總結上一周影市情況的日子。

　　看著利亞姆拿著幾份數據報表，萊曼撫額，“好吧，最近太忙，我都忘了我們的《雷神2》放映的怎麽樣了。詳細說說吧。”

　　“其實還好，雖然丟了周冠這個風向標，但跌幅情況還在我們的預期之內。”利亞姆說道:“上周，我們的電影一共在4520家影院拿下了7240萬，北美總累計1.6344億，其中，次周末入帳3677萬，同比下滑百分之59.3，周末均館8134美金，同樣低於高上座率的基準線(周末均館一萬，基本說明該電影每場排班都至少有5成觀眾以上)。不過，在全球市場上，我們的電影已經斬獲了2.87億，等今天的票房數據一出來，穩過3億，盈利前景增長無憂。”

　　“那第一呢?《速度與激情5》的成績如何?”

　　早在福克斯和藍蝶商議在集中宣傳期大力營銷之際，院線排班裡，環球的飆車系列也在同步刺激著市場受眾。當然，環球也沒得選，11年的暑期檔確實戰火洶湧，它選在《雷神2》剛剛度過巔峰期的加入戰場，也是因為今年的檔期比較緊密，大片環繞的情況下，反正留不出什麽空間，能有一周的強勢放映空間也就夠了。

　　“他們的開畫銀幕有3644家，取得了8619萬的票房。”利亞姆分析道:“這一成績不但超過了第四部7095萬美金的成績，刷新了該系列的首周末開畫新高，也是賽車元素題材新的市場記錄。”

　　利亞姆有些感概，“從第三部《東京漂移》開始，這個差點被砍掉的系列表現力是越來越強了，而且相比其他的一些題材拍個幾部，觀眾就開始膩味，表現下滑，《速度與激情》反倒是越來越好，頗有種系列生命力很長久的趨勢。”

　　確實，就連環球都沒想到一個大量摻雜賽車戲，但本質上還是好萊塢並不新鮮的犯罪片能取得這麽高的成績，這也再次證明觀眾的心思你別猜。

　　“觀眾的問卷調研有嗎?”萊曼問。

　　“有，這個系列的成功跟我們開發漫威電影的思路有點像，都是抓住特定的對觀影氛圍的渲染而非故事性的渲染，養成了擴增性質明顯的粉絲群。”利亞姆指出，“看年齡段的分布和評價就知道了，雖然媒體評分不怎麽高，罵聲也很多，但觀眾好評率大部分在B以上，且對裡面的演員、豪車評價較多，倒是沒什麽人去討論劇情或者細節之類的，很典型的快消品創作。”

　　嗯，稍微解讀一下就是:畫面火爆，驚險刺激，能讓觀眾在看得過程獲得高強度的興奮快感，腎上腺素飆升，而且設定不複雜，觀影普適性強，每部都換地圖有新亮點，還不用動腦子。

　　“再加上各個車企對這個系列的讚助力度很大，有些概念車都放到這個戲裡了，也滿足了很多年輕人對酷炫車型的迷戀，光靠植入費就省去了一大筆開支，預算資金自然可以往高了做，還有就是，環球對少數族裔演員包容性的一些戲份鏡頭也是加分項，像今年又加入了一個以色列女演員蓋爾-加朵，觀眾的觀感也很不錯，討論度不低。”

　　換句話說，《速度與激情》能從絕境中起死回生日創新高的主要原因就是主創、導演團隊包括環球突然明白了這種雜糅元素的類型片怎麽拍。

　　本來嘛，系列電影只要開了個好頭組成了相互關聯成組成套的劇情模式，很容易在一個系列中越位於之後的電影在影響力、時間的累積下越具有知名度，且每一部早前的上映影片，都會為接下來最新的一部系列電影打下良好的被觀眾了解和熟悉的基礎。

　　然後在知名度增長的同時建立固定向上的粉絲群，在觀眾市場內最快速的變現，粉絲也願意成為觀眾人群中的號召者與宣傳者。

　　只不過，《速度與激情》的前三部並沒有找到正確的方針，加上系列電影一多，如何增加新鮮感降低觀眾的審美疲勞也是一個大問題，之所以好萊塢大部分的系列片都以三部曲為一個閉環，就是因為大數據顯示，三部曲是平衡不摧毀版權價值的情況下，見好就收，不會鬧得粉絲不愉快，消耗了他們的濾鏡情懷的數量最優解。

　　漫威的模式夠好吧，但本質上是規避了平衡值的問題，轉用不斷引入新的衝突矛盾、新的漫畫角色，新的漫畫事件，降低支線敘事的強度。

　　像《鋼鐵俠2》只是戲劇性稍微差了一點，得到的反饋立馬就是市場預期沒有想象中的明顯。

　　回到影市本身。

　　《速度與激情5》能破天荒的以賽車戲首周創下8000萬的量級，全球穩穩過億，在於環球知道怎麽迎合題材受眾了，在於良性循環下對商業投資的增加以及服化道、演員的成本提高。

　　《速激5》不僅是系列第一部增加3D拷貝，也是投資數額第一次超過了一億美金的作品，完全看齊超A質量，這個質量直接體現在影片的視覺畫面效果提升顯著。

　　對於商業電影來說，視效意味著什麽，應該不用著重說明了。

　　另外在是最近從《速度與激情3》開始，可以清晰感受到劇本有意對觀眾普及一個“大家庭”的概念，豐富故事和人物的同時能與觀眾建立更強的情感聯系。這就得益於系列演員本身的熒幕魅力加成了。

　　“其他新上映的新片呢?”

　　“很糟糕， 影院份額只有這麽大，我們跟環球的影片已經吃到了8成，剩下的都受到了衝擊。”

　　相比於《速度與激情5》表現出來的超強勁勢頭，其他三部新片的表現可就沒有那麽突出了。

　　像迪斯尼出品的校園類型片《班級舞會》在2730家戲院吸金382萬，平均單館不足1400美金;溫斯坦影業出品的後現代版動畫《小紅帽vs邪惡2》在2505家戲院的票房入帳410萬(其中將近百分之80的收入來源於3D影廳);埃洛斯國際影業出品的恐怖電影《死人之夜》更為慘淡，在875家戲院僅收獲了81萬，連前十五都沒進。

　　附4月27至29日北美周榜排名前五位的後三位:

　　3，《瑪達的歡樂大家庭》，入帳984萬美金，跌幅百分之57;

　　4，《大象用水》，入帳894萬美金，跌幅百分之41.3;

　　5，《班級舞會》，新片入帳382萬美金，表現不及預期，但成本只有800萬，努努力收回成本不難。

　　而就在《速激5》登頂，享受海量曝光度時，好萊塢的又一則訊息惹來了無數人的注意:《權遊》正式立項。

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