劇組工作人員很快把醫療人員請到程龍跟前，這種程度的傷勢，必須要做手術。

在拍攝現場，醫務人員使用繃帶先止住傷口繼續出血。

因為在現場拍攝的國外媒體人士很多，劇組工作人員在征得程龍同意之後采取了緊急的小型現場媒體會。

相比剛才，這會聚集上來的中國老鄉倒是越來越少。

大家一是不想聽這些外國人嘰嘰歪歪，二是還有好多工作要做，都是要恰飯滴。

“傑克陳，請問你是怎麽負傷的?”

“是呀，是呀，是不是因為劇組的保護工作沒有做到位?”

“為什麽在危險的情況下不使用替身呢?”

“。。。”

現場的記者七嘴八舌地提問，程龍笑意盈盈地把雙手往下面按了按，“大家請聽我講。”

現場人員很有默契地安靜下來，攝影師手上的鏡頭和記者手上的筆頭，大家一顆都不敢放松。

“我們《紅番區》劇組的所有人員感謝大家的關注。剛才呢，我們正在拍攝一個名叫凌空翻筋鬥飛身踢的動作，動作難度很大，但是我又百分之兩百的信心完成。”

“當然了，我畢竟不是擁有不死之軀的超人，跟貨架硬碰硬一下，我受了傷，它也沒有什麽好果子。”

“。。。。。。”

“最後，希望大家保持對《紅番區》的關注，我們的電影預計會在明年播放，謝謝大家。”

《紅番區》。

赤木剛憲看過這部電影，這部電影可謂是程龍打開北美市場的TNT。

在這部電影成功之前，程龍曾經有過兩次衝擊好萊塢的經歷。

第一次是1980年，環球影業和嘉禾公司聯手為程龍打造美式動作片，《殺手壕》。

可惜，彼時北美觀眾的眼光已經被引入的諸多的動作片養刁了，被譽為“李小龍接班人”的程龍，他的第一次衝擊好萊塢之旅以失敗收場。

第二次嘗試是在80年代中期，程龍與好萊塢導演詹姆斯·格利肯豪斯共同監製的《威龍猛探》。

可惜，兩個人並沒有在巨大的分歧中找到一個合適的支點，這部電影最終也是黯然落幕。

這次的電影《紅番區》，它是美國新線電影與嘉禾公司的合作的結果。

大到人員選拔，小到編劇選景，嘉禾公司的工作人員一直起主導地位，美國新線電影主要負責出資以及後期的宣發、排片。

吃一塹長一智，程龍不想讓外國導演抹殺掉他的功夫喜劇，並且好萊塢式的流水電影他也及其不看好。

“喂！那邊那個大個子。”

赤木剛憲看了看來者，他又看了看自己。

“對，說的就是你。會講中國話，聽得懂英文嗎?”

赤木剛憲搖了搖頭轉身走開，這突然而然的，他可沒有留下來當群眾演員的意思。

“這人真有意思，叫都叫不動。”鬱悶地工作人員回身給程龍匯報了情況，後者咧著嘴笑了笑沒有多問。

這個小夥子看著特別眼熟，到底是在哪裡見過呢?

嘶。。。今天可真是太意外了。

不知道這傷勢得恢復多久，希望不要耽誤過多的進展。

我可是在大家面前下了軍令狀的:不破好萊塢終不還！

繞著中國城溜達了一圈，找到一個餐館吃了頓中餐，赤木剛憲和板泉助理步行著回到酒店。

8:30PM。

大部隊依然未歸，看來大家在紐約這個不夜城玩的很開心，赤木剛憲邪惡地猜測著大家是不是被拐去了夜店。

嘖嘖嘖。。。

漫漫長夜，長夜漫漫，正好趁機聯系一下遠在休斯頓的阿恩特勒姆。

“叮鈴鈴。。。”

“喂，哪位?”阿恩特勒姆的聲音有些無力，赤木剛憲以為對方已經睡下了。

“對不起，先生。是我，赤木剛憲。”赤木剛憲撓了撓頭髮，紐約和休斯頓的夜生活用的不是一個時鍾。

畢竟休斯頓大鄉村的外號不是白叫的，除了市中心方圓五公裡高樓林立，其他的全都是低層建築。

洗刷刷可是真的洗刷刷，並不是嘻唰唰。

“呼。。。我還沒有休息，你已經來到美國了嗎?”阿恩特勒姆振奮了一下自己的精神。

赤木剛憲來到美國，這意味阿恩特勒姆的“星計劃”馬上就要正式啟動了。

“是的，家父來和NBA的官方人員談電視轉播的事情。另外，特勒姆先生，我決定在休斯頓火箭隊開始我的職業生涯。”

三井物產公司收購的休斯頓資產管理公司，休斯頓火箭隊選一個來自日本的小夥子，這點不值得大驚小怪。

阿恩特勒姆揉了揉額頭認真交代:“選秀的事情，我們等到季後賽結束的時候再談都不遲。倒是你，我需要你趕到休斯頓，我要找人給你進行專業的封閉式訓練。”

赤木剛憲笑了笑拒絕:“先生，我有自己的訓練團隊，你忘了嗎?”

阿恩特勒姆呵呵道:“不是籃球訓練，是聲樂訓練。我曾經給你提過，我要讓你在格萊美頒獎典禮上大放異彩！”

赤木剛憲也是樂了，這是準備讓我上去吹拉彈唱來個十八般武藝展示呢?

安安靜靜當一個領獎嘉賓，不好嗎?

“好吧，你準備讓我學哪種樂器。”

“鋼琴！”

赤木剛憲呆滯.jpg。

要是吉他或者架子鼓或者其他什麽的也就罷了，一個新手去學習鋼琴，這不是誠心難為人嗎?

“why???”如果不是身在兩方，赤木剛憲真的很想給阿恩特勒姆看一看他夾著電話、攤著兩手的樣子有多無奈。

“因為音樂鄙視鏈的存在。”阿恩特勒姆說的很誠懇，赤木剛憲一時半會沒弄明白。

“19世界末，音樂工業化起步，我們熟悉的流行音樂出現，所有古典音樂聽眾在鄙視鏈的層級自動上提一層。”

“20世界初，黑人音樂興起，音樂的鄙視鏈又多了一個維度，流行樂歷史低位上升的時刻。”

“到了20世界70年代，流行音樂快速分裂，鄙視鏈的成員也越加壯大。民謠鄙視搖滾，搖滾鄙視民謠，鄉村音樂鄙視說唱，重金屬鄙視搖滾，朋克鄙視一切，人人鄙視迪斯科。”

“迪斯科敗亡之後，它就像滿天星一般散落在各個曲風之中。而現在呢，流行音樂再次站到了鄙視鏈的最低端。”

評獎和老百姓覺得哪首歌好聽沒有半毛錢的關系，想要得獎，首先要站在鄙視鏈的最頂端。

這就是阿恩特勒姆的意思。

舊媒體掌控話語權的時代，就是醬紫。

赤木剛憲聽明白了，學習鋼琴只是手段不是目的，打造古典音樂才子人設才是計劃的深意。

仔細考究了一下自己的整體形象和談吐，赤木剛憲覺得音樂才子這個人設挺適合他的。

誰讚同，誰反對。

重要嗎?