《搭錯車》的首日排片，還是非常高的，畢竟，這部電影的質量在那擺著，而且雖然不是王逸凡執導的電影，但是他是編劇，而且幾首歌都是出自他之手，李明娟本人呢，雖然名氣不算太大，但是過往的成績卻在那擺著。

　再加上華新的力推，所以《搭錯車》的排片，在同檔期的電影當中，躍居榜首，也是題中應有之義。

　而閩省這邊，不得不說，和官方合作的好處，在這裡就顯現了出來，海西市就不說了，幾乎是最大量度地給予《搭錯車》排片。

　而閩省這邊官方這邊也對這部電影進行了大力的支持。

　其實倒不是說官方行政干涉，這種事情，通常干涉的確能干涉一些，但是畢竟是商業化社會。

　主要原因還是在於《酒乾倘賣無》這首歌，在閩地已經可以說是吹爆了。

　這首歌嚴格來說，不能說是地域性歌曲，其他地區也很火熱，但是在閩地卻是響徹大街小巷。

　無他，這首歌《酒乾倘賣無》歌名就是閩南語啊，對於閩人來說，自然是更加青睞。

　就好比廣粵地區，粵語歌比國語歌還受歡迎一般。

　但是因為粵語歌，曾經在港島娛樂風靡亞洲的黃金時期，一度成為華語樂壇的主流，所以雖然粵語歌現在已經沒落，但是畢竟曾經輝煌過。

　而閩南語歌曲，流傳比較廣的，真的是少之又少。

　所以，出了這麽一首雖然不是閩南語歌曲，但是卻更容易被其他地區的人所接受的半閩南語歌曲，所謂物以稀為貴，自然而然地，《酒乾倘賣無》就更受閩地人民的喜歡。

　再加上這首歌也的確好聽，而且還有一個令人潸然淚下的故事做沉澱。

　結果首日的票房也可以說是不負眾望。

　5300萬的首日票房，其實真的不算多高，但是卻已經可以說是超出預期了。

　畢竟《搭錯車》的製片成本並不是太高，而且這部影片畢竟是劇情片，而不是什麽商業大製作，甚至這部電影還有些偏文藝。

　有人喜歡！自然也會有人不喜歡。

　喜歡的把這部影片捧的高高的。

　比如馬青山導演，馬青山在華國可以說是文藝界的一座大山。

　其實對於導演來說，特別是到了馬青山這個層次的導演，他是很少會給其他的電影寫評論的，因為到了他的位置，一舉一動都是備受關注。

　不過，馬青山是真的很喜歡這部電影，所以，回去之後，寫了一篇長評發到了官微上。

　好吧，其實馬青山主要是想讓王逸凡給寫劇本，這年頭，不止是好導演難得，好劇本同樣的也很難得。

　其實《搭錯車》這個劇本，就很對馬青山的胃口，否則的話，就算是想要和王逸凡PY交易一番，他也不至於去不務正業地評判別人的電影。

　“一個退役的老兵因當年在戰場上受傷而永遠失去了說話的權利，人們叫他啞叔，以收購空酒瓶和舊報紙為生。某年的冬天，啞叔在街道上撿回一個被遺棄的女嬰、劇中的主人公——阿美，誠如阿美所說:這個故事從我看到啞叔的第一眼就開始了……

　的確，阿美的出現無論是對她自己還是對啞叔都是生命中的一次180的轉折。此後，啞叔的女人劉蘭芝離他而去，啞叔帶著阿美在貧困的日子裡掙扎，阿美成為了啞叔生命的全部。

　平淡的日子就這樣走過，轉眼間，阿美長成了一個亭亭玉立的少女，並且修完了高中學業。後來，阿美巧遇作曲家時君邁，初露演唱才能並與之產生了戀情，之後，阿美得到知名經紀人賈楠的賞識正式步入了娛樂圈，憑借公司宣傳和自己的努力，阿美成為了紅極一時的歌星。然而，阿美的成名並未給年邁的啞叔帶來很多快樂，一次在電視機前觀看阿美的演出時，啞叔心臟病發作，卻終究沒有等到阿美的到來而帶著無盡的遺憾永遠的離開了。啞叔走了，阿美陷入了無盡的痛苦，發出了“沒有你哪有我，假如你不曾養育我，給我溫暖的生活，假如你不曾保護我，我的命運會是什麽”的撕心裂肺的呼喚……

　故事發生的時間，前後跨越了十幾年，“阿美”式的悲劇在我們周圍隨處可見。於是我們不禁會問:無數的“阿美”究竟錯在了哪裡?

　毫無疑問，無論是屏幕裡的阿美還是屏幕外的阿美都不是壞人，他們善良、執著、有理想、敢於追求，對朋友和親人都很真誠，從個人事業角度講他們有房有車有地位，被人追捧，被無數的光環縈繞，可是他們卻無一例外的擺脫不了命運的安排:朋友一個一個離他們而去，甚至連解釋的機會都不給他們;父母含恨而終，“子欲養而親不待”該是怎樣的痛苦?

　在他們看似光鮮無比的背後他們又要忍受怎樣的寂寞和心靈上的折磨?為了這份榮耀他們失去了太多太多。這也正是《搭錯車》的價值所在:電影反映的不僅僅是個人的悲劇，而是整個社會和一個大時代的悲劇。

　時代在進步，社會在發展，悲劇仍在重複。在商品經濟大潮的衝擊下，人們漸漸遠離了內心的那份寧靜而變得浮躁，一切都要向錢看，金錢成為了人們心中至高無上的神，為了錢可以不惜一切代價。什麽是親情?什麽是友情?什麽是真情?似乎一切都變得無足輕重了。當原本溫厚、善良的內心被一點一點吞噬後，剩下的就是內心的陰暗和對生活的麻木，人性和良心便隨之一點一滴消逝，直到融入無盡的黑暗……

　最令人欣賞的一點是，電影當中沒有故意去戲劇化某個人物， 而是賦予了每個人物，每個角色，更真實的一面，更立體的一面。

　阿美如是，劉蘭芝如是，時君邁如是，滿叔如是，賈楠同樣的如是！錯的不是人，而是這個時代！”

　劇情片是不怕劇透的，因為有些東西，你哪怕知道了劇情，但是在觀影的時候，依然會該哭就哭，該笑就笑。

　有喜歡的，自然也就有不喜歡的。

　“這年頭，拍電影是不是太簡單了?同樣的劇情，換個演員，換一首歌，就重新堂而皇之地拿出來賣，大家難道不覺得劇情很老套?很熟悉嗎?當年王逸凡的《感恩的心》第一個故事，和這個故事，幾乎雷同，所不同的是，當初《感恩的心》第一個故事的時常短，而這一次乾脆就拿出來拍長篇了。

　電影可以說充滿了負能量，一個人見人厭的賭鬼，也拿來煽情催淚，接地氣?我更覺得是在給那些賭棍的人洗白，為賭找借口。......

　還有阿美，當明星就要六親不認的嗎?簡直滑天下之大稽......”