燕京機場，闊別半月，沈歡終於結束了蜜月旅行，小迪挽著他手臂，依然興致昂揚的策劃下一次出行的時間，

　　“小迪，你的星意文化不管了嗎?”

　　沈歡的話讓丫頭的臉瞬間垮了下來，好好的心情就這麽被沒情調的老公破壞了，小迪恨不得在機場暴打他一頓，

　　“師兄，你太沒意思了，天天就知道工作，也不知道我當初是怎麽看上你的！”

　　“已經晚了吧，你都晉級為婦女了，還想什麽呢。”

　　小迪立刻甩開他的手，“呸！離我遠點，要不要在機場試試你老婆的魅力值?”

　　一路打趣的回了家，稍事休息，沈歡也到書房處理自己的事情，小迪和小慧慢慢的收拾行李箱，

　　《紅海行動》的最終票房38.25億，沈歡也再次坐上了國內電影票房冠軍的寶座，而國內導演的票房冠軍，早在藥神之後就已經沒有人可以撼動他的位置了，

　　沈歡的老師，上戲導演系的張金娣在自己的微博上，對他這幾年的成績毫不掩飾的表示出了欣賞和鼓勵。

　　從早期軟科幻題材的愛情喜劇《超時空同居》到推理探案的《唐人街探案》、《無雙》，真實案件改編的現實題材《我不是藥神》，再加上涉及國家形象與我國軍人素養的戰爭大片《紅海行動》。

　　沈歡不斷完善自己對不同題材的駕馭能力，這些代表作在類型片的外表下，卻隱藏著導演對於身處各種殘酷環境中主角們的人性深刻洞察。

　　無論是《無雙》裡幻想充斥現實的李問;還是《唐探》裡思維縝密的秦風;還是《我不是藥神》中扣問良知，幡然醒悟的程勇;或者《紅海行動》中行走於槍林彈雨直至犧牲的中國軍人。

　　他的電影一方面努力去描畫這種黑暗殘酷的世界，另一方面又賦予主角人性的光芒，愈是殘酷的環境，愈能凸顯人性光芒的可貴，正如莎士比亞所言黑暗無論怎樣悠長，白晝總會到來。

　　看到老師的評價，沈歡也有些自慚，雖然經過這些年的導演經歷，他的執導水平肯定提升了不少，但是對於故事的架構、人物細節的刻畫，他還有很多不足的地方，張老師從自己的第一次執導，就給予了很大的幫助，沈歡是那種有恩必報，有情必還的性子，加之他也想給上戲捐贈一筆資金，作為學校鼓勵學生原創的獎學金。

　　“月姐，沒上課嗎?”

　　“小歡，真是難得啊，你居然會給我打電話，度蜜月回來了?”

　　胡月一句話說的沈歡自己都不好意思開口了，雖說平時節日，都給胡月打過問候的電話，但對月姐自己確實關心的少，

　　“月姐，對不起，你知道我這兩年真的有些忙，要不你和姐夫來燕京玩幾天，咱們聚聚?”

　　“行了，我又沒怪你，你姐夫還不是天天在你那投資公司忙乎，有什麽事，快說吧！”

　　沈歡說了自己的想法，至於捐多少錢，胡月可以幫他拿主意，不過他不希望聲勢搞得太大，什麽捐贈儀式之類的就不用了，

　　“你捐錢還擔心什麽，現在誰不是在博眼球，就你實心眼，這事吧，我還要問問張老師的意見，商量好再聯系你。”

　　“老公，康董找你！”

　　沈歡一直在和胡月通話，康裴可能有事找他，直接打到了小迪的電話上，

　　通知沈歡明天上午參加“中國影視發展產業研討會”，地點在中影的辦公大樓，康董知道他回來了，而且上面也點名要求他參加，

《紅海行動》拍出了中國軍人的風貌，也恰到好處的展示了國家的正面形象，沈歡的名字也已經在高層掛上了號。　　在和博納、中影一起決定投資《海王》的時候，沈歡就很有些想法不吐不快，既然明天是研討會，正好也能讓他一抒己見。

　　在不盡如人意的票房增速、超越美國的銀幕數和失效的粉絲電影中，中國電影迎來了2017 ，2017年更好或更壞，誰都沒有確然的把握，好在更多的人都知道了，非理性增長終於在泡沫破裂中放緩，接下來是潮水退去，抱樸守真的一年。

　　會場裡，眾人寒暄過後，廣電的領導也全都到場，看來對這次的研討會還是很重視的，領導發言後，第一個代表影視行業發言的，就是沈歡。

　　“2016年，院線上映電影超過500部，平均一個周有超過9部電影上映。中國目前無成規模的輪次放映、分區放映或藝術院線(建立了一個松散的藝術院線聯盟)的多元放映形式，數字拷貝又降低了發行成本，幾乎每部電影都是全國統一上映。密集的上映帶來的後果必然是很多電影淪為一日遊、一周遊，票房潛力還未充分釋放就被新片擠掉。一刀切也讓全國上下內容供給高度同質化，一線城市抱怨藝術片排片過少，四五線城市認為青春片排片過少。”

　　“票房已經不是影院收入的唯一渠道，而且未來，票房在影院收入中的佔比會進一步降低。根據此前美國放映協會提供的官方數據，美國影院年度純收入裡，食品佔40%，而在國內，賣品收入常年維持在10%-15%上下。

　　除了食品外，貼片廣告、陣地廣告，以及基於陣地的多種多樣的的新玩法也成為影院新的收入來源。以萬達為例，2016年上半年，萬達院線非票房收入為17.22億元，佔比32%，而2015年同期非票房收入為6.36億元，佔比18%，佔比增長14個百分點。”

　　“新媒體版權價格在前兩年跟隨電影市場和視頻網站之間的競爭，經歷了幾輪價格的漲跌曲線，但是在整個2017年，電影版權價格，尤其是頭部內容價格依然看漲。根據目前市場佔有率最高的版權采購及運營方華視網聚預測，2017年頭部內容價格會有30%-40%的增長，甚至個別內容會超過50%。而且電影版權采購也不再是單純競價，而是是靠多方合縱連橫的資源整合共同推進影片的新媒體渠道收入，以此獲得議價能力。”

　　“票房造假本身的基礎就是市場對電影行業的信心，如果標的本身出現問題，圍繞電影的一系列金融衍生品也成了無本之木。

　　電影市場並非不能有保底發行這樣的金融創新，但一旦目標是利用觀眾對電影的預期不擇手段獲利，而非利用金融手段提供電影本身質量，就會破壞行業的發展。”

　　“中美電影市場很大的一個差異是，中國電影新用戶和網絡視頻用戶同時崛起，露天影院與網絡影院之間留給現代電影行業獨自發展的時間並不多。也就是說，電影行業剛剛起步就正面迎上在線視頻這一個強勁對手。以美國市場為例，netflix等視頻平台讓電影在線點播收入迅速增長，達到兩位數的增幅。”

　　“電影行業的聲譽和尊嚴需要全行業去維護，近幾年為什麽黑國產電影成為一種風潮，就是因為一些粗製濫造的電影透支了觀眾的信任。一個爛片可能用審醜營銷的方式暫時獲得了幾億票房，但損害的可能是上百部影片、上百億票房。

　　中國的文化傳播環境尤為不同，一元、敏感、嚴苛，這更需要從業者小心維護，一榮俱榮，一損俱損。這是一個觀眾對國產電影信任分為負的起點，片方、影評人、普通觀眾三方斷裂，互相懷疑。前一段時間，樂視與撕影評人之間的爭端已經向全行業昭明，觀眾對貓眼評分、百度糯米等評分徹底失信。

　　還好，我們對電影對本身的愛一直都在，自122年前，盧米埃爾的“工廠大門”徐徐打開後，它就再也沒有關上。希望2017年是信心重建的一年，讓潮水退去，電影回歸本真。”

　　話音剛落，會場裡的掌聲就熱烈的響了起來，不少人也在交頭接耳，坐在沈歡旁邊的王長天，拍了拍沈歡的肩膀，表達了自己的欽佩。