吊絲續集拍攝的時候，何曉娜也經常來探班。她以前來的時候，都是很高興向李冠息請教一些專業的知識，唯獨這一次，何曉娜的臉上明顯的掛著些不愉快的神色。　　“怎麽娜娜，誰招惹你了?”李冠息停下手頭上的事兒問她。

　　“陰謀，香港人太壞了！”何曉娜吐出了這麽幾個字。

　　“誰陰你了?”李冠息很納悶。

　　“你不知道，那部《逃學威龍2》，在所有的院線都有上映，唯獨不在我們永高的院線上映……他們那些人，就是想聯合起來，推倒我們永高公司，把我們趕回澳門去……你說，香港人是不是壞透了?”

　　李冠息乾笑一聲:“生意場嘛，別人使用一些手段，壓製其它的公司，也是很正常的事兒。”

　　“你幫著他們說話?”何曉娜急了。

　　“不是，我只是說，生意場就是戰場，別人把我們當做敵人，用一些戰略、戰術對付我們，我們不應該生氣惱怒，而是應該積極的發起反擊！”

　　“怎麽反擊啊?”

　　“嘿嘿，用我們強大的‘吊絲’力量，反擊那些老牌的電影公司、電影院線唄……怎麽，你對我沒信心嗎?”

　　“那你這部戲，到底什麽時候能夠拍完，趕不趕的上5.1檔期?”

　　“再有一周就殺青了吧…”李冠息很輕松的說。

　　“這麽快?”何曉娜有點不敢相信，這部戲才開機一周，再有一周就能殺青了，也就是說，他總共隻用半個月的時間，就能把這部戲拍攝完畢，可謂是速度驚人。

　　對於電影的拍攝周期，好萊塢的電影，一般都是兩年左右，精工細作，無論是劇本、還是拍攝過程、後期製作，要求都非常高;大陸的電影，周期一般都在半年以上，而香港電影，拍攝周期普遍的都短，3個月的周期都是長的，特別是有‘爛片之王’之稱的王精導演，高產的時候，一年十幾部、幾十部的拍，周期一般都在兩三周以內。

　　當然了，香港也有另類，王甲衛一部《2046》可以拍4年，4年以後還不滿意，再請梁草偉補拍，修改了再修改，然後才去上映、參加國際獎項角逐什麽的。

　　李冠息可以拍的很快，當然質量也有保障的，因為這類喜劇電影，最重要的環節就是構思和劇本，王精之類的導演，拍戲的時候都沒有劇本，一般都是先把演員召集來，邊拍戲，邊想劇本，所以拍出來就很爛，當然，這是王精後期拍電影的方式，他在九十年代初期，和周新池合作的時候，一些劇本的構思還是很巧妙的。

　　而李冠息就不同了，劇本寫得很完善，所有的笑點都寫得很詳細，再加上小冠西、小心彤越來越懂得如何拍戲了，拍戲的進度提速了很多。

　　所以，李冠息能保證又快又好的把這部戲拍攝完成，特別是當他聽何曉娜說，其它公司聯合起來打壓永高公司，李冠息就更著急了，加快了拍攝的進度，找來了兩個副導演，分別負責拍攝一些簡單的場景。

　　除了加快進度拍攝，李冠息又在《吊絲續集》裡增加了一些創新的東西。

　　這個創新，就是開創那種喜劇式的‘內心戲’的拍攝手法。

　　也就是把劇情人物的一些潛意識的想法，用畫面表現出來，這個在《愛情公寓》裡運用的最多，就是那種，拉一塊白布作為背景，然後，演員站在白布的前面，用口述或者肢體動作的方式，表達自己內心的想法、表達自己內心的潛台詞。

　　這種表現方式，

也是起源於一些外國的情景喜劇，都是從老外那裡學來的，這個不得不說，國產劇在創新方面還是比較差的，當然了，這也不是崇洋媚外，只是客觀的說，國產劇的創作人太沒有創新能力了……《愛情公寓》《武林外傳》包括現在的《新編輯部的故事》等等，都大量運用了這種表達手法，尤其是《愛情公寓》，運用的特別多。　　李冠息能在92年的時候，運用這種手法拍攝喜劇，可謂是一種新潮，一種全新模式的開拓。

　　當然了，電影不是電視劇，這種手法也不能運用的太多。

　　李冠息唯一用的一次，就是一出‘活埋小吊絲’的內心戲。

　　故事就是這樣，小吊絲在學校裡惹毛了女班主任，女班主任氣炸了，內心裡就產生了一種用十大酷刑、活埋、騎木驢、五馬分屍…之類的，把這個小吊絲乾掉的內心活動。

　　表達這種內心活動，就可以運用剛才提及的那種‘內心戲’的拍攝手法，來表達出來。

　　李冠息今天最重要的事情，也就是拍這個‘內心戲’了。

　　這個戲時間很短，加起來也就只有一分多鍾的時間，但那些演員都沒聽說過這樣的喜劇表達方式，李冠息跟他們講戲的時候也比較費勁，最後花了半個小時的功夫，飾演班主任的水蜜桃，才明白了李冠息的意思。

　　然後，李冠息就帶著水蜜桃、帶著小冠息，拍攝這個‘活埋’加‘五馬分屍’的內心獨白戲去了。

　　李冠息在郊外的小山上，找到了一個適合‘活埋’的地方，然後拉線封山、吩咐工作人員挖坑，準備這場‘活埋戲’。

　　小冠西站在一旁，聽說李冠息要活埋他，有點害怕:“李哥，你真的要活埋我?”

　　“這是拍戲，你怕什麽！”

　　“可是，我會不會被憋死啊?”

　　“你放心，等會兒埋你的時候，用的都是染過色的鋸末、泡沫之類的，不會被悶死的…”李冠息嘴裡這麽安慰著他，心裡卻道，恐怕21世紀裡的那個世界，會有很多人想把你埋了吧…

　　坑挖好了以後，水蜜桃老師就拿著鐵鍁，準備活埋小冠西了。

　　當然了，拍這個戲必須用快鏡頭，因為快鏡頭更有喜劇感。影片一般的拍攝頻率，是每秒拍24幅，李冠息縮減為5幅，等上映的時候，銀幕上就會出現‘快鏡頭’，是5倍左右的快速播放。

　　“水蜜桃妹妹，埋他的時候，表情和動作要誇張一點，把你的憤怒全都表達出來，因為這個戲，本質上就是你的內心戲，明白??”

　　“我明白！”水蜜桃笑著點頭。

　　“這就好！還有一點，埋他的時候，你要圍著這坑、轉著圈的埋，用快鏡頭播放的時候，更有笑感…”

　　“嗯，我記住了！”水蜜桃妹妹應道。

　　“然後，攝影師也注意，5倍以上的快鏡頭效果！”

　　“明白！”攝影師答道。

　　“action！”

　　李冠息喊開始，這個內心戲就開拍了。

　　由於是快鏡頭拍攝手法，一些瑕疵也都掩蓋過去了，這個戲一次性到位，沒有進行第二次拍攝，李冠息感到很滿意。