一個藝人自導自演的竇娥冤事情，讓無數人大跌眼鏡。

　呂泓這一波徹底得罪了路人粉，甚至還有不少真愛粉由此粉轉黑。

　一場荒唐的鬧劇結束了。

　這時女明星劉施施發布的一條圍脖引起了大家的注意。

　“在你們惋惜一個年輕人自毀前途的時候，有沒有想過徐文導演遭受的這一次無妄之災。”

　劉施施是徐文的粉絲，這是眾所周知的事情。

　而劉施施說的這番話也是讓眾人一愣。

　從呂泓發布聲明開始，徐文的圍脖底下就留下了很多的惡評。

　一夜之間被萬人唾棄。

　雖然現在事情平反了解決了，但是當初那群人在徐文底下留下的評論依舊還在。

　而從整個網暴時間出現，徐文一沒有關閉評論，二沒有禁言。

　而是對網友們的情緒照單全收。

　到了現在事情的真相出來了，網友們陡然生出一股愧疚之情。

　紛紛衝到了徐文的圍脖底下。

　“你們之前那些網暴的人，有沒有想過自己一句惡評說出來的時候對徐導造成的傷害。”

　“傷害別人一句話，但是別人卻需要很長一段時間才能夠緩解。”

　“當雪崩的時候，沒有一片雪花是無辜的。”

　“我們真的要好好反思一下，自己的辨別能力了。”

　......

　這麽多湧進來的網友直接讓徐文的圍脖直接暴漲了將近40萬的粉絲。

　甚至還有很多的媒體想要采訪徐文。

　想知道在這一次的事件中徐文是一個什麽樣的態度。

　但是徐文都婉拒。

　簡簡單單的在自己圍脖發了一條圍脖，算是表明了態度。

　“風乍起，吹皺一池春水。”

　這條圍脖，讓一些躁動的粉絲頓時就平靜下來了。

　“不虧是文化人啊，表達態度都表達的這麽高雅！”

　“有沒有人來解釋一下，徐導這句話的意思啊?”

　“意思是:原本沒什麽事，是風擾亂了這原本平靜的池水。”

　“呂泓就是這股亂風啊！”

　“呂泓是風，我們也不是無辜的，都別說風涼話了。”

　......

　徐文的態度越平淡，就愈發的襯托出呂泓有多惡劣。

　如果徐文表現的大叫委屈，網友們或許還覺得鮮活無比。

　反而徐文表現越平淡，更加叫人欣賞。

　總想做點什麽來彌補自己對徐文之前的惡評。

　這時，一個陌生的網友簡簡單單的一句評論，讓眾人豁然開朗。

　“徐導的態度很明顯了，他本來就不是愛出風頭的人，我們關注他的作品就好啦！”

　話糙理不糙。

　徐文本就是個低調的人。

　被人誤解，也不會放在心上。

　既然如此，那麽支持徐文的最好辦法那就是支持徐文的作品。

　於是乎，很多的網友都點進了b裡b裡《我在首都修文物》的頁面，預約了本周六《我在首都修文物》最後一集的播出。

　很快時間來到了周六。

　小佳是一名中學生。

　一開始因為網上的事情，對徐文觀感不佳。

　作為一名中學生能夠吸引他的往往都是電影電視動漫，總之沒有紀錄片。

　所以他知道徐文的名字，但是並沒有看過徐文的作品。

　後面徐文沉冤得雪。

　而徐文從一而終的平靜態度，讓小佳產生了好奇。

　剛好今天早早的做完了作業。

　所以小佳便趁著這個時間，想著看一看這所謂的紀錄片是什麽樣子。

　隨著時間到了晚上8點。

　《我在首都修文物》最後一集正式開播！

　......

　首都博物館一如既往的寧靜。

　紅牆古瓦之間，流浪貓趴在長街上。

　緩和的太陽讓它們舒服的伸了個攔腰。

　跟這副安靜畫面形成對比的是，旁邊屋子內傳來的歡笑聲。

　“咱那個三維視頻的最大倍數是一百倍吧?”

　“這個人物基本上還是比較有特點的。”

　“你找到跟你長得像的人了吧，這裡面有好幾個人跟你長得像。”

　這是首都博物館的書畫修複組。

　幾個書畫修複師正圍在一張巨大的故畫面前談笑著。

　色彩分明的古畫裡面足足有接近百位人物形象。

　從周圍的擺設以及人物的形象來看。

　這是一場青朝時期的宴席場景。

　裡面有年輕的貴族婦女，也有正在嬉戲的孩童。

　端著瓜果的侍女站在一旁，望著嬉戲的孩子偷笑。

　這幅畫，沒有作者落款。

　沒有畫作內容介紹。

　也沒有確切的創作時間。

　在此之前，它也從來沒有與公眾見過面。

　連它的名字，在修複時也沒有完全定下來。

　經過首都博物館的專家考證。

　它畫的是乾龍皇帝給他母親崇慶皇太后過八十大壽時候的現場實景。

　“他們把這個所有的人物都對了，包括裡面的妃子啊什麽的，你看啊，這是乾龍，這是他母親。”

　書畫組的林澤華正對著鏡頭解釋畫作中的人物。

　這幅畫已有兩百五十年的壽命。

　原本非常的殘破。

　絹面有缺損、斷裂還有霉跡。

　楊澤華和同事們剛剛把它修複好。

　華國古書畫所用的材料，大多為絹和紙。

　質地纖薄，再加上年代久遠。

　很容易就會有破損和掉色。

　如果沒有修複師一代代的工作，我們根本不可能看到那些流傳千年的名畫佳作。

　書畫修複?

　小佳有些微微吃驚。

　畫作都缺了一塊怎麽修複?

　主要是他沒有看過第二集，不知道首都博物館除了書畫修複之外，還有紡織品文物的修複。

　不然小佳會更吃驚

　......

　華國書畫和繪畫在世界藝術之林，享有極高的聲譽。

　書畫裝裱最早起源於古人觀賞，收藏的需要。

　最早起源於什麽年代，在可供查到的資料顯示是在晉代。

　距今已經有一千七百多年了。

　經過如此漫長的發展、探索它已經形成了一套完整的優良傳統。

　楊澤華拿著一個探照燈一樣的儀器，在一張古畫身上照射。

　幾十年前來到首都博物館的他。

　在經過三年的拜師學藝之後，被分進書畫修複組。

　生性活潑開朗的他樂於接受傳統事物和科學技術的結合。

　“你看原來我們有很多的礦物質顏料不知道來源，不願胡亂的修複，但是現在有了儀器的幫助，我們一測就一目了然了。”

　楊澤華面對鏡頭自豪的說道。

　首都博物館書畫修複組第一代老師傅們。

　修複過《青明上河圖》《五牛圖》等頂級名畫。

　他們是黃金一代。

　而楊澤華的師父徐明是第二代。

　“你看，你先得把這裡弄好了，弄好了之後再弄邊上。”

　徐明拿著篩子沾上水之後往畫作上面揮灑。

　等到水滴均勻之後，再把邊給抹勻。

　周圍圍繞著不少年輕人，正在觀看他的動作過程。

　由於徒弟多，師傅少。

　六十多歲的徐明現在是退休後返聘。

　繼續再首都博物館傳藝授業，繼續從事這門手藝。

　今天他們要把手中的這張古畫貼上牆。

　這是老傳統了。

　貼上牆時，這張畫作由濕到乾的過程，自身的拉力會讓這幅畫變得平整。

　但這也是一個極為小心的過程。

　因為一不小心就會破損。

　造紙學告訴我們。

　紙張相互連接是靠氫鍵來實現的，紙遇水後，纖維間架起水橋。

　失去了原本的氫鍵結合，因為濕紙不及乾紙強度大

　乾燥去水後，水橋折斷，再次恢復氫鍵結合。

　紙的強度又增大。

　wo！！

　小佳有些驚喜。

　冷知識了，原來是這樣。

　又學到了一個沒有什麽用但是聽起來很吊的冷知識。

　......

　紙與紙之間，水承擔了一部分粘合劑的作用。

　撣水是為了保濕。

　“等到紙張幹了之後，你得用手去摸一摸，看一看它有沒有乾，比如這個邊緣幹了，但是中間沒乾，那麽這個時候你就需要撣水了。”

　徐明用手感受著牆上的紙張，用嘴巴訴說著這個傳統的做法原因。

　一般來說，古書畫分畫心、命紙、背紙、裝飾等幾部分。

　畫心就是書畫家最初作畫的娟或紙。

　後面根據情況，還會裝扮幾層裱層。

　畫面一轉，幾個年輕人帶著一卷看上去就頗具重量的卷筒一路走過許多宮殿。

　最終帶著這幅畫來到了一個宮殿。

　等到卷筒展開一副熟悉的古畫出現在鏡頭前。

　.......

　小佳脫口而出。

　“這不是開頭那副乾龍皇帝給自己老媽祝壽的畫嗎?”

　......

　今天書畫修複組的年輕人要帶這幅畫來掃描。

　現在這幅畫已經有了自己的名字。

　崇慶皇太后八旬祝壽圖。

　首都博物館建院90周年，他們要辦一個與祝壽有關的展覽。

　萬壽慶典展。

　展覽選出來的都是六十歲以後的帝後畫像和與之相關的文物。

　......

　90周年慶典?

　拿自己正好可以去看看這幅畫哎！

　住在首都的小佳頓時萌生出了這個想法。

　拿出手機搜索首都博物館的展覽信息。

　好吧，門票以及賣空了。

　小佳有些掃興。

　.......

　在傳統修複技藝延續的同時，首都博物館也在接受新鮮事物，加強修複檔案的管理。

　掃描圖，將來還可以用作複製品，在不同的地方展出。

　如果沒有這道工序，我們看到稀世名畫的機會就更少了。

　做完了掃描工作，幾個年輕人又把這副巨大的畫作卷起。

　然後原路抬了回去。

　其實一個書畫修複師一生接觸到修複頂級名畫的機會並不多。

　在他們日常修複中接觸到還是一些名氣不大，藝術價值沒有很高的古畫。

　我們在遊覽首都博物館時，很多宮殿還原了百年前的陳列。

　這其中就有書畫修複組的功勞。

　那些塵封百年的門扇，牆壁上的貼落畫就是這麽修複的。

　古書畫修複的步驟很多，最核心的四個就是補、揭、洗、全。

　通常先用毛巾、熱水、排筆來洗。

　清水能夠溶解許多物質，它不僅能夠軟化漿糊，而且能去除字畫表面的汙漬和塵埃。

　看到這裡小佳一愣。

　書畫用熱水洗?

　沒搞錯吧。

　這不會洗壞了嗎?

　難道就沒有人發現這其中的不對勁嗎?

　......

　很多人會驚訝於書畫可以用熱水洗。

　......

　可不是嘛。

　小佳吐槽了一句。

　......

　其實紙張本來就是從水裡面撈出來的。

　“那些老外一看我們上水，那個心裡害怕的啊，其實我們心裡也害怕，我們也是很慎重的，我們主要是用水一悶，然後漿糊就軟化了。”

　林澤明面對著今天笑道。

　.......

　搜嘎！

　又學到了一個看起來沒什麽用的冷知識。

　小佳點了點頭。

　......

　古代書畫沿用千年的就是水悶法。

　簡單說就是用溫水悶潤字畫，然後揭裱。

　揭裱是困擾手工書畫重新裱裝最大的難題，這一步關乎這幅畫的生死。

　揭多了，有損字畫，揭少了，重新裱裝後有殘留物質。

　古書畫揭裱，歷來隻許成功。

　紙、絹、刀、漿糊等都是修補需要用到的工具。

　古書畫的修複是一項需要高度集中的工作。

　為此林澤明也有自己放松的辦法。

　說著，書畫修補室響起了一陣悅耳的吉他聲。

　其他的年輕人聽見這道聲音便相視一笑，搖了搖頭。

　他們知道，林澤明又要開始談起這老掉牙的曲子。

　上個世界，國家文物局約請各行各業的文物修複高手成立進駐首都博物館成立文物修複廠。

　有“裝裱界梅蘭芳”之稱的楊文彬、古書畫修複大師張耀選、等數位技藝精湛的文物修複師組件了書畫室。

　......

　看到這裡，熱愛幻想的小佳腦子裡不自覺的浮現出一位位面容樸素。

　但是一出手就是妙手回春的大師們意氣風發的走入首都博物館。

　在那個風雲際會的年代，這麽多的高手一同來到首都博物館。

　頓時就熱血翻湧。

　......

　下班時間到了。

　首都博物館實行朝八晚五的下班制度。

　到了5點，無數人從一個個的房子裡面走了出來。

　文保科技部有一個特殊規定。

　除非是特殊情況，不準加班。

　這也是文物修複的特別之處。

　更強調慢工出細活。

　首都博物館有著嚴格的文物保護制度。

　每天下班，他們都要關上七道大門。

　......

　不加班?

　這工作真好。

　小佳有些羨慕，但是上下班時間估計很長。

　看看首都博物館的地理位置就知道周圍的房價。

　.......

　畫面一轉，一個穿著紅色格子襯衫的中年男人出現在了書畫修複組。

　沈偉，是首都博物館臨摹組的唯一傳人。

　書畫作品完成時，都有蓋印的傳統。

　因此有書畫印一體的說法。

　每當印需要摹印時就需要找沈偉。

　華國印壇有南陳北金的說法。

　金禹明大師就是北派鐫刻的代表人物。

　也是首都博物館摹印的開創者。

　金禹民只收了一個土地。

　就是劉玉。

　而劉玉也只收了一個徒弟。

　就是沈偉。

　因此首都博物館的摹印是三代單傳。

　......

　三代單傳?！

　小佳有些興奮起來。

　要是我進去了，那我豈不是第四代了！

　小佳彷佛找到了自己的目標。

　打開手機找到首都博物館的頁面。

　看到了招聘啟事。

　小佳有些興奮的點了進去。

　“本科學歷......”

　小佳有些鬱悶，想想自己連初中畢業證書還要一年才能夠拿到手。

　小佳歎了口氣。

　害！

　又一個世界級文物修複天才被扼殺了。

　......

　書畫屬於有機類文物。

　最終要降解。

　裝裱修複就是一種保護措施。

　在機械複製時代到來之前。

　為了讓幾千年後的人們看到文物的原貌。

　歷朝歷代都有宮廷畫師，對古畫進行臨摹和複製。

　唐代和宋代都設有專門的機構。

　臨摹保留了華國古代，尤其是隋唐之前大量的書畫作品。

　明清也是乾龍年間，也是大量臨摹古書畫作品。

　送代張澤端的《青明上河圖》是首都博物館的珍藏。

　張澤端雖然只有這一副作品傳世，但已經足夠看出他的功底。

　這副長達五米的畫卷，通過散點透視，移步換景的方法把送代京城汴梁以及汴河的兩岸繁華景象和自然風光盡收眼底。

　內容之繁複，結構之嚴謹，細節之逼真，在華國繪畫史上絕無僅有。

　上個世紀七十到八十年代，馮忠蓮女士花了十年時間複刻了《青明上河圖》。

　“她那個時候是早上去把畫領回來，然後下班的時候又要把畫還回去，第二天來接著畫，那個時候卡的特別嚴。”

　林澤明對著鏡頭說起了這段頗為傳奇的往事。

　......

　十年啊！

　小佳驚呆了。

　臨摹一幅畫花了十年。

　這得是多有耐心才能夠十年裡面重複的坐著這麽一份工作。

　匠人精神啊！

　小佳有些震撼。

　對剛來到這個世界不過十幾年的小佳來說，一副畫的臨摹時間僅僅比他少了四五年而已。

　哪怕再年少不止事，他也知道這是一項偉大且了不得的技藝了。

　......

　首都博物館90周年系列展覽就要開始了。

　隋朝的《遊春圖》、唐朝的《五牛圖》、送朝的《清明上河圖》等書畫珍品。

　和青朝順治、康熙、雍正、乾龍、嘉慶等五位皇帝的書法繪畫成就一次重磅展覽。

　這些作品都曾經歷過首都博物館書畫修複組的修複或臨摹。

　一代代修複、一代代觀摩。

　我們的民族性格和審美也由此塑造。

　......

　看到這裡，小佳內心一陣渴望油然而生。

　掏出手機，打開朋友圈。

　“好像去首都博物館九十周年的展覽啊，誰有票，我願意出3倍價格來購買。”

　很快，小佳就收到了無數條的回復。