羅輯剛向資本家請教完如何節約公司成本。緊接著了解到泰勒·斯威夫特的首專，作詞作曲她竟然全部參與，一時間非常吃驚，現在很少有歌手能夠做到一張專輯詞曲全部自己包辦，而且歌曲的質量還那麽不錯，羅輯自己都打算收歌了。

　　難怪她的專輯風格那麽統一，羅輯於是嘗試著跟她拉近距離，探討起流行音樂的創作心得。

　　大機器的老板斯科特·博切塔看到這一幕開口道:“藝術家之間就應該多交流交流，你們兩個可以去錄音室聊聊，有靈感了說不定還能現場創作出來。”

　　聽從建議，兩人來到錄音室，羅輯看到大機器唱片的錄音設備有點舊，像是淘汰下來的二手貨。

　　“看起來你們公司也剛剛草創?”

　　“是的，我第一首單曲Tim McGraw發行的時候，我和我的母親打算通過將單曲 CD發送到鄉村廣播電台，來推廣這首單曲。但是當時公司沒有足夠的家具，我們只能坐在地板包裝CD。”

　　泰勒說完，羅輯也陷入回憶，開口說到:“你的這些話也讓我想起了我當初的初創時光。當時剛剛入冬，天氣冷了下來，我和我的好友在布魯克林街頭演唱歌曲，拍攝視頻，等收集到了足夠的素材，晚上我回到我家的房車，我都會剪輯視頻到很晚。”

　　泰勒聽完，走到錄音室的櫃子裡，拿出自己常喝的飲料招待羅輯:“說實話，我很早就關注你的油管頻道了，我當時主要是被你和小貓咪街頭表演的封面吸引進去的。我好喜歡它，不過它好久都沒出現在你的視頻當中了，它現在還好嗎?”

　　“它現在在紐約，非常好。”

　　小貓雖然是自己的工具貓，但羅輯可沒忘了它，出發宣傳之前，把它留在家裡讓母親薩米照顧。母親薩米之後到了芝加哥，就把小貓交給麥克斯照顧。之後麥克斯又來芝加哥照顧母親薩米，就把小貓交給她的朋友照顧。

　　羅輯和泰勒兩人有說有笑，又聊了一會兒宣傳中遇到的趣事。說了一些關於少年成名的困擾與話題，一時間兩人聊得非常投機。

　　主要是兩人的經歷太相似了。泰勒隻比自己大幾個月，兩人年齡相仿，都是以創作歌手出道，生活都在幾個月中發生了天翻地覆的變化。從一個普通人，變成了一個明星。需要適應如何接受媒體采訪，如何與粉絲打交道，如何應對狗仔的圍追堵截，如何處理身邊人的關系等等。

　　“Logic，你為什麽敢在記者和大眾面前豎中指說髒話啊，我就不敢。”

　　這其實是精心設計過的:“這是我的經紀人給我設置的人設，主要是表現出我的不羈。這樣更真實，更符合我從底層崛起的人格。”

　　泰勒也感同身受:“是啊，做明星就不能做自己。”說完她猶豫了一下才開口:“你能給我說說槍擊案那天發生了什麽嗎?我很好奇，如果不方便也沒什麽?我知道一些槍擊案的受害者可能會有心理創傷之類的問題。”

　　“當然可以，我沒有那麽脆弱。”羅輯緊接著吹噓起來:“我給你說，當時那兩個搶劫犯上車，手裡拿著槍，拿槍威脅我準備實施搶劫的時候，我一點也沒有慌張，在那種危險的狀況下，我反而比平時更冷靜了，我感覺我的大腦比平時運作得更快，我迅速分析……”

　　那場槍擊案的主角是薩米，和卡爾。但是在羅輯的一番吹噓之下，羅輯簡直就成了電影《真實的謊言》的施瓦辛格，冷靜，

強大，臨危不亂。和搶劫犯上演了一場正義與邪惡的，有勇有謀的終極對決。　　可能那種事情真的距離普通人挺遠的，泰勒沒有絲毫懷疑，滿心佩服地看著羅輯:“Logic，你真勇敢，遇到這種事情都能保持冷靜。”

　　“這是男人該有的品質。”

　　泰勒撇了撇嘴立馬接話:“Logic，我們女人也可以勇敢，保持冷靜臨危不亂。”

　　羅輯立馬回答:“我也相信女人可以擁有這種品質。”

　　“哈哈，我也相信我們女人可以做到。”

　　女人多數還是比較感性的，但羅輯才不會蠢到跟一個女孩去爭論這些。兩人從事業，聊到生活，又聊到彼此這幾個月的心路歷程，聊到日常的煩惱，不知不覺間距離拉近了很多。

　　羅輯這才進入正題:“泰勒，我聽過你的專輯，歌曲的完成度非常高，你是如何創作出這麽多的歌曲的。我自己的創作能力就沒有這麽強。”

　　說到音樂創作，本來還嬉嬉笑笑的泰勒立馬嚴肅起來:“我之所以能有這麽強大的創作能力，是因為我有極其強烈的創作動力。我想把我這些年的生活，情感，經歷，感觸都寫成歌曲，唱給大家聽。我從12歲開始寫歌，14歲成為簽約詞曲作者，16歲才發行了自己的第一張專輯。我總感覺時間不夠，想要迫切地用歌曲記錄我的生命，這樣許多年後，別人也可以通過音樂了解現在的我。”

　　羅輯真心讚揚:“我聽過你的專輯，就像在看一個女孩的日記，你做得很棒，歌詞有打動人心的力量。”

　　“謝謝你的稱讚，Logic，我很榮幸能得到同行的認可。”泰勒說完緊接著說道:“如果你想要提升你的創作歌曲的數量，我建議你從創作動機入手。創作動機不能僅僅局限於你想說的話，它更多地是作為一種感受的存在，這種感受會驅使著你找到最合適的，旋律，節奏，和弦等等。”

　　羅輯知道這個，大調，小調，節拍，速度，力度以及音色的不同，都會傳達出不同的情緒。比如說歌曲如果用大調創作，就比較明亮快樂，如果用小調創作，就比較暗淡傷感。

　　泰勒緊接著自信地說到:“說實話我的創作能力比很多人都要強，這也是我最自信的地方，我們公司的詞曲作者創作的歌曲都沒有我的詞曲產量高，質量好，這是我對自己最滿意的地方。”

　　羅輯聽完受益良多，點頭表示認同。或許可以從創作動機方面入手，看能不能嘗試得到新的天啟。

　　泰勒突然莫名有些失落，神色一暗:“很對人都說藝術家大多是感性的，但很多人真的不理解這句話的真正含義。藝術家的創作衝動，來自強烈的情感體驗。但隨著年齡，經歷以及閱歷的增長，很少有事物能夠引起人心理的波動了。我怕我也有一天情感麻木，再也創作不出能夠打動人心的歌曲了。”

　　泰勒的這種說法在音樂領域非常流行， 說一個音樂家的巔峰時期必然是起初的三五年，這個時候他所創作的作品注入的情感是最真摯的，創作動機是最強烈的。等過了這個時間，他就會被名利金錢腐蝕，開始走下坡路。因為他再也創作不出來那種最打動人的歌曲了。

　　藝術最打動人心的，便是情感。

　　怎麽說著說著突然就傷感起來，羅輯用手拍了一下泰勒的肩膀，壓低語氣，裝成一副大人模樣:“我說小姑娘，你這剛成名就擔心以後，還不如想著現在怎麽好好賣你的專輯，你的專輯榜現在還不高哦。”

　　“你明明還比我小幾個月，還說我是小姑娘。”泰勒說完嘴角一翹，緊接著也壓低聲音裝成大人模樣:“Boy，這裡有點無聊，乾坐著可沒有什麽創作靈感，你接下來有什麽打算，如果不忙，我可以帶你遊覽遊覽納什維爾?”

　　待在錄音室確實有點悶，羅輯開始配合，稍微彎腰做出古典禮儀，然後伸出臂彎看著泰勒:“女士，收到你的邀請是我的榮幸。”

　　泰勒的手往羅輯臂彎裡一放，大長腿往前一邁:“先生，我這就帶你去看看我的家鄉。”

　　兩人瞬間戲精附體，學著中世紀影視劇人的走路方式，向著公司外面走去。唱片公司的員工，宣傳負責人都疑惑的看著兩人。不知道兩人要幹什麽。

　　兩人毫不在乎別人的目光，一板一眼直視前方，一副古典貴族做派，當兩人走到外面，再也忍不住瞬間爆笑。

　　“撲哧，哈哈哈。”

　　兩人都被剛才默契十足的情景劇給逗笑了。