第575章 表演理念的分歧
陳莞的第一部戲拍攝已經到尾聲,影片是計劃要在國慶節上映的。
楊帆雖然是把陳莞從米國忽悠回來的大功臣,但那是人家的媳婦。自己搭把手不過是成人之美,真天天往劇組跑,那姚昊這小子恐怕就不是抱怨而是猜忌了。要再好的兄弟也不能乾那勾引大嫂調戲弟媳的事情啊。
楊帆知道這小子抱怨歸抱怨,也就是過過嘴癮。自己這段時間是真的忙,能抽出來的空閑時間也都跑去梧桐園和錢振華打磨代碼去了。淘寶網未來在啟航的分量不會比qq低,容不得他不上心。
楊帆猜測姚昊這麽積極的要辦貝殼會,多半也有為陳莞造勢的想法。隨他怎麽折騰吧,反正楊帆關心的是今年貝殼會討論的話題,前些天已經定了下來。
一個是國內電影行業的發展方向和投資機會,另一個是地產行業的發展趨勢和投資方向。
第一個是做為主辦方的姚昊親自定下的,第二個是會員投票選出來的。誰讓今年國家拉動內需,把房地產業當成了最重要的抓手呢。
再次接到姚昊的“誠摯”邀請,楊帆終於良心發現了,答應下來明天會去劇組探班。
其實探班的順帶的,楊帆的主要目的也是想看一下現在國內影棚拍攝的現狀。劉全那小子遲遲拿不定主意,尖峰影視開業好幾個月了,愣是連個劇本都沒定下來。這要是成立一年都不開張拍戲,怕是聚集來的人才人心都要散了。
劉全不給力,那只能自己上咯,話說楊帆還是挺有點躍躍欲試的感覺的。
拍戲嘛,想想挺帶勁噠。
周五陽光明媚,楊帆帶著關可欣驅車一起來到了地處京南四十多公裡的涿州影視城。直接找到了《艾草醫仙》劇組的拍攝片場。
姚昊伸長了脖子終於等到了楊帆,一見面和關可欣打完招呼,就拉著楊帆往劇組裡跑。
這次說什麽都也要從楊帆這裡拿到準話,《艾草醫仙》可是陳莞的處女作,楊帆必需要鼎力支持啊!
為這部戲姚昊不惜搭上了多少人情了,請來了京影著名的導演牛導來執導拍攝,還請來了正當紅的男演員陸易來給陳莞做男配演對手戲。
姚昊的面子可算是搭足了,整個劇組無論是導演還是演員,陣容都十分強大。
楊帆和關可欣來到拍攝鵬時,陳莞與陸易正在拍一段鮑姑(陳莞飾)針灸行醫時的喜鬧段子。楊帆不想干擾到劇組工作,遠遠看了一眼後就在外圍的涼棚坐下來和姚昊一起喝茶。
只是這一盞茶的功夫,牛導那邊已經cut了兩次了,每次cut牛導都是對著陳莞的表演來指出不足。
從詮釋角色心理到指導陳莞的一個表情一個手勢。楊帆能看得出來,這位牛導還是很有水準的。他在片場的氣場也十足,沒有人敢違逆他的話語。只是陳莞的表演似乎一直達不到牛導想要的水準,溝通的時間倒是遠遠超過了拍攝時間。
楊帆看了一會就大概了解到了問題所在。
陳莞應該是在好萊塢學習了不少時間的表演的,已經形成了一些好萊塢式的表演風格。
要知道在好萊塢,演員之間的競爭之激烈,堪比米國總統競選。演員們想要在表演的道路上取得成功,最起碼的基本功都要能做到代入角色呈現真實感,能挖掘出角色的內心心理,把角色的感情和思想能完整的呈現在觀眾面前,
讓觀眾引起共鳴。 楊帆覺得陳莞的表演雖然還略顯稚嫩,但是並不能說不好。在飾演鮑姑這個角色上她是用了的心的,這從她在表演中為詮釋角色加入那些理解和表情就可見一斑。
可往往就是這些很陳莞化的表情和動作,讓牛導不滿意,甚至喊停糾正。
在好萊塢,做到代入角色只是演員的基本要求。演員如果想要脫穎而出,光做到基本要求是不夠的。演員必須要抓住每一次出境的機會,在演繹好角色的同時,還要盡可能的表現出強烈的個人風格。按照自己的風格去打造獨特的個性強烈的影視角色。只有這種個性化才能帶給觀眾深刻的印象,讓觀眾們記住她喜歡她,從而獲得自己的影迷和市場地位。
楊帆能看得出陳莞在這方面是有些刻意的表現,想要更多的展現一些自我。如果換作是一個好萊塢的導演,看到演員的這種表現往往第一時間不是去製止糾正,而是會鼓勵演員用自己的表演風格去演出導演想要的效果。
但是牛導在國內拍戲多年,在他的片場一直都是大片場說一不二式的執行。他習慣於要求演員的每一句台詞每一個動作都要嚴格按照他所闡述的角色理解去演繹。個人演技再好也要服從整體場景的藝術表達效果,太個性化的表演或許能展示出演員自身的特色,但這無疑是在淡化觀眾對影片的注意力。
對於此牛導是堅決反對的,在他的作品裡從來都是演員成就作品,而不是作品成就演員。個性要服從整體,個人該服從大局,這才是牛導認為對的模式。
好的演員就應該按照劇本和導演的要求表演,在合理的藝術表達范圍內去演繹,而不是做出一些明顯是為了取悅觀眾的動作,顯得低俗。
要是演員們各個都仗著自己本錢好,肆意放飛自我,那這影片乾脆拍成了愛情動作片好了。
牛導的話說的不太好聽,但是攝於牛導的權威,也沒有人敢當面反駁他。
其實從表演發展的方向來說,楊帆覺得這已經有點“角色表演”和“明星表演”兩種不同表演方向之間的碰撞了。
牛導需要的無疑是角色表演,演員是誰不重要,重要的是要把角色演好演活。而陳莞希望做的是明星表演,演什麽角色不重要,重要的是無論演的是誰,讓觀眾所期待著的都應該是陳莞的出鏡表演。
到底是角色重要還是演員重要?這樣碰撞的結果會如何呢?
楊帆不得而知。
他直覺兩種風格如果無法在拍攝過程中調和好,那拍出來的片子怕是很容易敗走麥城啊。
陳莞的表演固然是有不成熟,有需要做調整的,但她也還是一個新演員,無法把演技做到渾然天成。匠氣一不小心就顯得重了。
恰好又遇到了牛導這樣強勢的執導風格,甚至要求要陳莞的每一個表情,每一組動作都只能按照他要求的去完成,完全不給陳莞一點自由發揮的空間。
這大概也是新入行演員無法避免的場景,只有等到演員的演技和名氣都達到了一定的高度,才能在牛導這樣的導演手下擁有更多自由發揮的空間。