他倆懵逼很正常。

　學校的教育，讓他們認為選角是很複雜的事情。

　初選、二試，終試，定角…

　這是一個流程化的作業模式！

　學校教的沒錯，大部分沒有背景的新人演員確實要經歷這些！

　原時空，迪麗熱巴還去參加過《王的盛宴》的虞姬海選呢。

　哦，這是個有毒的海選，迪麗熱巴、古力娜扎、徐璐、辛芷蕾都去參加了，然後也都被淘汰了…

　最終用了何杜娟…

　很多人說她不夠美，有什麽關系?

　在《王的盛宴》最困難的時候，她可以帶兩千萬進組讓拍攝得以繼續，在導演心中當然是最美啦！

　事實上，男女主角定角沒有那麽複雜，基本上劇本階段，製片人、導演就要根據這些角色聯系主要演員了。

　通常會要根據演員們的片酬、檔期、受歡迎程度，搭配至少三種以上的組合方案。

　然後最重要的，是一定要讓導演和演員見面。這個見面不是試鏡，是一個相對放松的狀態。

　具體來講，如果是大投資，那肯定要用明星！

　然後要根據類型，比方說喜劇，現階段，葛尤、黃博是喜劇電影的第一檔次選擇。

　還要考慮演員自身形象和角色定位之間是否能取得平衡。

　最典型的就是小沈陽主演《三槍》，讓人無限違和…

　此外，導演和資方的個人好惡也是很大的影響，這就沒辦法了，畢竟什麽都比不過金主喜歡。

　這點跟天美公司很類似，天美選角最關鍵一點:盡量用自己人！

　至少現在是這樣…

　後世，互聯網唱主角，流量至上，只要你有流量，演技再垃圾也有市場…

　扯回來，《北愛》是天美出品的電影，用迪麗熱巴和朱一龍，在沈旭東看來是很正常的選擇。

　……

　中午時候，旭東帶著他們到了馬場的餐廳…

　這個馬場經歷了三次擴建，現在更像是度假村…

　餐廳的夥食都是從豐澤園、大董專門運過來的。

　既然《初戀》主創團隊來了，話題自然轉移到了青春片，沈旭東先開口:“下個月6號，《那些年》會在內地上映，估計票房也不會差，青春片的潮流馬上就要打開了！”

　寧昊接話:“…你這麽肯定?”

　“你們沒看過觀影人群的平均年齡?”

　“…我看那玩意幹嘛?”

　“22.43歲，比三年前小了4歲，這代表什麽?”

　“觀影人群年輕化?”

　“對…”沈旭東點頭:“而且多是85後、90後，這群人大學才畢業沒多久，正是懷念青春的好時間…所以，青春片天然受眾廣…”

　這個意思就是:不管電影拍成什麽樣，有過青春的人，都會去影院緬懷一下自己的青春！

　所謂的類型比內容更賣座就是這麽個意思！

　很多觀眾在進入影廳的那一刻，其實已經放棄用電影邏輯思考內容本身了，電影變成大型青春回憶錄，基本只要拍到能引發共鳴的白襯衣、大操場、早戀，再放幾首那個年代的歌曲，感傷的人就能觸景生情…

　然後，那幾年國產青春片就跟當年的香港武俠一樣，泛濫成災！

　其實，審查也有影響——審查會助長影視行業的投機行為，一個類型片沒遇到什麽審查阻礙過審了，還賺了錢，後面的投資人必然會一窩蜂的選擇這個保險的片型，模式都會沿用，因為這樣拍的話，太安全了，至少不會血本無歸。

　再然後成為爛片的代表——只要看到標簽裡寫著‘青春’二字，默認爛片。

　說到這，沈旭東道:“你們要是想賺票房，可以嘗試這個類型…”

　“我哪有時間…”

　“沒讓你拍，你可以做製片人或者監製嘛。前段時間，我就看了一個很不錯的劇本，叫《愛你，西蒙》，我就立項了！”

　“《愛你，西蒙》?外語片?”

　“對，講一個中學生出出櫃的故事…又叫《出櫃這件小事》…”

　《愛你，西蒙》，不同於一般的同性戀的片子，沒有負面掙扎，也沒有安利說教，更沒有什麽社會的深度刻畫，帶著氣勢如虹的青春氣息，讓男主的一封封信和旁白見證成長…

　“這玩意在國內沒法拍，沒法過審的！”

　沈旭東擺手:“你收集嘛，有特別喜歡的，就告訴我，我來想辦法…”

　聽到這個，陳思成立刻接話:“就好比你的新作品《唐人街探案》，把犯罪故事移植到海外?”

　“對！”沈旭東讚賞地點頭:“把背景移植到海外，有很多好處，第一就是審查，我講的是破案的故事，需要偵探，但在國內是沒有偵探這個職業的;第二，尺度方面也可以放大一點，比方說我可以惡搞警察，拍一些警察無能的鏡頭…放在國內，這玩意根本不可能…此外，還能給觀眾一些異域的新鮮感…一舉三得！”

　“那去海外拍攝…貴嗎?”

　“還好，原本我們計算《唐探》總成本在1個億以上，我們在泰國拍攝，泰國政府出台了一系列鼓勵政策，外國演員在泰國拍片，免收個人所得稅，其次是免收政府所屬產物的拍攝核準費用，包括國家公園、移民廳、鐵路局、蘇凡納布國際機場等;另外，還有減少拍攝器材的進口關稅等，這麽一算下來，我們的成本至少少了20%…”

　“行吧，有合適的本子，我一定記得告訴你！”

　“嗯…等你拍完《一鏡到底》，公司會安排你、吳景、郭凡還有陸洋、楊青，五個人去好萊塢學習半年！”

　寧昊還沒回答，陳思成驚訝:“學習?學習什麽?”

　“工業化流程、製片人流程…好萊塢如何統籌項目…我們已經跟華納、福克斯都打好招呼了，到時候會有老師帶著他們！”

　“…半年時間?”

　“嗯，充電學習，也是一種休假方式，各自思考一下將來的道路…”

　……

　飯後，蘇侖拿出自己準備的項目:《乒乓》…

　沈旭東只看了簡介，立刻明白過來:“松本大洋的《乒乓》?”

　“嗯，我知道改編權在你手裡。”

　“改編權確實在我手裡，但…這是我留給自己的作品！”

　《乒乓》這個故事一點也不熱血，它講的是‘才能就像是個容器，努力就是往裡面灌水，可以一直灌下去，可最後到底能裝多少，其實還是容器說了算。’

　就是:如果僅僅是‘努力’就可以‘成功’的話，那‘成功’未免也太簡單了！

　《乒乓》屬於短片動畫，你只看前面，會認為主角是天賦滿滿的笑爺，其實不是，而是那個天賦平平，但堅信勤能補拙的阿扁！

　當然，最後他都看清了自己的能力和極限，坦然地接受了它，走向自己應有的歸宿，和自己與世界都能做到好好相處…

　——他退出乒乓社，出去轉了一年，未果，回來後，他重新走進比賽場館，看到昔日的對手如今變得更加凶殘。突然間，淚流滿面，因為最後他發現，自己最喜歡的，仍然是乒乓。

　他終於明白，喜歡一件事並不是要把它做到極致，並不是要利用它去換取一些功利上的成就，只要能一直做著它，就足夠快樂幸福了。

　沈旭東對這個作品印象很深刻！

　09年買下了改編權…

　蘇侖道:“那你準備什麽時候做這個戲?”

　沈旭東沒有回答她，而是反問:“…你怎麽會對這個題材感興趣?”

　“我那天看《藍色青春》，看完之後很感動，就找了松本大洋的其他作品，然後看到了《乒乓》…”

　“…我手裡有個項目，是《浪漫滿屋》的改編，你要是有時間，就做那個吧！”

　“《浪漫滿屋》，宋慧喬的那個電視劇?”

　“對…”

　殷若昕插話:“按照原版劇情改?”

　沈旭東嚇了一跳:“…你倆都不做青春片了?”

　蘇侖趕忙搖頭:“不是， 我們已經立項了《左耳》、《秘果》、《最好的我們》三部電影，我們都是監製…正在找導演！”

　“那就好…”

　這麽一大塊市場，白白便宜了外人，確實挺可惜的…

　沈旭東接著道:“《浪漫滿屋》的設定是家和大明星，這種身份的差異帶來的笑料、愛情讓人印象深刻，所以，你們要做的就是讓倆個身份差異巨大的人住在一個房子裡…”

　寧昊插話:“一個千萬富翁和一個妓女?”

　“《風月俏佳人》?那你給我解釋一下，他倆為什麽會在一個屋子裡同居?”

　寧昊擺手:“…我就隨口一說，你不是要身份差異麽…”

　“…你倆自己去想，想不到的話，就從時間做文章，增加一個設定，男女主角隔了時空…”

　(本章完)