一部電影的氣質是件很玄妙的東西。

它有時會脫離導演的掌控，出現超越原本拍攝意圖的觀看感受。

它有時是純天然的，但也可以通過成熟的電影工業將之表達出來。

比如，我們可以從《海上鋼琴師》中看到孤獨，可以從《肖申克的救贖》中看到希望，可以從《綠皮書》中看到寬容，也能從《聞香識女人》看到浪漫。

但國內電影圈裡那些成熟導演能夠拍出氣質者少之又少，國內導演也許正在經歷一個被商業浸染又未完全爬出來的階段上。

這導致一旦某個導演被圈內認知，被商業吹捧，就會落入一個可以被稱為大染缸般的環境中，靈感與天賦不是不存在了，只是被扭曲了。

所以令世界驚豔的往往只是某些新人導演，比如《大象席地而坐》，又比如那部在戛納獲獎的《大地》，又或者是眼前的《浪潮》。

“……國內不缺天才，只是缺乏能夠容納天才成長的成熟工業體系。”

這位澎湃新聞的記者在筆記本上寫著。

同一時間，三上夏花輕撫著栗山緒莉的肩膀，這位1998年出生的小姑娘平常就是易感體質，在觀看《浪潮》時則完全體會到了片中傳達而出的孤獨之感，小姑娘喃喃說著“殘念ですね”，在感傷劇中男女主角的無法接近的孤獨之感。

“我們也能拍這樣的片子麽?”一個女優輕聲問三上夏花。

三上夏花邀請女優們，就是因為楚門想要與她們合作，如果沒有三上夏花的誠懇邀約，這些女優們也不會萬裡迢迢飛抵威尼斯電影節，況且從身份上，她們與不該來的，電影節這種東西，與女優有什麽關系呢?

“是的，楚門說過，可以的。”三上夏花輕聲說。

身在播放廳，不能過多交流，會打擾到別人，大家都知道這個道理，卻仍然覺得不可思議，她們望著大屏幕上展示的光與影，那匯聚成了能被整個世界所欣賞的影片，如果能拍這種電影，那該多好呀～

這時電影中的情節已經進展到最後一個場景，男女主角坐在摩天輪上，他們各坐在一邊的座位上，看著高雄這座城市的人間燈火，最開始，他們是坐在一起竊竊私語的，隨著摩天輪逐漸升高，兩人都沉默了，不知道什麽時候，兩人也分開了。

等摩天輪升起到最高點的時候，女主角做了一個奇怪的舉動，她站起來，把頭抵住玻璃，似乎如果沒有那重玻璃，她就會跳下去，而男主角則從後面緊緊地擁住了她，就這樣一動不動的，兩人又回到原點。

似乎象征著兩人對於這個世界的無能為力，從摩天輪走出後，兩人便相視一笑，沒人再說什麽，兩人各自走向相反的方向。

有人說愛情超越一切，心靈契合便是此生圓滿，這一對異國情侶之間是完全的靈魂伴侶，但依然必須分開，影片中沒有交代他們為什麽分手，隻展示了他們如何相愛。

很顯然這只是他們人生的一個片段，不久之後他們都會有新的愛人，或者不會是如此的靈魂相伴，但終究也會快樂生活下去。

也許這是一場結局，男主角或女主角馬上會遭遇橫禍，剩下那個人會終身祭奠他們之間的愛情，但那愛情也隻處於殿堂之上，無法成為現實。

短短40分鍾的影片，給人的感覺除了‘孤獨’之外，便是另外一種‘徒勞’之感。

相愛是徒勞，分開是徒勞，靈魂相伴是徒勞，所有努力都是徒勞，包括女主角想要從摩天輪上跳下來的舉動，也是徒勞——摩天輪被死死鎖住，除非抵達地面，

否則無法打開，即便想要為愛情獻祭自己，也是徒勞，生活的徒勞困住了所有一切可能性。黑一雄坐在最前排，他隻覺得從靈魂中發出的戰栗之感，因為這部電影給他的觀感太像《雪之國》了，川端康成就擅長用短而美的文字去描述一種無可奈何的情感，黑一雄同樣精通中國文學，李清照的‘一種相思、兩種閑愁’同樣是這種小而美的傑出演繹。

《浪潮》非常符合日本人的審美，日本人就喜歡這樣小而美的文學創作或電影創作，可惜的是，黑一雄已經決定不會把自己的票投給《浪潮》，也會阻止《浪潮》獲獎。

不為別的，就為他不可能讓AV女優的名字出現在威尼斯電影節的獲獎名單上，那將是對日本電影文化領域的最大侮辱！

……

電影放映結束。

陸琳琅期待地望著場內。

她聽說看到優秀的電影時，觀眾會起立鼓掌，那屬於楚門的掌聲呢?

沒有。

觀眾們在交頭接耳，或者收拾東西準備離開，還有記者匆匆在筆記本上記錄著，這冷淡場面讓陸琳琅失望。

楚門的粉絲們也在安靜等待，沈依寧很清楚，一場放映決定不了《浪潮》是否能獲獎，至少能夠決定獎項屬的評委們， 只有一位在這個觀看廳內，粉絲們表現得再熱烈，也無法影響到其他六位。

如果想要幫助楚門拿到他的榮譽，應該先看一下觀眾們對《浪潮》的反應。

這反應也讓粉絲們咬緊嘴唇，看來這次想要拿獎難度很大。

啪啪啪！

這時掌聲響起，是興束文在鼓掌，爾後包括陳韋勳等香江記者，以及其他來自中國的記者，都開始鼓掌，這讓將要離開放映廳的其他觀眾駐足了一下，還有記者拿起相機拍了照片。

……

“琳琅姐，華語場刊綜合評分4.6，ISC場刊是3.3，意大利場刊是3.8，國際場刊是4.0。”亭君拿出她收集的場刊跟陸琳琅匯報。

“華語場刊不用看，其他場刊最高分的是誰?”陸琳琅問。

“目前其他短片單元的最高分是《憤怒的午後》和《比利時之王》，三位場刊評分都在4.3以上。”亭君說。

《憤怒的午後》是西班牙導演勞爾·阿雷瓦德的作品，《比利時之王》比利時導演彼德·布洛森的作品，二位在大陸都沒什麽名氣，是國際二三線導演，近兩年威尼斯電影節樂於發現這種只在國境內有名氣的導演。

“希望不大了。”陸琳琅看向楚門。

“《小醜》的導演托德也來威尼斯電影節了。”楚門卻說起另外一個話題。

“對，他也是評委會成員之一。”陸琳琅說，“為什麽提及他?”

“我很欣賞他。”楚門說。

陸琳琅瞥了楚門一眼，啥叫你很欣賞他，你有啥資格欣賞人家?