此刻《盛夏光年》的前奏已經開始，前奏是零零散散的鋼琴聲加上人聲的音效回音的感覺，只是這個前奏，就讓現場一些觀眾不由得驚呼起來，這個前奏味道太對了，不少人此刻心中都在感歎，不愧是王羲寫的歌曲，只是前奏一出來，就能夠讓觀眾感覺到這首歌肯定不一般。

緊接著給到趙興特寫，趙興彈奏著鋼琴，然後現場伴奏樂隊的小提琴組也開始動了起來，開始緩慢加入其中，聽著不斷循環的鋼琴聲以及慢慢加入其中，並且聲音越來越大的弦樂，讓不少觀眾有了一種仿佛在看輝煌大片的既視感。

“我靠，不愧是王羲的歌曲，這個前奏真的太棒了。”

“真的絕了這個前奏，太迷人了，這一段鋼琴和弦樂，仿佛要把我繞進去一般。”

“我吹爆這段前奏！真的太絕了！

！”

“雞皮疙瘩都起來了，這首歌的前奏真的太棒了，有種莫名大製作的感覺。”

“對對對，我也是，那個鋼琴再配上弦樂，一瞬間有種置身於輝煌的音樂廳中的感覺。”

“太喜歡這一段了，只是前奏就感覺和其他樂隊所表演的歌曲都不一樣。”

無數正在觀看直播的觀眾，看到王羲他們這一段前奏歐，此刻都十分激動發著彈幕，表達著自己此刻的感受。

後台，一群老牌樂隊聽著王羲他們此刻的前奏也都笑了，對於他們來說，其實很少會在表演中安排伴奏樂隊來幫忙一起演奏，他們大多數歌曲的伴奏都是用自己樂隊的樂器配置去編排，因為樂器的限制，所以聽感方面很難會有此刻王羲他們這個前奏所表達出來的恢弘感。

他們更加注重於音樂上的律動感，很少去關注編曲上的華麗感，其實主要是編曲需要很多豐富的樂器知識，對於大多數樂隊來說，只需要會編排自己樂隊中的樂器就行了，並且有一些人會認為，編曲所用的樂器過多，會把原本歌曲的律動所覆蓋。

而現在王羲他們這首歌的前奏，編曲運用了鋼琴和弦樂，在為觀眾帶來一種及其恢弘華麗的感覺的同時，那種律動感依舊及其的豐富。

“厲害厲害，這個前奏寫的真不錯。”

“的確，還是現在的年輕人會玩，之前周五樂隊的《Susan說》就已經用了不少傳統樂器伴奏，真的不錯。”

“我喜歡這個前奏，編的的確有味道。”

“老王還是厲害啊，這個前奏，有感覺了。”

就在一群人感歎的時候，王羲的演唱開始了。

“放棄規則，放縱去愛

放肆自己，放空未來

我不轉彎！我不轉彎！

我不轉彎！我不轉彎！

！”

王羲只是一開口，就直接把這首歌引向高潮，幾句‘我不轉彎’，直接將這首歌推向了高潮，使得所有正在觀看節目的人激動萬分，誰都沒想到，只是一開始這首歌居然就是如此炸裂。

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這個版本是在那個不能開演唱會的日子裡，五月天在五月的最後一天，2020年的五月三十一日舉辦的線上演唱會所演唱的版本，這首歌本身就是一首非常燃的歌曲，平時五月天的演唱會很少能夠聽到，這次在線上演唱會能夠聽到，也是帶給了觀眾很大的驚喜。

因為這首歌的高潮部分就一直在重複‘我不轉彎’這幾句，所以一些粉絲也是戲稱這首歌名叫《我不轉彎》。

“謔~一開始就這麽狠。”

“王羲這唱功和以前相比好太多了啊。”

“哇哦，開始燥起來了。

”“這一段真的不錯，太棒了。”

後台一群老牌樂隊聽到王羲此刻的演唱也都驚呼起來，此刻他們的反應就能夠體現出觀眾內心的想法，這首歌對於他們來說都是很不錯，更何況對於觀眾。

此刻舞台上，剛剛的高潮部分演唱完畢之後，王羲的聲音突然間降了下來，孔飛低沉的鼓聲配上趙興的鋼琴鍵盤聲，使得全場的氣氛頓時不由自主的開始下沉。

“我驕傲的破壞，我痛恨的平凡

才想起那些是我最愛

讓盛夏去貪玩，把殘酷的未來

狂放到光年外~~~而現在~~~”

王羲一開口就是D3的低音，然後開始緩慢爬升，每一段的尾音音高開始升高，從破壞的G3，再到平凡時的A#3，再到貪玩時A3，未來時的D4，音高一步一步的爬升，就如同所有正在觀看直播的觀眾情緒一般，開始從低谷向上爬升，積累，直到爆發。

隨著王羲這一段低沉的歌聲演唱完畢，整首歌再次來到高潮部分，伴奏中的架子鼓聲開始變得密集且激情有力，弦樂再次出現，印證著整首歌將再次攀向頂峰。

“我不轉彎！

我不轉彎！

我不轉彎！

！

我不轉彎！

！

”

隨著王羲這四句我不轉彎出來，整首歌的音從剛剛的D3，一路攀升到了G4。

孔飛每一次用力的打著架子鼓的察片，就反覆打在觀眾的心上一般，隨著王羲的那一句句我不轉彎，以及電吉他的聲音，所有的觀眾聽到這一段仿佛要瘋了，情緒直接攀上頂峰炸裂宣泄出來。

而此刻王羲他們的高潮部分還未結束，在短暫的電吉他Solo音之後，來到這首歌的另外一個高潮部分。

“我要，我瘋，我要，我愛，就是~~~

我要，我瘋，我要，我愛，現在~~~

一萬首的mp3，一萬次瘋狂的愛！

滅不了一個渺小的孤單！

！”

聽著這一段連續的F4G4音咬字，不少觀眾瞬間感覺頭皮發麻，雖然這一段沒有剛剛那一步一步音高攀升為觀眾所帶來的震撼，但這段連續且急促的F4G4咬字，對於觀眾來說確實一場無與倫比的視聽盛宴，每一個詞大家都清晰可聞。

如果說剛剛那一段音高攀升，是給大家的情緒找到了一個爆發點，那麽這一段連續的急促咬字就是給大家情緒一種及其舒暢的釋放方式。

大家此刻聽著王羲的演唱，看著他們的表演，腦海中就一個念頭，實在是太嗨了。

趙興幾人此刻也玩的十分happy，一場好的表演，不單單對於觀眾來說是一場視聽盛宴，對於他們來說亦是如此，趙興的手指瘋狂的在鍵盤上按動著，而孔飛手中的架子鼓錘都仿佛要飛起來了一般， 瘋狂的輪動著，十分的酣暢淋漓。

而王羲此刻也很嗨，因為這還不是他的極限，整首歌的音高還在拔高。

“我要，我瘋，我要，我愛，就是

我要，我瘋，我要，我愛，現在

盛夏的一場狂歡！來到了光年之外！

長大難道是人必經的潰爛！

！”

全場的燈光瘋狂的閃爍著，吉他，貝斯，架子鼓，鋼琴，以及弦樂在瘋狂的伴著奏，依舊是連續的咬字，只不過這一段的音高從剛剛的連續F4G4變成了G4A4。

這一段其實是原曲中沒有的，原唱五月天在演唱這一段的時候，依舊和上一段一樣是F4G4，但是對於王羲來說，不好意思，有實力任性好吧，所以就自己再升了一點。

雖然只是升了一個調，但是在觀眾耳中所帶來的效果完全不一樣，這前後的反差他們還是聽的出來的，大家能夠明顯的感覺前後兩段的音有了一點提升，無數的觀眾此刻簡直激動的有些不能自已，這首歌對於他們來說，實在是太炸了。

這一段也是王羲很喜歡的一段，五月天的歌總在激情中帶著溫柔，簡單中蘊含爆發的力量。

五月天的主唱陳信宏用他對於人生的感悟譜寫了這首關於青春的詞曲，沒有憤世嫉俗的頹廢，沒有聲嘶力竭的痛苦，沒有悲歌一曲的憂愁，他只是唱出了青春的聲音，刻下了屬於自己的青春印記。

特別是那句歌詞，長大難道是人必經的潰爛，這是對所有人發出的疑問，也是這句歌詞，讓無數的年輕人在聽到這首歌時，能夠感受到那份屬於靈魂上的季動。