避免自我重複，並不是因為陸潛驕傲，而是因為陸潛依舊處於探索階段，只有持續不斷地打破自己的舒適領域，才能夠觸碰到自己的極限，然後拓寬自己的可能，創作出更多作品。

　從如此角度來說，拒絕“消失的愛人”才是正確的，畢竟，“遊客”才剛剛在蔚海電影節之上大放異彩，如果他馬上就拍攝同樣聚焦婚姻題材的作品，很容易就被認定原地踏步、固步自封，這顯然不是好事。

　就好像“解除好友2”、“突襲2”的拍攝製作一樣，陸潛毫不猶豫就擱置下來，沒有給這些說法和偏見任何機會。

　但換一個角度來說，那些大師殿堂導演們，職業生涯或多或少都重複過自己，甚至有些導演是在單一類型之中觸碰到極致，拍攝相同題材並不一定就意味著自我重複，還意味著審視自己並且尋求突破。

　學術，就是如此，從本科到研究生再到博士，就是在同一個領域裡，不斷細化不斷深入，最終在一個知識點上尋找到突破，藝術創作也同樣是如此，重複自己並不意味著退步，重點應該在於如何重複。

　更何況，相同題材用不同的拍攝手法呈現，這也能夠展現不同風貌——

　正是出於如此考量，陸潛才點頭答應董瑞茜，他會好好閱讀這本書。

　視線，暫時回到陸潛原本的時空裡。

　在同一個年份的不同領域裡，曾經湧現出三部來自不同導演的作品，後來被喜愛電影的資深影迷們戲稱為“婚姻三部曲”。

　這三部電影分別是，來自魯本-奧斯特倫德的“遊客”，來自大衛-芬奇的“消失的愛人”，來自查理-麥克道威爾(Charlie-McDowell)的“愛的就是你”。

　其中，“遊客”聚焦的是維護婚姻，在一場不曾發生的雪崩之後，夫妻兩人為了維護婚姻而做出的掙扎，最終卻以雙方看到彼此的醜陋告終，這是一部典型的劇情電影，所謂的心理驚悚則更多埋藏在角色關系之中，風平浪靜底下的洶湧暗潮。

　“愛的就是你”聚焦的是追求完美婚姻，在經歷婚姻危機之後，夫妻兩個人試圖通過婚姻谘詢來挽救，這是一部軟科幻電影，因為兩夫妻根據婚姻谘詢的建議前往度假村，然後在那裡遇到了和自己長得一模一樣的另外一對夫妻，漸漸地，兩個人都在真實與虛假之中迷失自己。

　“消失的愛人”聚焦的是毀滅婚姻，妻子以一種近乎原始的殘忍方式撕開婚姻的面具，讓所有謊言和醜陋全部無所遁形，揭示婚姻的本質就是互相控制互相折磨的事實，這是一部懸疑犯罪電影，看得見看不見的血腥氣息始終在彌漫。

　但是，三部電影的共同點就在於，以不同方式不同類型乃至於不同風格切入婚姻，然後展示婚姻關系裡最黑暗的一個側面。

　其實，三部電影之間沒有任何聯系:

　“遊客”是經典歐洲三大電影節路線，藝術導演的傳統創作模式;“消失的愛人”是典型美國頒獎季電影路線，好萊塢大型製片廠的產物;“愛的就是你”則是正統小成本獨立電影，沒有任何光環的加持，僅僅依靠藝術院線打開局面。

　也正是因為如此，三部作品的影響力截然不同，“愛的就是你”只是在小眾影迷之間流傳，名氣不顯;“遊客”在資深影迷和藝術電影愛好者之中口口相傳，認知度不俗;“消失的愛人”則在票房方面取得成功，可謂是當年頒獎季最為人們熟知的作品之一。

　然而，就是這樣三部八竿子打不著關系的作品，卻出現在同一年，隱藏其中的聯系被影迷們發現之後，津津樂道，又煥發出全新生命力，甚至被戲稱為“情人節必看”系列。

　從如此角度來看，這無疑是非常有趣的——

　不同題材、不同類型、不同風格、不同路線，就連切入視角和敘事方式都不同，但擁有一個相同內核，繼而形成一個“不是三部曲”的三部曲系列。谷

　站在如此高度上，重新審視“消失的愛人”和“遊客”這兩部電影，事情就變得有趣起來。

　如果，陸潛真的這樣做了呢?

　以不同手法分別拍攝一部劇情類型、一部科幻類型、一部懸疑類型，卻一脈相承又截然不同地剖析婚姻，形成不同時空卻又彼此聯結的三部曲，那會如何?

　而且，不同類型不同作品都注入相似的黑色幽默。

　比如配樂。

　在“遊客”之中，古典配樂就將夫妻博弈的暗潮洶湧展現得淋漓盡致，大氣磅礴的管弦樂在聽覺層面製造出心理的波濤洶湧，繼而營造出荒唐的觀影效果，然後相同的手法也融入其他作品裡，交相輝映。

　比如構圖。

　題材不同類型不同，光影效果和畫面質感必然不同，但通過構圖方式來隱隱構建出作品的相似之處，並且暗暗折射婚姻的框架本質，將三部作品以這樣一種方法串聯起來，形成共鳴，呈現出婚姻不同面貌。

　那麽，陸潛就推開一扇全新世界的大門，此時此刻再重新審視“消失的愛人”，視角也就截然不同起來。

　這，還是重複自我嗎?

　不僅不是，而且還是一種突破。

　那麽，如果陸潛真心想要這樣做的話，他又應該如何做呢?

　毫無疑問，芬奇是一位出色的導演，甚至具備了登頂大師觸碰殿堂的天賦資質，無論是複製還是超越都非常困難，這也向陸潛提出了一個嚴峻挑戰。

　即使在這個時空裡，人們根本就不知道芬奇的存在，但陸潛想要自我突破或者更進一步成就自己的話，他需要對自己提出更高的要求。

　芬奇版本的“消失的愛人”，最大的優點在於女性角色的塑造堪稱精彩絕倫，但最大的缺點也在於女性角色的過度搶眼而導致整部電影的失衡。

　一直以來，芬奇的優點和強項就在於氣氛營造、節奏控制、剪輯布局，“搏擊俱樂部”、“七宗罪”等等經典佳作都能夠深深感受到這一點，在冷峻的影像裡透露出一絲刺骨冰冷，然後就這樣陷入瘋狂。

　毫無疑問，芬奇的強大個人特色是難以複製也無法取代的，對於任何一位導演來說，想要打破芬奇賦予電影的色彩，都是非常困難的;正確的做法，不應該是打破芬奇的風格，而是徹底顛覆然後以自己的風格進行詮釋。

　但是，真的那麽容易嗎?