羅納德回到家裡，開始把之前洛基恐怖秀的故事編到多麗絲的劇本裡去。

　　猶太女孩多麗絲。生性靦腆羞怯，她的媽媽是個強勢的母親，在各種方面都要管著他。連她去藝術高中面試，也是母親帶去的。

　　沒有自信的多麗絲，雖然歌聲動人，但總是突破不了自己的心理障礙，在眾人面前演出。

　　直到表演班的拉丁裔學生，拉爾夫·加西亞請她去看電影洛基恐怖秀，多麗絲發現了很多洛基恐怖秀俱樂部的成員，並沒有接受過什麽專業的聲樂訓練。

　　但是他們勇於展現自己，衝到了舞台上，開始歌唱，就能取得了非常好的效果，下面有很多觀眾在鼓掌。

　　多麗絲脫掉了自己的外套，衝上台去和他們一起歌唱，終於突破了自己的心理障礙。

　　羅納德從打字機上扯下信紙，高聲朗讀了一遍。似乎有點不通暢的感覺。

　　好像做歌手不太容易有心裡障礙，而當眾表演的障礙比較多些。而且面試入學的時候，演員靦腆還可以通過長相，形體被人看中，歌手唱不出歌是怎麽被錄取的?

　　再說這段還得問過吉恩和安東尼婭，把生活場景寫進劇本，羅納德現在都是慎之又慎，特別他們都是已經進組的演員。

　　倒是露西那句比喻，她已經同意了自己用在劇本裡了。

　　可以放到希拉裡和，為雷羅伊吃醋，在練舞的時候唇槍舌劍的場景裡去。

　　希拉裡:“我愛他那個黑的翹屁屁。(對著勒羅伊)”

　　:“去其他地方撬男人，勒羅伊已經名草有主了。”

　　希拉裡:“別那麽自信。我親愛的。”

　　:“我不是你的親愛的，艸裡個我親愛的(Fuck My Dear)

　　希拉裡:“謝謝，那我不客氣了。”(一語雙關地看向勒羅伊)。

　　:“不可能，勒羅伊可不喜歡白妞。”

　　希拉裡:“偶爾換換口味，不吃黑莓也不錯。”

　　:“黑莓越黑，汁水越甜，甜心。”

　　希拉裡:“說的不錯，但是誰想得糖尿病呢?”

　　“你究竟是怎麽想出這段女孩鬥嘴的對話的?羅尼?”

　　導演艾倫·帕克看到了這一段，讚不絕口，“要我說你就是個寫對話的天才。”

　　“啊?不是我想出來的，我是聽別人說的，搬運過來再組合一下。”

　　“多麗絲的結局呢?為什麽沒看到多麗絲突破障礙，勇敢歌唱的段落?”艾倫·帕克還是更關心多麗絲的劇情。

　　“老實說我碰到點邏輯上的障礙，帕克導演。我還在嘗試。”

　　“好，多用點心。”

　　羅納德又跑到製片人達席爾瓦那裡，“達席爾瓦先生，‘熱午餐’確實有點不妥，有人搶拍了……”

　　“我說了很多次了，讓專業的人去管專業的事情，羅納德，你並不懂電影發行，不要把你那些可憐的見識再拿出來賣弄了。”

　　艾琳·卡拉成功上位，讓製片人志得意滿，羅納德感覺對方不如之前對他那麽有耐心了。

　　“好吧，也許他說得對，就讓管發行的專業人士去考慮吧。我只是偶然做成了一筆發行生意而已，還不知道票房如何，自己能否拿到分成。”

　　艾倫·帕克，拿到了羅納德寫的女孩對話以後，馬上讓助理用藍色的彩紙複印了幾十份，換掉原來劇本裡的白紙。

　　這是英國人拍電影的一種規矩，已經定稿的劇本，如果要修改。就會把原來白色複印紙上需要修改的頁碼拿走，

然後換一種顏色的複印紙，把修改後的頁碼換進去。　　這樣的話演員也一目了然，哪裡做了修改，需要重新背台詞。片場的工作人員管理起來也比較方便，因為導演隨時可能在片場，臨時性的修改劇本，這樣用不同顏色標記，版本不會亂。

　　羅納德經手編劇的人物，越來越多，包括吉恩的故事，希拉裡的故事。的故事。羅納德修改的人物關鍵劇情，佔整個主角人物比例已經剛剛超過了三分之一。如果加上還沒改好多麗絲的完整故事，那就接近一半了。

　　更不用說羅納德修改的都是關鍵情節，使人物發生轉變的劇情，和之後角色的結局劇情。

　　更換了最新版本對話的劇本，又會發到各個演員和助理導演的手中。複印機的氣味還沒有消除，重新裝訂的印記也清晰可見。一本本的劇本，被助理送到演員的手裡。

　　“安東尼婭，這是你的。”

　　“吉恩，這是你的。”

　　“安東尼婭，上面怎麽說的?我的台詞有改動嗎?”

　　“噗哧……”安東尼婭看到了羅納德寫的兩女爭一男的對話，忍不住笑了出來。

　　她指著修改過的部分，解釋了一遍給吉恩聽。吉恩拿著筆，在不會的單詞下面標上只有自己認識的注音。

　　“哈哈哈，你們女孩子，真的會這樣說話嗎?”吉恩笑著問。

　　“差不多吧，和我同班的幾個富家女，說話都這幅腔調。”

　　安東尼婭回想著芭蕾班上的幾個“希拉裡”，噗哧一聲又笑了出來。羅納德這幾句，太損了，把這些人物的嘴臉，反映的非常真實。

　　羅納德走進了排練室，開始分發可樂。

　　“兄弟，你這個台詞真的絕了，我不想得糖尿病，哈哈哈，笑死我了。”吉恩跑去把劇本塞給羅納德，”你怎麽想出來的，Man?”

　　“我只是把我聽到的，重新組合一下。”

　　羅納德笑著拿起劇本，隨意地翻著。

　　劇本陸陸續續已經有不少紙張變成了藍色，還有一些是粉色的，粉色的紙張表明這部分已經改過兩遍。

　　羅納德合上劇本，這就是電影的起源呀。所有的場景，鏡頭，人物，對話，動作，都在劇本裡標注。最後呈現在銀幕上的畫面和聲音，都是從這本厚厚的劇本出發的。

　　文字通過導演和演員的共同作用，被攝像機鏡頭捕捉，光線化落在膠片上，發生了一些奇妙的化學反應，最後和銀粉作用，把一幅幅美麗的動態畫面留了下來。

　　劇本的封面是稍厚的黃色卡紙，最上面是大大的“熱午餐”，下面用小字標明:片名。

　　右下角是幾行小字:“此劇本的內容屬於劇組機密，版權歸米高梅影業所有，未經允許，不得翻印。”

　　中間是“最終定稿”幾個字，旁邊按照標注格式，標明了劇作者的名字

　　原創劇本:克裡斯托弗·戈爾。

　　和羅……

　　“不對，沒有和了，為什麽署名欄沒有我的名字?”

　　“為什麽署名欄沒有我的名字?”

　　羅納德把劇本放在桌子上，指著封面問導演帕克。

　　“這不歸我管，羅納德，你可以去問問大衛。”

　　“你多麗絲的劇本有靈感了嗎?”

　　“我還在想，導演，我遇到一些困難，正在想怎麽繞過去。”

　　羅納德又回去找製片人大衛·達席爾瓦。

　　“為什麽劇本的署名欄沒有我的名字?達席爾瓦先生?”

　　羅納德指著封面上的署名位置問製片人。

　　“我記得你沒有和我們簽編劇合同吧?修改是一回事，署名又是另一回事。艾倫也修改了很多劇本的內容，他也沒署名。”

　　“可我和導演帕克先生有過口頭約定，他答應我，如果我寫得好的話，會把我的名字加進編劇名單。”

　　“那你要和艾倫確認過，署名是很嚴肅的事情，編劇工會要管的。你最好讓艾倫給你一個書面的確認。”製片人達席爾瓦又打發羅納德去找導演。

　　“導演先生，達席爾瓦先生說，我的署名必須要有你的確認，才能被放上編劇欄。你當時答應過我，只要我寫的東西被采納，就會讓我在劇本上署名。”

　　“是的，是的，我答應過。 這可能只是一個打字錯誤，很快就會讓他們糾正的。我會吩咐助理跟進這件事的，下一稿劇本把你加上。”

　　“我現在很忙，羅納德。你看，舞蹈排練，和接下來的戲劇排練，我有很多要忙得事情。你還是多想想多麗絲的劇情怎麽寫?怎麽讓她克服自己不敢上台演唱的靦腆羞怯，變得敢於在眾人面前表演。”

　　表演嗎?你倆的表演可不怎麽樣。羅納德的心逐漸冷了下去。

　　劇本的封面上寫著最終定稿(Final Draft)。最終定稿以後，羅納德所做的修改，都是用彩色卡紙替換。而之前的修改都是簡單重新複印一套。

　　這就是說，已經沒有下一稿了。

　　根據羅納德在“搖滾高中”劇組的經驗，製片公司會把電影拍攝的最終名單分送各個行業工會。演員名單送去電影演員工會，演員有工資發放記錄的就可以拿到演員工會卡。導演名單送去導演工會，符合要求的他們會邀請入會。

　　如果編劇工會也一樣的話，那麽送去工會的就是這份最終稿，編劇名單裡沒有他，他就不可能憑借這部電影的劇本，進入編劇工會。

　　這沒有道理，在搖滾高中劇組，劇本封面上有兩個編劇的署名，可見編劇工會並沒有像導演工會那樣，要求一部電影只有一個編劇署名。

　　這沒有道理，為什麽不能把自己的名字加上?

　　“帕克先生，你可能不知道，我以前在好萊塢劇組乾過，這已經是最終版劇本了。為什麽不把我的名字加進編劇署名?

　　羅納德單刀直入地問。