第二天，各種影評也終於出爐。
　羅納德導演的“龍威小子第二部”，得到了完全不同的評價。洛杉磯時報，紐約時報，紐約郵報等等，哥倫比亞和溫特勞布私人花了精力打點的影評人，紛紛給出了好評。
　但是全國其他地方，地方性的報紙媒體，則好壞參半。
　也許是他們的水平本來就很差，也許是為了用特立獨行的評價引起關注，很多影評人開始批評票房冠軍的情節。
　“這部電影就像無數經典電影的續集一樣，沿襲了第一部的公式。試圖在第一部成功的基礎上再上一層樓。因此他有更厲害的空手道絕招，更暴力的打鬥，還有異域風情，但是所有的升級，都在回報上出現了遞減……”
　“表演很有說服力，但是電影本身的敘事‘毫無目的’......老套至極高潮部分只有老生常談的重複。演員，特別是宮城師傅，通過成功的表演使人感到舒服。最適合兒童觀看。”
　“這些影評人真的有趣，這不是自相矛盾嗎?”
　羅納德對打電話來提醒自己看影評的經紀人理查德抱怨。
　一面說這一些“龍威小子第二部”成功的原因，比如保持了賣座的第一部的風格和故事，加進了更多更好看的武打，新的女主角，更多的異域風光，整部電影也主要面向孩子和青少年，一些故事做了簡化。
　這些都是電影得以票房大賣的因素。
　但是另一方面，他們又對這部電影口誅筆伐，好像票房的成功，就是什麽大逆不道的東西，必須在理論上批臭，否則好萊塢全被這種充滿銅臭味的電影佔據，那可怎麽得了。
　“影評人不就是這樣，他們面對票房冠軍，只能挑些毛病而已。整個行業就是這樣的狀況，要想賺錢，續集就得這麽拍。難道他們還想每部續集都像教父第二部一樣，拍得藝術性和票房雙重成功。”
　“哈哈哈”，羅納德氣順了不少，“理查德，不過你這樣說，是不是有我拍不出藝術和商業同時成功的電影的暗示?”
　“我可沒這麽說，這行裡哪有人會未卜先知呢?能夠做到在一個方面成功，就已經非常厲害了。當然，如果兩者只能選一個的話，我還是希望你在商業上成功。”
　“那兩個芝加哥的哥們影評出了沒有?”
　羅納德和經紀人開開玩笑。他已經發現了，面對影評界的批評聲，自嘲是一種有效的減輕壓力的辦法。
　“他們報紙影評一般不太評價續集電影，和雷德福那部純粹老套的商業片。不過他們會在節目裡聊聊你們的電影。”
　到了晚上，羅納德坐在電視機前面，看起了pbs電視台播放的芝加哥兩個影評人的電視影評欄目。
　“歡迎來到西斯科和艾伯特的影評節目”，一段搞笑的開頭之後，兩個影評人開始了例行的點評。
　羅傑·艾伯特還是像第一部一樣，對“龍威小子”裡宮城老師的扮演者，森田則之的表演讚不絕口。
　他認為第二部雖然沒有第一部那麽好，第一部是當年最佳電影之一，但也是一部非常不錯的續集電影，值得推薦觀眾去電影院觀看。
　“我非常遺憾，丹尼爾桑的母親沒有更多的戲份，宮城師傅和父親之間也沒有深入挖掘，而他和老情人的的戲份也沒有更多的探索，這讓我感覺非常遺憾。
　本來這是挖掘在第一部裡讓人印象深刻的兩個角色深度的好機會，導演羅納德·李卻輕輕地放過了。
　而且我們的第一部裡非常喜愛的伊麗莎白·蘇扮演的阿麗，在第二部裡也只是蜻蜓點水地出現了一下。我理解續集電影往往會引入新鮮的女主角，但是如果能夠讓丹尼爾在兩任女朋友之間發生一些什麽，不是更有趣嗎?”
　羅納德點頭同意，艾伯特這次其實還挺客觀。
　“但是我哪有那麽多時間，電影已經接近兩小時了。”羅納德覺得這些影評人其實對一些看法都能說到點上，但就是自己沒拍過電影，不知道很多遺憾，其實是綜合取舍和妥協的產物。
　“最後的戰鬥比第一部有了進步，丹尼爾相比第一部裡體操性質的鶴踢，第二部的最後決鬥看上去更像一場真正的街鬥。但是我覺得他相比第一部並沒有在結構上有什麽進步，還是老的配方，老的味道。”
　西斯科就比較苛刻一點，他對“龍威小子第二部”要求頗高，所以沒有向觀眾推薦。
　“禿頭大哥，我要賣錢的啊。”羅納德喝著可樂，吃著姨媽烤的餅乾。自己的電影本來就是拍給孩子看得，你要這麽深刻的角色剖析幹什麽?
　羅納德已經成為票房大賣導演，除非他想得奧斯卡導演獎，否則沒必要對影評太放在心上。
　但是看著這兩位阿美利加影響力最大的影評人，在電視上說自己電影的不是，還是很不舒服。
　“聽聽他們怎麽評論法網神鷹。”
　好在兩人還算及時地結束了對自己的評論，開始評論起票房榜第二的新片了。
　“法網神鷹裡德博拉·溫格才是最閃亮的明星，她和雷德福一起出現在銀幕上，觀眾就喜歡看。
　但是我不得不說一句，這個電影裡的案子太複雜了，反派太兒戲，反派太平庸了，還有很多讓人出戲的情節漏洞。
　雷德福的角色和達裡爾·漢娜睡在一張床上的時候，警察破門而入帶走了漢娜，這樣的利益關系，他們還會讓雷德福做漢娜的辯護律師嗎?”艾伯特對法網神鷹反倒不推薦，說了一大堆壞話，看來環球現在高層動蕩還在進行中，沒有人去打點他們。
　“這?不行嗎?”羅納德不是律師，他確實不知道有這種回避的制度，不過這重要嗎?很多電視劇，電影裡都這樣演啊，否則男女主角沒有愛情戲，誰會去看?
　倒是德博拉·溫格也是很可惜，馬上就要生子暫別好萊塢了。她在電影裡還有一個早晨和來訪的警察交談，嘔吐的鏡頭。也不知道是不是演員本人真實的孕吐被保留了下來。
　“這部電影有一男兩女三個明星，明星太多了！如果把漢娜的角色刪掉，這才是值得推薦的好電影。導演還沉浸在“捉鬼敢死隊”的成功中無法自拔(捉鬼敢死隊有三個主角)。
　德博拉·溫格又聰明又漂亮，觀眾非常喜歡在銀幕上看到她。凡是超級巨星，都有一個職業階段，怎麽演觀眾都喜歡看。
　但是除此之外，我很同意你對電影的評價，總之很高興雷德福可以回去演浪漫喜劇”西斯科給法網神鷹一點更好的推薦。
　羅納德對他們點評別人的電影的說法，又感覺講得很有點道理。
　看來影評人就像青春痘，最好長在別人的臉上。
　影評人最好的點評方式，就是點評別人的電影。
　兩人不愧是影響力最大的影評人，對好萊塢的發展歷史了解得非常多。他們還說出了法網神鷹受到一系列法庭電視劇和電影的影響。
　他們對電影的批評也切中要點，三位明星都需要出場時間，這樣分配劇情的時候掣肘太多，不能夠用對觀眾最友好的方式來講述故事。
　不過想到自己的情況，這也就是劇組外面的人看到的情況來做一些理解。真實的情況如何，不身在劇組可能不了解。
　影評家的思路，和導演做事的思路是不同的，而兩者和觀眾看的體驗，又是另一回事。
　排行榜前兩名的電影，觀眾既然買票去看，說明得到了最廣泛的讚譽，而影評家卻不以為然。
　反正電影在放映的時候，才是完成了創作的完整的過程。而影評人只在其中的宣發環節吸引觀眾有一些作用。
　羅納德還是堅信，影評其實是不能正確反映電影的質量的，特別是在好萊塢可以充分影響影評人的前提下。還是用觀眾買票的熱情來衡量，更加實際一點。
　最後一個被他們點評的電影是“奪命槍火(running
　scared)”，主演是“棉花俱樂部”裡的黑人主演格裡高利·海因斯，和一個白人喜劇明星比利·克裡斯托主演的。
　“經典的good
　cop，
　bad
　cop搭檔。但是演員演出了非常特別的感覺，我們在預計到了所有轉折和結局的時候，仍然可以被表演感動……”
　對這部米高梅發行的小成本小製作，兩位影評人倒是很有好評，兩人都作出了推薦的決定，反而是三部點評的電影裡最好的。
　“沒見過這部電影啊。”羅納德去找排行榜。
　原來“奪命槍火”的票房還沒進入前五。同樣是1300家電影院上映的大排片，單館票房只有龍威小子的三分之一不到，整體周末票房還不到四百萬。
　“這算什麽?做慈善嗎?反正票房不好的電影，你們就推薦唄。”
　羅納德真的不太清楚這些影評人的想法。
　也許在奧斯卡，金球獎，還有各個城市的影評人協會的頒獎中，影評人的評價可以起到很重要的作用。但是如果只是看票房的話，他們的作用只是影響第一批去電影院的觀眾而已，作用很有限。