第459章 又是華語樂壇的第一個?！(一更求訂閱~)

  “唉?！你別說啊！靚姐！我感覺好多了！！”

  小夥子驚喜的看著鏡子裡的自己。

  其實完全沒啥變化。

  頂多就是把炸刺的毛捋一捋了而已，一般來說，只要有手就行。

  自己隨便抓一抓其實也可以達成完全一樣的效果。

  沒有效果。

  但被靚姐隨便這麽一糊弄，小夥子當場就覺得穩了。

  當然，用力過度的不只是小夥子。

  李文音的那句“完美演出要啥有啥，出了錯啥都沒有”，殺傷力還是有些高的。

  本來沒在意的事情，突然就害怕等下演出出點什麽問題。

  剛剛還坐在椅子上非常自在的伴舞小姑娘們，突然感覺渾身的衣服好緊，好不自在！

  褲褲陷進去了！！
  這裡有點松，再緊緊?！

  不行，再緊點等下跳舞會勒，影響狀態！
  可是
  萬一太松掉下來了怎辦?！
  啊！
  一緊張就突然想尿尿。

  玩了完了，還剩三分鍾就得開場了，現在已經集合了！！
  不行，要忍住！

  想一想別的事情轉移一下注意力！

  臥槽，等下的舞蹈是哪個來的?！

  怎麽跳來的?！

  我給忘了！！
  似乎是看到小姑娘的臉色變得焦急，舞團的團長關切的問道。

  “怎麽了?哪裡不舒服嗎?！”

  小姑娘搖了搖頭，臉色有點蒼白，弱弱的說道。

  “我好像忘了怎麽跳了！”

  哦！
  團長點了點頭，安下心來。

  不是哪裡不舒服就行！
  這樣的問題見得多了。

  臨上台緊張，確實很容易大腦一片空白。

  但實際上，舞蹈這玩意算是肌肉記憶，忘了也沒事，訓練夠的情況下，放音樂跳起來就能回想起來了。

  甚至不需要回想，可能跳完以後還是懵的。

  我剛剛跳了個啥?！

  “沒事！這都是正常的！”

  團長笑了笑。

  “你真的忘光了?”

  “好像.”

  小姑娘更緊張了。

  不說還好。

  團長這麽一說，好像乾脆都忘了自己跳過什麽，沒跳什麽了。

  “忘光了”

  “忘光就對了！”

  團長和藹的笑了笑。

  “全忘了，現在就可以上了！”

  “???”

  休息時間結束，舞台上的燈光也開始閃動了起來！！
  泄掉積壓的液體後，渾身輕松的粉絲們再一次活力四射了起來！！
  舞台上爆閃的燈光以洋紅色與冷色調為主，一種光怪陸離的空間穿越感迎面而來！

  第三章的段落，名字便叫做
  【漫遊】！
  燈光突然變得“燥熱”！
  黃褐色，黃色，紅色，紅褐色，以及輕微的綠光打底。

  一種沙漠之中漫遊的感覺迎面而來！

  粉絲們甚至感覺舞台上升騰起了一種熱浪！！

  本來很是清涼的天氣，卻開始有了那麽一絲絲灼熱的火氣。

  “嗷嗷嗷~”

  一聲長長的馬鳴，伴隨馬蹄奔騰的聲音，似乎是來到了遙遠的印第安部落！
  美洲原住民！
  燥熱的山谷之中，一半荒漠，一半的綠植。

  荒涼，卻並不似沙漠那般毫無生命力的死寂！
  屏幕上打出了一個歌名。

  《印第安老斑鳩》！
  粉絲們看到這樣的歌名，隻感覺腦袋上有大大的問號。

  我知道你李文音不喜歡寫一些情情愛愛的歌曲。

  也知道你李文音什麽主題都能拿來寫歌.
  但是你把印第安的老斑鳩當做一首歌的主角，這多少是不是有點過分了?！

  搓碟的音效，鬼畜的音效剪輯，仿佛是一隻充滿動畫電影風格的蠢鳥，正在與一頭略略叫的蠢牛對噴一般，一種充滿了想象力的畫面出現在粉絲們面前！

  蹦！啪！
  一種完全沒聽過，甚至難以分辨曲風的音樂響起。

  不久後，一身牛仔裝扮的李文音便從舞台後面走出！
  “沙漠之中怎麽會有泥鰍~
  話說完飛過一隻海鷗！
  大峽谷的風呼嘯而過~
  是誰說沒有?”

  一種充滿爵士風格的搖擺感，在李文音神奇的節奏感下傾瀉。

  簡單的鼓點與奇奇怪怪的作曲音階處理方式，讓這首歌頗有些難以分辨曲風！

  “有一條熱昏頭的響尾蛇~
  無力的躺在乾枯的河！
  在等待雨季來臨變~沼~澤~~”

  一些音樂人已經有些難以掩飾眼中的震驚。

  這個歌.是Acid-jazz！

  直譯過來就是酸性爵士！
  這個曲風，在整個華語樂壇，都完全沒出現過！

  李文音這樣的主題，也完全沒有出現過！！

  這種風格類似與爵士與古巴舞曲，又固執的遊離在放克音樂(funk)，嘻哈音樂(hip-hop)之間的小眾音樂，即使是國外，玩的人都很少！
  “灰狼啃食著水鹿的骨頭~
  禿鷹盤旋死盯著腐肉！

  草原上兩隻敵對野牛~
  在遠方決鬥！”

  李文音駕馭任何曲風的實力盡顯無遺！！
  許多粉絲突然發現了另一個有趣的應援方式。

  數一數這首歌裡出現過的動物！
  短短幾句，已經感覺好像出現了好多好多印第安的美洲動物！

  “在一處被廢棄的白蟻丘！

  站著一隻餓昏~~
  的老斑鳩！”

  雖然與李文音其他的歌曲比，這首歌或許沒有多麽好聽。

  但是這樣的歌，簡直是太會玩了！

  他是在玩音樂，而不是讓音樂成為金錢的奴隸！
  這是音樂人的精神。

  【我TM就是要瞎雞兒玩，而不是被市場所禁錮！】

  間奏插入。

  這首歌的段落，也完完全全與公式化音樂截然不同！

  李文音在舞台上蹦蹦噠噠。

  嘿！就是玩！
  李文音越玩，台下觀眾們就越嗨！

  隨著節奏搖擺起來。

  “印地安老斑鳩~腿短毛不多！
  幾天都沒有喝水也能活~
  腦袋瓜有一點秀逗~
  獵物死了它比誰都難過！”

  不對！！
  不少音樂人皺起了眉頭。

  腦殼有點疼！
  這好像不是純粹的酸性爵士！
  其中還能看到很多R&B與New school Hip-hop的感覺！！

  但這個編曲配器?！

  好像是用西班牙傳統弦樂演奏著古典巴洛克風格的伴奏！

  但加上了band後，風格出乎意料的像是一種英國的複古風格！

  這樣的配樂，相當具有畫面感！
  “印地安斑鳩~會學人開口！
  仙人掌怕羞~蜥蝪橫著走！
  這裡什麽奇怪的事都有~
  包括像貓的狗！”

  李文音的唱腔並不嚴肅，甚至帶點隨意，帶點懶洋洋的感覺。

  似乎有爵士的浪漫，也有嘻哈的自由，更有放克的節奏感！
  伴隨著和聲一聲聲的呼喊，一種奇妙的律動，讓人忍不住跟著輕呼。

  這首歌，非常的“無厘頭”！！

  如果按照以前那種，音樂只有好不好聽的分別來看，那就太虧了！

  李文音總喜歡發掘音樂一些除卻旋律上的其他美妙之處！
  “印地安老斑鳩~平常話不多！
  除非是烏鴉搶了它的窩~
  它在灌木叢旁邂逅~
  一隻令它心儀的母斑鳩！”

  間奏再一次響起。

  令人捉摸不透的節奏，伴隨著充滿爵士風味的配器音效。

  一種熱昏了頭的迷幻感襲來，粉絲們仿佛感覺自己也變成了這麽一隻老斑鳩！
  跟隨著李文音的視角，仿佛又變成了一個穿行在美洲大陸的牛仔。

  頂著燥熱的太陽，看著身邊經過的種種動物！
  “牛仔紅蕃在小鎮~背對背決鬥！
  一隻灰狼問候我誰是神槍手！”

  李文音突如其來的rap，卻並不顯得有什麽衝突！
  甚至讓你意識不到這是rap，而不是聊天時候的大白話！
  “巫師他念念有詞地~對酋長下詛咒！

  還我骷髏頭！”

  仿佛是一名牛仔，黑著臉在不斷的吐槽著印第安部落的奇葩！

  “這故事~
  告訴我印地安的傳說~
  還真是瞎透了什麽都有！”

  “沙漠之中怎麽”

  李文音無縫銜接的唱腔，顯得遊刃有余，自然到甚至感覺有些放松懶散！
  但實際上，這一段唱出來或許不難，但能唱的不那麽緊，唱出那種輕松愜意詼諧的感覺，卻非常的難！
  即使是在唱腔上，李文音也沒有跑題！

  就是玩~
  “印第安斑鳩~~我.我休息一下！”

  李文音玩鬧一般的開著玩笑。

  台下傳來陣陣的笑聲。

  “一隻令它心儀的母斑鳩~”

  間奏再次插入。

  完全不同的間奏之中，似乎在摻雜著竊竊私語。

  粉絲們愕然的發現，李文音仿佛在對後台的調音師傅撩閑。

  “略略略?”

  終於，調音師仿佛不耐煩了一般。

  “你笑屁啊！”

  燈光打在台邊某處，躺在椅子上的調音師傅，一副大佬的坐姿，舉起麥克風，正裡氣的看著李文音。

  “哈哈哎呦！”

  李文音抱歉的笑了笑。

  “哈哈哈哈哈！”

  這樣的互動頓時讓台下的粉絲們笑的更大聲。

  但正經似乎沒能堅持多長時間。

  “幾天沒喝水也能活~”

  即使是同樣的段落，李文音也完全不忘製造驚喜！
  “腦袋瓜！！”

  與和聲一起吼出來三個字，卻突然一停！
  李文音突然僵硬。

  歪著腦袋愣神了片刻。

  仿佛是熱昏了頭的老斑鳩，忘記了該怎麽唱一般！
  “哈哈哈哈！”

  歌曲繼續進行著。

  台下的粉絲揮舞著熒光棒，跟隨著節奏，一起呼喊著。

  “嘿！嘿！”

  李文音的臉上帶著輕松的笑意，揮舞著手。

  “它在灌木叢旁邂逅~
  一隻令它心儀的母斑鳩！”

  音樂驀然一停，李文音鬼鬼祟祟的回頭瞄了一眼調音師傅。

  “鳩~~jiu~jiu~~！”

  “哈哈哈哈！”

  在粉絲們笑聲中，伴奏聲再次響起！
  一陣馬鳴傳來！
  又是一陣鬼畜的音效！

  牛仔繞了一大圈，突然就懵了。

  怎麽眼前還是這一隻蠢鳥和一頭蠢牛在對噴?

  “啊嘎嘎咯咯！”

  “阿魯~阿魯魯魯~”

  “哈哈哈哈！”

  觀眾們一陣的歡聲笑語。

  不少粉絲突然有一種感覺。

  追別的歌星，似乎就是聽歌而已。

  好聽就聽，不好聽就不聽。

  但唯獨李文音，總能在音樂裡夾雜無數的驚喜與彩蛋！

  哪怕就是覺得這個調調不好聽，但會覺得很好玩！

  直到反覆聽了幾遍後，就會感覺到一種謎之上頭！
  一旦接受了這種設定，當場就會覺得到這音樂簡直是騷斷腿。

  普通歌迷如果感覺是驚喜。

  那麽不少音樂人感覺的就是驚嚇。

  好家夥！
  還能這麽玩?！

  這場演唱會，給不少的音樂人們貢獻了完全不同的嶄新靈感！

  用無數動物與編曲構建出的故事性與畫面感！
  這樣的騷操作，自己怎就完全想不到呢?！

  總感覺音樂這玩意，放到了李文音手裡，就完全放飛了自我。

  一會兒被擰成“NB”型。

  一會兒又被擰成“sB”型。

  更恐怖的是，這個“NB”與“sB”，居然疊在了一起。

  好家夥，不愧是李文音啊！
  各種音樂駕馭自如，各種風格隨意切換。

  啪啪啪啪啪！！

  掌聲響起！

  魔幻演唱會的尾聲，原來竟是這樣的！

  重新回歸到音樂，讓音樂帶領觀眾們去感受那些完全不同的風情！！！

  “我的天！好家夥啊！我以前以為李文音什麽都能拿來寫歌，但我萬萬沒想到，會有印第安老斑鳩這種詭異的歌?！”

  “我感覺我想象力的薄膜再一次的被捅破了！！”

  “為什麽今天突然感覺李文音這編曲牛B透了?以前雖然也有感覺，但不明顯啊！”

  “笨比，你得看看設備啊！”

  “設備?”

  “對啊，很多編曲非常複雜的優質作品，用廉價耳機聽只會覺得有點亂，因為本身聲道就是被簡化的，遇到這樣的歌曲很難有層次感，只會覺得嘈雜。”

  “但廉價耳機普及程度廣，而且播放層次單調，簡單編曲的歌沒問題，但如果層次變化非常複雜的歌曲，很有可能會發生同調或者遮掩的現象，所以更會給人造成一種你吹的編曲我聽不出來，口水歌反而聽起來舒服的誤導，這個演唱會的音響設備非常高級非常昂貴，在調整好分貝的程度下，層次感建立的會比你以前聽歌的耳機要好！”

  “臥槽！還有這種說法?！那什麽樣的耳機更好?發燒耳機我看懂不懂就大幾百上千.買不起啊！”

  “不會的！我說的廉價耳機是幾塊十幾塊的那種，那種音質必然有問題，更別提多聲道的層次感了，像是幾十一百的耳機，也有很多狗商家以次充好，實際上現在一兩百出頭的正品耳機已經能很好的還原，當然了，想要欣賞更高品質的，自然是需要更好的耳機。”

  ps(我真的不是安利耳機，只是說那麽一個簡單的客觀現象而已音質這玩意確實一分錢一分貨，但沒必要強求，正在繼續碼，下一更晚點。)
  　最近看評論，突然就發現有人噴我“你寫的什麽破歌，難聽的一B，就你這樣怎麽火?”“周傑倫那麽多火歌好歌你不寫，非要寫一些垃圾沒人聽的歌?”然後就被人家刪了，可能是覺得會被噴吧。

  　　然後就想起了之前有人噴我古典那一段。

  　　“你琴弦就剩一根還彈?真尼瑪劇毒。”

  　　“古典這邊看不懂，但我覺得你劇毒，太誇張了！”

  　　
  　　我突然有種感覺。

  　　好像看到了傑倫在牛仔很忙後每次突破都被噴成屎，一直到新專輯。

  　　華語歌曲的聽眾難道已經連周董都聽不下去了?

  　　可能是因為限制吧。

  　　一些批量生產的歌曲，我感覺我沒法寫出裡面的音樂性和趣味性，因為那玩意我一下午都能套出一大堆，好聽不好聽不知道，抄襲沒抄襲也不知道，但肯定洗腦。

  　　直白的口水，故作深沉的青春。

  　　寫故事都難套，講道理。

  　　反正我寫我自己的。

  　　如果寫的一些東西沒get到，那是我筆力的問題。

  　　但恕我直言，你要是看到了二百多章的情況下，對音樂的認知還停留在主觀的“好聽不好聽”上，那你別看了吧，出門左轉，一大批都市娛樂明星文寫的全是網紅熱歌火歌，那裡的主角還會鋼琴點煙呢。

  　　我不是安利什麽，只是我覺得吧，就算我寫的音樂你主觀覺得不好聽，但我這麽一寫，你會覺得，唉?這個音樂有點妙啊！
  　　好玩！

  　　那就夠了！

  　　
  　
  (本章完)