監考老師是無法透過表面去探知歐陽曉晴內心的,他們不知道歐陽曉晴唱的是自己父親失敗的婚姻經歷,唱的是父親面對前妻重組家庭後的沉默、隱忍,唱的是她為父親感到的不甘和無奈。
在幾位監考老師們的眼裡,這位身材嬌小、四肢細長,樣貌清秀、五官稚嫩的小姑娘,在演唱的時候,不僅有著與她身材不匹配的鐵肺高音,還有著與她樣貌異常違和的成熟情感。
雖然她是閉著眼睛在深情歌唱,仿佛周圍是一片黑暗,一個只有她的舞台。
但老師們感覺她的無奈背後,是快要奔湧而出的眼淚。
為什麽她會有這樣豐富的情感表達?
老師們不得而知,但他們為能聽到這樣的歌聲感到欣喜。
音樂劇是舞蹈和音樂的結合體,當然還有劇情演繹,但舞蹈和音樂絕對是非常重要的基本功。
而且音樂方面的要求,可不僅僅是會唱而已,情感的表達也是佔據著很高的比重。
歐陽曉晴的聲音在除了天生的質感以外,還有著很難得的“講故事”屬性。
聽她的歌聲就好像在聽一個故事一樣!
“Old friend,
Why are you so shy?
Ain't like you to hold back,
or hide from the light......”
(譯文:“老哥,你害羞什麽呢?不敢明說,還躲躲閃閃,這不像你啊!”)
稍微有些慵懶的語氣,甚至還帶上了一些調侃的味道。
這不就像是一個肥皂劇嗎?
女生去問他結婚了為什麽不敢通知一聲。
男生卻支支吾吾,欲蓋彌彰。
聽著歐陽曉晴演唱,大家都感覺看了一集連續劇,狗血至極,卻令人扼腕歎息。
當然,歐陽曉晴的發音還是有問題。
但瑕不掩瑜了,這樣高級的聲音,就當是聽一個帶著地方口音的英語演唱,還是能繼續欣賞下去的。
“......That for me, it isn't over。”
(譯文:“對我來說,它還沒有結束。”)
一段發音有點瑕疵但音調沒有一點毛病的“絮絮叨叨”後,伴隨著鋼琴的音高驟然變換,直接上升了八度的副歌終於到來!
“Never mind, I'll find someone like you......”
(譯文:“沒關系,我會找到另一個像你一樣的人。”)
直接提高了八度的音調,可不只是鋼琴伴奏的旋律而已!
歐陽曉晴極具穿透力的歌聲也直接拔高了八度。
關鍵是,她唱的高音跟大家想象的感覺截然不同,這一句她就跟吃飯喝水一樣輕松,直接抬高了音調,還遊刃有余地把“find”後面那個歎氣的音給唱了出來。
雖然說不仔細聽是聽不出來的,但整個段給人的感覺還是極具殺傷力。
大家在感覺被這樣一個高亢的聲音穿透耳膜、直抵心臟的同時,還受到了歌曲情緒的影響。
“嘶!”
有定力不夠的監考老師忍不住了,他呲牙咧嘴的,說不出來是覺得透心涼心飛揚,還是被歐陽曉晴的高音給震驚到。
其他監考老師其實也不能免俗,除了監考過太多年的藝考的主考官還老神在在以外,其他人都不約而同的,也是不由自主地挺了挺腰板。
感覺就像是聽一場很隆重的音樂會一樣,必須要莊重對待!
至於歐陽曉晴背後的那些考生們,一個個都看呆了。
臥槽!
怎麽還有大招?
這高音也太猛了吧?
單論高音,給個第一感覺都沒問題啊!
不是說京舞這樣的頂尖藝術學校,除了歐陽曉晴就沒有一個能打的考生。
實際上,其他組戲劇表演上甩歐陽曉晴好幾條街的藝考生不計其數,就連唱功優秀、有多年美聲練習基礎的同學都層出無窮。
但高音上面,還真的是歐陽曉晴厲害!
她的聲音可不只是高,前面提到了,情感表達的層次感也是令考官們非常驚豔的。
更何況,似乎這首歌的高音還不是她的極限,瞧歐陽曉晴唱得輕松自然,還保持著很高強度的狀態,就可以看得出來,她的高音還能上到很高的地步!
這就是祖師爺賞飯吃啊!
這種絕對的天賦,是其他人怎麽拚命努力都沒辦法達到的高度!
當然,楊謙那種,以後能夠借助系統硬開發出高音水平的就另當別論了......
“曉晴妹妹,牛掰大發了!以後是你得罩著姐姐才行了!”
程瑞雪不僅服氣,還佩服得五體投地了。
不過,副歌第一句還不夠犀利,最強的殺招還在後面!
“I wish nothing but the best for you, too。
Don't me, I beg, I remember you said......”
(譯文:“而且,我對你除了祝願別無他求。別忘記我,我求你了,我記得你說過的......”)
“Don't me”已經是將音調推向新的高度了,而“I beg”一出,舉座皆驚!
歐陽曉晴不僅唱出了近乎尖銳的音調,她也將角色在情感上幾乎是歇斯底裡卻又脆弱得似乎一碰就碎的狀態唱了出來。
之前那個呲牙咧嘴的老師徹底坐不住了,他忍不住推開椅子,站起來,兩隻手抱著腦袋,繼續面部扭曲著。
似乎他也在繃著勁兒,要跟著歌詞裡的角色共舞一樣!
幸好,歐陽曉晴是閉著眼睛唱的,她沒有被對面老師的動靜給打擾到。
值得一提的是,這一段“Don't me, I beg”其實是有兩種唱法的,一種就是歐陽曉晴現在唱的,歇斯底裡又卑微到極致的唱法。
而另一種屬於釋懷後的阿黛爾的唱法,楊謙也同樣教給了歐陽曉晴。
但歐陽曉晴顯然是更加喜歡更加“年輕”、更加不願意放下的唱法,她憑借著年輕而且天生的聲音天賦,硬是將這種傷心欲絕的唱法唱了出來。
而且很厲害的是,別看身材瘦小,但因為從小練舞,歐陽曉晴的氣息是非常充沛的,楊謙還將自己控制氣息的方法傳授了一些給她。
所以,歐陽曉晴在即便是如此撕心裂肺的演唱狀態下,她依然唱得比較順暢,甚至肢體動作也只是偏了偏頭,並沒有表現出猙獰的表情來。
“Sometimes it lasts in love, but sometimes it hurts instead
Sometimes it lasts in love, but sometimes it hurts instead......”
(譯文:“有時候愛情能永久,有時候它卻很傷人......”)
因為時間的限制,歐陽曉晴只能唱一段,所以,到副歌結束的時候,她就開始收尾了。
從內心的情緒極度的釋放到情緒漸漸放緩,回歸理性,歐陽曉晴的聲音再次表現出了明顯的層次感,情感的表達讓考官們聽得格外滿意。
即便是全程平靜聽完的主考官,最後也沒忍住,跟著大家一起輕輕地鼓掌。
別的不敢說,但這首歌下來,歐陽曉晴的終試資格基本上是穩了。
這幾位考官看著靈氣四溢的歐陽曉晴,哪裡舍得在複試就把她淘汰了。
甚至,不知道有沒有老師動了收徒的心思。
要知道,在國內音樂劇這一行,想要找到一個唱得好的學生也真的不容易啊!