仿綠松石釉，從清代乾隆時期開始燒造，直到清末仍然有燒造。

　也屬於低溫釉瓷器，造型多見翎管。

　這些都是在奇特釉色基礎上，打造出來的珍品瓷器。

　當然，國內生產的釉料很多，特殊的更多。

　之前說的青花、釉裡紅什麽的，都是耳熟能詳的釉料。

　如果說比較特殊的，還有跟多，只不過這些釉料有點小眾。

　小眾，並不意味這不珍貴，特別是在瓷器當中，小眾的精品更顯珍貴。

　比如雨點釉，就是一種燒製難度較大的瓷器。

　因釉中布滿金屬光澤的結晶，形似雨點濺落而得名。

　雨點釉起源於唐代，成熟於宋代，齊魯博山雨點釉最為著名。

　雨點釉以其沉靜、優雅、凝重、高貴的藝術風格被國內外賓客稱為“華夏之奇、陶瓷之謎”。

　上等的雨點釉深重，釉底烏黑亞亮，釉面平整。

　銀色的星點飽滿勻稱，晶體圓大閃亮發光，結晶點大如豆粒，小如小米，酷似雨點墜入水中迸進的水圈花斑，古又名“油滴釉”。

　所製作的產品典雅別致、情趣昂然，製作技術達到空前的水平，被國內外收藏家視為珍品。

　其實這種釉色是黑釉特殊品種，屬結晶釉。

　創於宋代，有典型建窯特色。

　一般用石灰石配釉，鐵為呈色劑。

　生坯掛釉，入窯焙燒到一定溫度，釉料中的鐵形成結晶體，並聚合成黑色油滴新狀。

　降溫熄滅後，結晶顆粒保留在釉層中，有獨特的裝飾效果。

　對於雨點釉陳文哲在兩年前就有所關注，他還讓李金鯉幫他收集過相關材料。

　不是製作雨點釉的相關原材料，而是一切跟雨點釉，或者是跟雨點釉瓷器製作相關的一切東西。

　比如，他手中就有一件，會製作雨點釉瓷器的工藝美術大師的隨身鼻煙壺。

　這位大師是一位隱藏在民間，並不出名的工藝美術大師，在八十年代末的時候就過世。

　六七十年代，是他的藝術生涯巔峰。

　在這一時期，他留下的那件紅色的鼻煙壺，可是給陳文哲帶來了極大的驚喜。

　這件鼻煙壺，剛開始他還以為是一件玉器，而且是十分少見的紅玉，或者說是血玉。

　可是他仔細看過之後，卻發現，它好像是琉璃，是人工燒製出來的，這就讓人感覺十分的不可思議了。

　陳文哲知道“博山琉璃”，也知道他的老家這種產品十分出名。

　這是以博山當地豐富的馬牙石、紫石、凌子石、硝、煤炭等為原料，燒製出來的。

　當然，肯定是采用本地區獨有的傳統工藝生產的。

　這種琉璃極具華夏特色，是以雞油黃、雞肝石、亮紅、洋青等為代表的名貴色料及采用琉璃套料雕刻、內畫、燈工、鋪絲等傳統技藝製作的琉璃製品。

　博山琉璃主要有琉璃花瓶、陳設品花球、齊魯畫派內畫煙壺。

　其他還有“雞肝石”、“雞油黃”、金紅、松石綠、套料雕刻、料珠飾品、仿玉、仿瑪瑙琉璃和燈工琉璃。

　其製作技藝，現在被列入國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。

　陳文哲手中的那件琉璃鼻煙壺，可不是簡單的博山琉璃刻繪製品。

　而博山琉璃刻繪開業不簡單，這種工藝是用博山琉璃料器的坯料，以傳統線刻、浮雕和彩繪等傳統技藝製作的，極具中國特色的琉璃製品。

　元明清至民國，琉璃刻繪技藝以作坊形式傳承。

　1951年後成立了合作社和美術琉璃廠，匯集了琉璃行業各類工藝門類的老藝人。

　這一代人各自身懷絕技，是琉璃的重要傳承人。

　如今，在老藝人的培養下，新一代琉璃藝人逐漸掌握了琉璃刻繪的傳統技藝，湧現出以信德勝等為代表的一大批全國、省級工藝美術大師和琉璃藝術家。

　陳文哲手中這件血紅琉璃鼻煙壺，就是老一輩的手藝人。

　通過這件鼻煙壺，陳文哲查看過他的一生。

　這一位老藝人可真不簡單，他會的東西很多。

　比如廚藝，因為陳文哲看到，他更多的時間居然是一位大廚。

　或者說，手工藝並不是他養家糊口的主要工作。

　這位老藝人的主要工作是廚師，像是琉璃燒製、刻繪、剪紙，甚至還有鑼鼓都是他的興趣愛好。

　通過回溯這位大師的生平，陳文哲還真學到了不少大師級技藝。

　比如博山胭脂紅琉璃燒製技藝，他的那件鼻煙壺，就屬於胭脂紅琉璃燒製工藝的產品。

　胭脂紅最早出現在瓷器上，興於清朝。

　由於這種紅料是從歐洲傳入，故稱為“洋金紅”或“西洋紅”。

　西方多稱為“薔薇紅”，“玫瑰紅”。

　這種顏色頗如婦女化妝的胭脂之色，故又稱為“胭脂紅”。

　“胭脂紅”因為既難熔煉且配料昂貴，自明清時期就被稱為“名貴色料”。

　令人驚喜的是巧奪天工的博山琉璃匠人，把美輪美奐的胭脂紅運用到琉璃上，散發出不一樣的光彩。

　歷史上，真正做到對胭脂紅運用自如，廣泛普及還屬乾隆時期;

　胭脂紅琉璃正是乾隆時期普及范圍廣，數量多，同時博山琉璃作為“禦窯”向宮廷運輸琉璃製品。

　現在博山胭脂紅琉璃燒製技藝，也被列入齊魯省非物質文化遺產代表性項目名錄。

　同時博山鑼鼓，也是非物質遺產之一。

　博山鑼鼓，氣勢磅礴、節奏多變、音色明亮、歡快起伏， 頗具特色。

　它源於我國江淮地區的鄉間鑼鼓，明清時代，盛興於蘇、杭二州和蘇北廣大農村。

　清朝初期引進，初稱“李家窯鑼鼓”。

　時至清朝中期，博山城成為工商重鎮，商貿發展帶來了文化的繁榮。

　此時，李家窯鑼鼓進入了發展的高峰期，眾多新鼓點應運而生。

　同時，它的流傳范圍擴大到齊魯中北部等地區，並被廣泛應用於鬧元宵、慶豐收、集會、祈雨、祭奠和婚喪嫁娶等活動中。

　後又用於重大節慶，和開業慶典之中。

　從此“李家窯鑼鼓”的名字被“博山鑼鼓”所代替。

　這不認真研究也就算了，真的研究一下，陳文哲才發現，這位大師簡直是非物質文化的不二傳承人。