大衛讓開門口的位置，“你就是安森，對吧?”

　　“安森-伍德。非常榮幸能夠認識你，克萊恩先生。”

　　嗓音低沉而磁性，宛若藍色天鵝絨，大衛轉身順著聲音望過去，視線水平線不由上揚，比預期還要高一些。

　　挺拔的身高、勻稱的比例，寬肩窄腰非常適合衣架子;意外的是，他沒有選擇老套刻板的襯衫西裝。

　　白色T恤搭配石灰色工裝褲，外面套一件簡單的孔雀藍針織開衫，英俊硬朗的面容卻有種清爽陽光的乾淨氣質，矛盾的質感完美地雜糅在一起，舉手投足之間自有一種法蘭西的獨特魅力。

　　盡管不張揚，卻輕而易舉就從千篇一律的刻板印象裡脫穎而出。

　　剛剛粗粗打量，印象深刻;現在細細打量，又忍不住多看兩眼。

　　大衛嘴角的笑容上揚起來，“先生?哈，看來達倫將我描述得特別可怕。”

　　“達倫叔叔說，那叫專業。畢竟，你們不是前來這裡結交朋友的。”安森並沒有按照套路寒暄。

　　大衛微微一頓，不由又多看了眼前年輕人一眼，有些直言不諱容易惹人不快，有些心直口快卻讓人神清氣爽，說話的語氣、方式和表情也是一門學問。

　　顯然，安森屬於後者。

　　大衛輕輕抬起下頜，“那麽你呢?”

　　安森和大衛來到辦公桌前，但兩個人都沒有坐下，而是隔著桌子繼續站立，安森坦然地迎向大衛的視線，“我是來這裡交朋友的，畢竟我還不夠專業。”

　　這是……一語雙關?

　　“哈哈。”大衛笑出聲來，看著安森那雙清澈的眼睛，心情輕松愉快，然後，他才落座，並且用眼神示意了一下，安森也跟著落座。

　　大衛，“所以，達倫和你說了什麽?”

　　安森需要搜索一下記憶，畢竟，今天這一切發生得太快了，但腦海裡沒有任何信息，“他說記得告訴你，我真的非常非常喜歡‘老友記’。”

　　如此直接嗎?

　　大衛再次被逗樂了。

　　安森的話語卻沒有說完，“但我想說，你應該已經聽過這句話無數次了，畢竟喜歡‘老友記’的可不止我一個，否則劇集也無法成為全美收視第一了。”

　　大衛雙手交叉地放在肚皮上，緩緩靠向椅背，輕輕抬起下頜，眼神裡流露出自豪的神色。

　　“就我個人而言，‘夢想’就很有趣，而‘薇洛尼卡的衣櫥’則應該給了達倫叔叔一些靈感。”安森這才完成收尾。

　　這兩套電視劇，也全部來自大衛的製作。

　　其中，“薇洛尼卡的衣櫥”講的是一間內衣公司女老板和她一眾下屬的故事，比“欲望都市”更早一些;但論成敗與口碑，“欲望都市”卻是前者遠遠不能媲美的。

　　大衛喉嚨深處的笑聲爽朗地釋放出來，“達倫應該不會喜歡你的觀點。”

　　安森卻不讚同，“創作靈感無處不在，但如何將靈感演變為一部出色的作品，卻不是人人都能夠做到的。”

　　大衛眉尾輕輕一挑，毫無預警地就變臉，滿臉冷峻，冷哼一聲，“你這是在吐槽我沒有能夠製作出‘欲望都市’那樣的作品嗎?”

　　這，是一個考驗嗎?

　　安森沒有慌張也沒有回避，直挺挺地迎向大衛的視線，“我是說你們最後都找到了自己擅長的領域並且製作出無數人喜歡的作品。”

　　空氣，有些安靜。

　　大衛沒有立刻開口，而是靜靜地注視著安森。

　　安森的身上帶著一種純粹而舒服的氣場，注視對方說話的樣子，真誠而坦率，氛圍悄悄地輕松下來，即使是大衛這樣在名利場打滾多年的老狐狸也不由自主望向他的眼睛，完全沒有十八歲的青澀。

　　莫名地，大衛就想起了阿蘭-德龍(-Delon)。

　　大衛的嘴角輕輕上揚，劍拔弩張的氛圍又毫無預警地消散，話鋒一轉，“所以，你準備了什麽表演?”

　　本來，只是走走過場;而後，只是簡單談談;但現在，大衛有些好奇起來——

　　不知道這個小家夥的表演如何?

　　倒不是期待什麽表演天才，即使是一場災難也沒有關系，布拉德-皮特不也是一點一點調教出來的嘛;他只是純粹好奇，安森會選擇什麽橋段表演，又會如何表現。

　　安森有些緊張，“噢，現在嗎?”

　　終於，大衛在這個孩子身上看到了一些符合年齡的情緒，眼底流露一抹笑容，“怎麽，我們還需要另外預約一個時間?”

　　安森順口打趣了一句，“不，我只是想說，過幾天我在小劇場有一場表演，不如你到現場欣賞全場，但現在看來，顯然你不感興趣。”

　　“哈。”大衛再次被逗樂，“你的猜測是正確的。”

　　小小的一句玩笑，讓安森稍稍鎮定些許——

　　老實說，一切都發生得太快了，距離穿越也就短短五分鍾而已;本來以為這個試鏡只是走過場而已，結果大衛又突然切入主題，完全顛覆局面，腦海裡千千萬萬的思緒洶湧而上，難免有些慌亂緊張。

　　不過，也只是片刻而已。

　　前世，為了賺錢，他嘗試過不少工作，大大小小的場面都經歷過，又不是真正初出茅廬的十八歲。

　　而且，剛剛還如同閃電俠一般穿越時空，眼前只是一場試鏡而已，沒有必要自亂陣腳。

　　認真想想， 這就是屬於自己的聚光燈時刻，應該亢奮激動才對。

　　那麽，試鏡應該表演什麽呢?

　　一般來說，新人演員試鏡往往喜歡表演經典片段。

　　比如“出租車司機”裡羅伯特-德尼羅(Robert-DeNiro)的那句“你在和我說話嗎”，又或者”哈姆雷特”裡“生存還是死亡”的那段獨白，再不然就是“卡薩布蘭卡”裡的那句“世界上有那麽多城鎮，城鎮裡又有那麽多酒館，而她偏偏走進了我家”。

　　原因很簡單，經典代表共鳴，同時也代表熟悉。

　　如果試鏡的時候表演一個無人知曉的角色，很難抓住對方的注意力，千載難逢的機會可能就浪費了。

　　但問題就在於，經典同時也代表一個固定印象，所有的後來表演都會拿來和原版比較，一模一樣被認為沒有新意、截然不同則被認為歪門邪道，不管怎麽表演都很難打破原版的桎梏，泯然於眾人。

　　所以，應該怎麽辦?

　　安森有一個想法。

　　也許，在有限的試鏡時間裡，重點不在於展現台詞功底、不在於複刻經典、也不在於展現基本功。

　　而在於展現自己的個性，牢牢抓住觀眾的注意力。

　　安森不確定這個想法是否正確，但總是要嘗試過後才知曉，不是嗎?

　　萬一失敗呢?

　　失敗的話，那就讓達倫叔叔再打一通電話吧，如果可以靠顏值，何必靠實力呢;如果可以走捷徑，又何必繞遠路呢?

　　想到這裡，安森就抬起眼睛看向大衛，再也找不到一絲緊張。