“哢！”

　　祥瑞話音落下，人群瞬間定格。

　　嘈雜與喧鬧，連同人們的精氣神，一並被抹去。

　　攤倒在弄堂裡的演員們，視線不約而同地聚焦，目標是祥瑞手中的對講機。

　　房間裡，陳一鳴拿著對講機做著最後的確認。

　　“錄音?”

　　“OJBK！”

　　“攝影?”

　　“沒問題！”

　　又反覆擼了幾遍這寶貴的1分鍾素材，陳一鳴自己也確信，沒有問題。

　　他挺起佝僂了許久的背，雙臂一展痛快地伸出一個超級大懶腰。

　　結果剛伸到一半，身後突然傳來一個聲音。

　　“你還沒喊過！”

　　陳一鳴被嚇了一跳，轉過身才發現，林蕭笑眯眯地站在他身後。

　　“蕭神快來點評點評，這段拍得怎麽樣。”

　　他不由分說地站起身，把林蕭推到監視器前的椅子上，像一個拿了雙百回家求表揚的孩子。

　　林蕭哭笑不得，“我都擱你身後看三遍了，你牛掰你牛掰還不行嗎?”

　　“你別光顧著自己嗨，倒是喊過啊，外頭都等著呢。”

　　陳一鳴顯擺完了，這才拿起對講機調到祥瑞的頻道，大聲喊道。

　　“祥瑞，保一條！”

　　外面的歎息聲簡直是驚天動地，有如實質的怨念順著門縫湧進來，讓房間裡的人不由自主地打冷戰。

　　陳一鳴不敢再玩兒，趕緊更正。

　　“過！過！不保了！不保了！”

　　下一刻傳來的，是歡呼聲，掌聲，還有千奇百怪的笑罵聲。

　　十幾秒過後房門被轟然撞開，陳一鳴被祥瑞和莉莉連拉帶拽地扯到外面弄堂裡。

　　這三天連練帶拍，全組人都被陳一鳴折騰得死去活來，如今既然戲過了，那還不有仇報仇有怨報怨。

　　副導演帶頭，女主角幫凶。

　　在兩人的帶動下，一眾幕後也按捺不住，你摸一把我掐一下，只求個念頭通達。

　　到最後，原本含笑圍觀的魔影廠老師們也躍躍欲試起來。

　　畢竟大家都知道，導演是製片人異父異母的親兄弟。

　　馬大少的小弟就是馬二少，那就是魔影廠子弟！

　　自家孩子，隨便蹂躪！

　　這一刻，陳一鳴的導演架子轟然倒塌。

　　……

　　笑過鬧過之後，已經到了中午。

　　小美送來了盒飯，主菜正是劇組的頭號功臣，魚大爺。

　　陳一鳴以防萬一，讓小美提前準備了15條大魚，水桶擺了一地。

　　結果上午隻拍了4次，用了3條魚就搞定了，足足剩下12條活魚。

　　索性連桶拎到隔壁飯館，中午加餐。

　　品嘗著美味的紅燒魚塊，大家對魚大爺的感恩之情，愈加濃厚。

　　掌聲送別了5位提前殺青的“大”龍套，其中釣魚大爺頗為依依不舍，陳一鳴知道老爺子這是對“自家外孫女”賊心不死。

　　下午轉場到巨鹿路街面，拍攝陡然提速。

　　第二段長鏡頭不是遠景是中景，既不需要現場收音，編排上也沒有那麽多陰差陽錯的巧合。

　　莉莉和群演只要放松下來全程帶著戲就行，時間和空間上有很高的自由度。

　　走一遍，拍三遍，搞定收工。

　　趁熱打鐵，馬上轉場到理發店外開拍第三段長鏡頭。

　　難度上稍有提升，不過不在莉莉這裡，而在攝影那裡。

　　這一鏡，攝影機運動比較複雜。

　　中景莉莉起手，移鏡走過巨鹿花園，搖鏡變跟鏡過馬路，推鏡變近景買冰激凌，拉鏡回到中遠景，繼續移鏡經過藍寶石公寓，到老電子廠門口的白鹿雕像，推鏡越肩定格結束。

　　鋪軌道不得不申請封路，因此劇組只有2個小時拍攝時間。

　　幸好巨鹿路不算是交通要道，又是工作日下午的時段，大壯去申請並不算困難。

　　排練一遍之後，下午3點三刻，軌道就緒，正式開拍。

　　第一次實拍哢在過馬路，一隻貓大爺不期而入，帶著莉莉走快了一點兒，出框了。

　　陳一鳴不由得扼腕歎息，陽光的午後，美好的少女，腳邊的貓咪，簡直可遇而不可求，太可惜了。

　　第二次實拍哢在古越河，這廝犯了個低級錯誤，光顧著留意場記小哥的入鏡提示，把手裡的道具忘了個乾淨。

　　第三次，莉莉拿了冰激凌忘了找零，公主范兒倒是擺得十成十，可是把對手戲演員撂那裡了。

　　幸虧演小販的群演有生活，沒聽喊停就順勢演下去，轉身叫住莉莉沒有還錢，而是又給妹子蓋了一個球，把小商販的機靈勁兒表現得淋漓盡致。

　　陳一鳴盯著監視器內心感慨，這就叫拍順了怎麽拍怎麽有，演員的靈機一動，比事前的設計還要精彩三分。

　　接下來老古的幾次入鏡十分穩健，陳一鳴如願喊過。

　　全體幕後人員歡聲雷動，陳一鳴同樣長出一口氣，如釋重負。

　　三段長鏡頭拍完，意味著電影的第一道難關順利通過，除了安排在最後拍攝的遊船戲，已經沒有大場面。

　　……

　　撐過上坡自然就是下坡，前頭卡得有多欲仙欲死，後頭拍得就有多順風順水。

　　《魔都假日》是一部都市風光片，外景戲自然是一場接一場，不過劇組經過四明邨的辛苦磨礪，收獲了不菲的默契，應對後續的外景拍攝十分輕松。

　　接下來的一周，天公作美，沒下大雨，也沒刮大風。

　　常熟路露天咖啡館、衡山路酒吧街、靜安寺廣場、武康路大樓，劇組一路輾轉於魔都的幾大著名地標。

　　在美景的催化之下，記者與公主之間的情感交流漸漸深入，到武康路大樓前終於自然地牽手，交織的眼神軟如棉、纏如絲。

　　陳一鳴順拍的決定無疑是正確的，至少對莉莉和古越河來說是這樣。

　　莉莉毫無表演經驗，完全本色出演，天然是個體驗派。

　　古越河雖然正經學習過斯坦尼體系，有些方法派的底子，但他的那些技巧都是拍古裝積累下來的，陡然轉到陌生的時裝電影領域，本能地就會拿自己本人的經歷代入。

　　幾天下來把臂同遊耳鬢廝磨，兩人都或深或淺地入了戲，周身圍繞的情感張力從無到有自少而多，接觸得越多，碰撞得越多，就逾顯醇厚。

　　這甚至不以演員的主觀意志為轉移，情緒到了，舉手投足之間，戲就有了。

　　兩個主人公的感情漸入佳境，按照商業片的一般規律，波折就在眼前。

　　雷佳聲的跟拍行為屢次受挫，氣急敗壞之下一不留神漏了行跡，結果被莉莉察覺了端倪。

　　而古越河沉浸在公主的笑顏裡難以自拔，一時間已經忘卻了自己最初的目的，玩兒得越來越投入。

　　轉眼間攻守易位， 公主從朦朧的愛意中猝然驚醒，注意到了若隱若現的黑衣人，也重新找回了自己背負的責任。

　　雷佳聲的跟拍越來越不加遮掩，驚愕於公主陡然營業式的微笑，古越河明白自己已經漏了底。

　　隨著男女主先後脫離曖昧的氛圍，再次回到公主與記者的身份，劇情開始進入最後一個大轉折。

　　時間來到8月17號，星期一。

　　按計劃，劇組今天要在安福路上出外景，拍攝公主與內大臣的攤牌戲。

　　可惜老天爺來了大姨夫，暴雨如注。

　　如果是其他愛情片，這可是難得的好天氣，拍分手戲直接省下租灑水車的費用。

　　然而《魔都假日》是一部非主流愛情片，全程陽光明媚，完全沒有雨天的戲碼。

　　老樣子，陳一鳴給莉莉放假，留下古越河和雷佳聲完形填空。

　　全體冒著大雨趕往魔影廠，廠裡的影棚有很多現成的布景，稍加修改就可以補拍男主的室內戲份。

　　比如男主在報社與主編的戲，男主勾兌損友攝影師的戲，都可以在這裡拍。

　　周二，雨一直下，好像天漏了一樣，外景戲只能繼續延後。

　　召回莉莉，拍攝最後一場記者招待會的戲份。

　　周三，雨還是下個不停，棚裡的戲份已經拍完了，不得不繼續放假。

　　演員和幕後可以休息，導演總能找到活兒乾的。

　　上午去魔都台盯一盯後期，下午去魔影廠翻音樂庫。

　　BGM是愛情片的靈魂，他對這個時空的音樂沒多少認識，必須爭分奪秒地補課。