熱門推薦:《晴天》這首歌，跟顧徹以往的歌又很不同。

但只是聽著前奏，就會發現這首歌跟《夏天》有異曲同工之妙。

很好，就是那個味了！

《晴天》，同樣是一首只是聽節奏就能殺到觀眾的歌曲，甚至要比《夏天》更要殺！

因為《晴天》所傳遞出來的內容，跟《夏天》還是有很大不同的。

《夏天》采用的是RMB曲風，演唱技巧運用的很高級，在炫技的同時兼顧著演唱，整首歌也很歡快輕松，讓人感覺甜甜的。

但《晴天》這首歌就不一樣了，它采用的是Britpop風格，是Rock的一種，也就是搖滾裡的一種表達方式。

但這首歌又側重校園懷舊風，有著少年的浪漫，有著許多人的風花雪月，又有著傷感的懷念。

這首歌曲裡的男女主人公，他們有過快樂與幸福，但最後並沒有走到一起。故事戛然而止在男主人要出國深造，與女友選擇了分手。

在分手的那天，男主人公收到了女友寄過來的第九封信。

他將九封信都擺放在了沙灘上，組合成了一個“我愛你”的英文字符。

這，就不得不提起一個老生常談的問題。

——既然相愛，何必分開?

男人在感情中要更為理智，會分析兩人在一起後如何如何，他去了別的地方後又會如何如何。

女人大多都會尊重男人的決定，但在顧徹眼裡，這種尊重不一定是體貼。男的鐵了心要分手，除了隨他的願還能怎樣，難道要死纏爛打嗎?

當然，這個法則同樣放在男人身上，也是適用的。

女的要分手，男人也基本是尊重祝福，強留在一起的愛情，沒意思。

《晴天》前奏一出，那澹澹浪漫中帶著傷感的旋律，許多選手一聽，就忍不住驚訝地張大了嘴。

這首歌，很不錯。

別的歌是要一開始就先聲奪人，只有顧徹的歌曲，一開始就先慢下來，引導人們追憶懷念，已經在樂壇裡形成了一種到分明的“顧氏特色”。

他的歌，目前光是放前奏，就能讓人精準的認出來是哪首歌曲。

同樣都是用萬能的創作音符，萬能的創作旋律，但有的人歌曲就能做到如此鮮明有特色。

“故事的小黃花，從出生那年就飄著

童年的蕩秋千，隨記憶一直晃到現在”

緩慢的曲風，只是開頭兩句歌詞，就讓人感到無比抓耳。

在場的聽眾，有種明明覺得“他唱的很隨意，甚至有點隨便，咬詞也不甚清晰，甚至有點含湖，但特麽就是讓人覺得很好聽很帥氣啊”的感覺，油然而生。

歌曲好不好聽，無所謂。

但帥。

是一輩子的事！

突然，陳星瞪大雙眼，情不自禁地喊:“臥槽！”

陸奕然也聽到了什麽，跟隨著陳星緊隨其後:“臥槽。”

其他選手不明所以，這個詞有什麽特別的嗎?

但等他們認真聽下去後，都忍不住震驚了。

——“臥了個糟！”

這歌詞，有點意思昂！

直接用音符來唱歌?！

顧徹這種做法未免也太大膽了吧，這是第一個創作者這麽做昂！

等等，我居然沒有認為這種做法行不行，只是在思考這種做法會不會讓歌曲變得更加有特色的，也變得更加好聽?

顧徹早預料到選手的反應，面不改色地唱下去。

“Re So So Si Do Si La

So La Si Si Si Si La Si La So

吹著前奏，望著天空

我想起花瓣，

試著掉落~”來了，他來了，那讓人永遠無法想象下一秒歌曲是怎樣走向的顧·神奇創作者·徹，帶著同樣令人驚奇的歌曲出現了。

下一秒，他唱起了rap，歡快中又夾雜著澹澹的憂傷。

rap用得好，是非常讓人共情的，將人們的情緒很好的宣泄出來。

同時，也因為rap比較快速念出，節奏感也很強，所以很適合激昂或者歡快的歌曲。

但顧徹的rap，反而往下壓了壓，同樣很歡快，又帶著一股莫名的悲傷。

他唱的都是以往快樂時光的回憶。

回憶是開心的，但本身又是悲傷的，因為代表那些美好已經不再擁有。

“為你翹課的那一天

花落的那一天

教室的那一間，我怎麽看不見

消失的下雨天，我好想再淋一遍~~

沒想到失去的勇氣我還留著

好想再問一遍~

你會等待還是離開……”

顧徹放開了嗓子，低沉醇厚的聲音爆發，越是平澹，就越是深入人心，唱出了內心中最深處的感受。

“刮風這天，我試過握著你手

但偏偏，雨漸漸

大到我看你不見

還要多久，我才能在你身邊

等到放晴的那天，也許我會比較好一點

從前從前，有個人愛你很久

但偏偏，風漸漸

把距離吹得好遠

好不容易，又能再多愛一天

但故事的最後

你好像還是說了，拜拜~”

最後一句“拜拜”，給這段戀情劃下了終點。

帶著點灑脫釋然，又帶著點澹澹的懷念，最後歸於一片平靜。

《晴天》這首歌，比起《夏天》更要通俗易懂，技巧也用得很少。

於是相對應的，《晴天》在傳播方面，絕對比《夏天》有優勢，聽到的人都會哼上那麽幾句。

關鍵，還可以哼得很好聽。

只是憑幾句哼哼，是聽不出你唱歌到底好不好的，正常人都會哼幾句。

那這就是給了人裝X的機會啊！

先甭管這首歌到底唱的是失戀還是傷感回憶，好聽就對了！

陳星他們，包括是正在看著攝像畫面的黃導，都有種預感，這首歌一旦出現，絕對會大殺特殺，再次承包校園、奶茶店、炸雞店等必點曲目。

甚至極有可能會有很多人開啟單曲循環，因為這首歌前奏慢，節奏也不是很快，聽起來比較舒緩，但對比起純音樂又要通俗一些，單曲循環聽這首歌，一點都不累人。

顧徹再次唱了一遍副歌，簡單的歌詞吸引全場跟著大合唱。

這是節目組安排好的台本，但同時，顧徹的歌也有這個魔力，讓人全場合唱得起來。

“刮風這天，我試過握著你手

但偏偏，雨漸漸

大到我看你不見~

還有多久，我才能在你身邊

等到放晴的那天，或許我會比較好一點

……”

一曲終了，合唱也就此結束，顧徹彎了彎身，準備謝幕離場。

按照台本，他在這一環節只需要唱一首，但現場錄製嘛，人都是活的，不可能一板一眼地按照台本來。

如果全部都按照台本走，每一步都算計的那麽精細，那這綜藝節目也會缺少許多生活氣息了，網友一看就看得出來。

於是乎，隨機應變·靈機一動的陳星，在顧徹就要下台的時候，喊了一聲:“安可！！”

節目組為了防止選手按照台本來演太過刻意，所以發給每個選手拿到的台本都是不一樣的。

台本裡只寫了自己需要怎麽做，在哪個環節做，但他們也不知道其他選手的台本如何，以至於在陳星喊出“安可”後，其他選手不明所以，以為這是陳星拿的台本，於是也跟著喊了“安可”！

“安可！”

“安可！！”

面對如此激情的選手們，顧徹臉上一片苦惱，似是非常無奈，不知道要拿他們怎麽辦。

自然，這也是顧徹特意營造出來的節目效果。

真人秀，也是演戲。

而論演戲，自從做了跟地球有關的夢之後，他彷佛無師自通般，對演戲手到擒來。

可能夢裡的那個人生，本質上也是演戲，讓顧徹進入夢裡從頭演了一遍另一個人生，以至於夢醒之後，對夢裡的記憶還如此清楚。

現場，執行導演看了看總導演黃啟新，比了個手勢。

那意思是:要不要重錄?

黃啟新沉吟了一會兒，搖了搖頭，“不用，先看一下。”

兩人說話間，顧徹就拿起了話筒，無可奈何地說:“真是拿你們沒辦法。”

他唱歌時，聲音偏低沉，此時說這話，也猶自在唱歌中，聲音低低的。

“哇哦！”立刻讓在場的選手們都笑了起來，各自比劃著自己的手臂，起雞皮疙瘩了啊！

最近有一些綜藝節目，搞出什麽“最有魅力的男嗓音”測試，讓男明星特意說一些話去錄，然後分析這個男明星說話的音頻，達到了多少赫茲視為標準。

其他人不清楚其他男明星當初錄出來的效果如何，但起碼現場聽顧徹說這句話，簡直是無比殺人啊！

陳星倒吸一口涼氣，跟陸奕然交頭接耳:“我已經被殺到了，你呢?”

陸奕然煞有其事地點了點頭:“顧徹應該轉行去做什麽聲優，我敢保證肯定很多人買他的晚安語錄來入睡。”

別說異性聽到會怎麽樣，光是同性聽到這聲音，都大呼叫絕！

而顧徹之所以讓嗓音營造出這麽一種感覺，也不是平白無故地給節目組增加一個話題點，而是為了之後所唱的歌曲。

同樣跟“夏天”這一元素有關，但是粵語，他選擇的是地球上老牌天王黎明的歌——《夏日傾情》！

這首歌比較老，歌詞韻味之間帶著一點粵劇腔調。

《晴天》這首歌，是一首懷舊歌，懷舊著過去記憶的歌，但它的創作是比較新潮的。

而《夏日傾情》這首歌則不一樣，他是從裡到外都非常正的懷舊歌，按照夏國的看法，偏向於粵語樂壇剛崛起那個年代的歌。

這首歌，滿滿的回憶感。

跟《晴天》同樣屬於搖滾曲風，但展現的是另外一種搖滾風格，更加的老派，一聽就知道充滿了歲月。

顧徹自彈自唱，在悠然的音樂聲中，咬詞無比中正地唱了起來。

“是你嗎，手執鮮花的一個

你我曾在夢裡，暗中相約在這夏

承諾站在夕照後，斜陽別你漸離去

亦會不歸家，期待我嗎~”

開頭是近乎自問的演唱，在自問自答中，自有一股濃情愛戀。

同時，也向大家描繪了一副色彩斑斕的夏日風景。

“是你嗎，能否輕輕轉身嗎

盼你會來靜聽，我的心裡面說話

每天我衷心祝禱，祈求夏季快來到

讓這麽一刻，燃亮愛吧~”

顧徹的聲音微大，充滿土氣的“I Love You”在他的歌聲下，也充滿了深情。

“I loVe You 你會否聽見嗎

你會否也像我，秒秒等待遙遠仲夏

I loVe You，你不敢相信嗎

我已深愛著你

見你一面也好，緩我念掛……”

這首歌非常抒情，加上細緩的搖滾，有種舊日裡在咖啡廳緩慢唱歌跳舞的感覺，一切都是那麽的美好，大家深情地看著對方，目光滿是克制。

愛，不一定要狂放大膽，也能是含蓄雋永。

在熱情似火的盛夏，愛意如花般緩緩綻放，有顆露珠緩緩劃過，不知滋潤了哪一顆的芳心。

“是你嗎，能哼出這首歌嗎

你我最愛沿路唱，以歌聲替代說話

這首歌在夢裡面，完全為了你而唱

讓我的聲音，陪著你吧~

I loVe You 你會否聽見嗎

你會否也像我，秒秒等待遙遠仲夏

I loVe You 你不敢相信嗎

我已深愛著你

見你一面也好，緩我念掛……”

最後在輕緩的“誰人愛你”的尾音中， 這首歌落下帷幕。

這首歌是搖緩的抒情歌，選手們的表現也顯得很安靜，大家都很享受這一刻。

雖然有些歌手聽不懂，但音樂的魅力在於，哪怕你聽不懂，裡頭蘊含的情感，卻可以通過無形的電波傳達出來。

顧徹歌詞裡唱的深愛，他們感受到了！

……

……

時間一晃而過，來到了八月一號。

這一天，顧徹的《夢回故苑》卡著一號，正式發歌！

為了增加歌曲的傳播力，所以他選擇了全網發歌，婉拒了各大音樂軟件遞過來的S級發歌待遇橄欖枝。

這首歌不是在節目中錄製的，所以《我是唱作人》無法代理，各中細節全是由顧徹親自跟那些音樂平台談。

自從夏日音樂錄製完之後，顧徹一刻都沒停下來過，就為了搞定《夢回故苑》全網首發這件事。

也是親自自己操勞，他才發現原來發歌要這麽麻煩，人們眼中既定的條件其實都是要歌手主動提出，和音樂平台互相洽澹好才會有的。

如果顧徹沒提，那些音樂平台負責人也會隱而不談。

要不是顧徹不算新人，黃導也很看好他想要維持這段關系，不然顧徹恐怕必定要走上一遭“新人常見被坑的陷阱”。

也是通過這次接洽，讓顧徹明白了一件事。

——他沒有溝通的天分！

隨著他要發的音樂越來越多，音樂版圖也越來越大，再加上還想要操持一個副業，他迫切地需要一個替他打理事務的經紀人。